《鋼刀》：歷史課本沒有告訴過你這場戰爭的真相

對於國產電影來說，在歷史範疇內，戰爭片很難拍出新意。而各種抗日“神劇”也讓觀眾對其審美疲勞，國產戰爭片似乎走進了死胡同，近年除了《建國大業》、《建黨偉業》兩部大製作外，大銀幕上鮮見票房口碑雙豐收的作品。而剛剛上映的《鋼刀》，似乎為這個題材開闢了新的創作方法。

《鋼刀》由阿甘編劇、執導，何潤東、李東學、夏梓桐領銜主演。影片的歷史背景是“西路軍”在祁連山下遭馬步芳軍圍剿而全軍覆沒，西路軍在河西走廊的慘敗是革命歷史上一次鮮為人知的失利，沒有被搬上歷史課本，也極少見諸螢幕，這使得影片對於觀眾來說完全未知，充滿新鮮感。這讓《鋼刀》從根本上有別於一般的戰爭片，沒有為人熟知的歷史，也沒有明晰的是非界限，完全跳脫出國產戰爭片即走主旋律的思維慣性，這是難得一見的既有戰爭元素、又完全擺脫主旋律標籤的電影。看過之後才明白，影片介紹中，類型標籤為動作、劇情的原因。跳脫出主旋律的窠臼，讓這部電影在敘事上有了更大的空間，可以更加注重故事性和人性的挖掘，相依為命的兄弟二人，在命運的捉弄下，幾番離合，最後殊途同歸，跌宕起伏、高☆禁☆潮☆禁☆迭☆禁☆起。

很多導演拍戰爭片喜歡著眼戰爭本身，最後只呈現了畫面，抓不住人心。戰爭是由人組成的，受影響的也還是人，這就是為什麼斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》儘管只講營救一個大兵的故事，卻深入人心、被影迷奉為經典。我們無法還原一場真實的戰爭，那還不如通過其他的角度，來揭示戰爭的殘酷和對人的影響。這一點《鋼刀》做的非常好，影片寥寥幾場戰役，多數時間用來鋪陳兄弟情和人物關係，卻帶來了比戰爭場面更大的力道。戰爭拆散了兄弟，泯滅了人性，兩個人再度重逢，覺得既熟悉又陌生，戰爭讓本就堅強的王炳生變得偏激且暴力，也把娘娘腔的陳鐵金鍛造成鐵骨錚錚的漢子。除了改變人，還要逼人做選擇。兄弟二人分屬國共兩個對立陣營，在相愛相殺的過程中，每次重逢都是一次重新抉擇的機會，這幾場戲是對角色內心的深度刻畫，也讓何潤東和李東學兩位演員發揮出極好的演技。

阿甘是我很熟悉的一位導演，3D剛剛登陸影院，他就做了第一個吃螃蟹的人，拍出了3D《唐吉可德》，這是一個有想法又敢於創新的導演，所以，當黑白紅三色的《鋼刀》出現在大銀幕上，我其實一點也不意外，這是在畫面上謀求創新，和有別于傳統主旋律的故事一樣，成為影片極具特色的一個符號。黑白色調配以素描漫畫的形式，為戰爭主題賦予低沉、陰暗的氛圍，而大刀上的紅纓、奮力搏殺中的鮮血，又以原本的鮮紅色呈現，分外醒目、觸目驚心，讓人難以忘懷。這種風格化的畫面，其實稱得上是戰爭片的新嘗試，也為同題材電影以後的創作開闢了一條新思路，也能讓人更加看清戰爭的本質。