IP雖大，可《茶花女》永遠無法成為一部偉大作品

中國人習慣欣賞破碎的愛情故事，喜劇結局總是不如悲劇更能抓住人心。古今中外，在中國風靡的愛情故事中，《茶花女》無疑是無法忽略的一部。

作為第一部進入中國的西方文學譯著，這本小說在一代中國讀者心中的地位可謂獨一無二。譯著一版再版，改編的話劇、音樂劇、歌劇在藝術舞臺上活躍了幾十年。1898年，中國近代文學家林紓在友人的幫助下翻譯出版了《巴黎茶花女遺事》，“不脛而走十萬本”。嚴複曾感歎：可憐一卷《茶花女》，斷盡支那蕩子腸。

薄薄兩冊《巴黎茶花女遺事》，在一百多年前，“一時紙貴洛陽”。

它涵蓋了一個淒美愛情故事的全部元素：一對身份懸殊的情人想要打破傳統倫理的桎梏，勇敢地追求愛情，但最終無法戰勝來自世俗的強大阻力，以女主角犧牲的方式成全了愛情。

作者成功地將茶花女塑造成為一個美麗善良、愛情至上但又被生活的苦痛所折磨的柔弱女性形象。她是妓☆禁☆女，飽受歧視，但心靈高尚，純潔善良，足以激起讀者的保護欲和好感。

小仲馬有意塑造一種卑賤身份下的聖潔光環，以抨擊他所認為的那個時代的虛偽道德觀。在他生活的法國十九世紀中葉，還從沒有人以妓☆禁☆女為主角創作過文學作品，這在當時無疑是顛覆性的。

121年前的今天，小仲馬去世。

少年時期，對愛情滿懷憧憬時，我曾經和無數人一樣，非常喜愛這個故事。但現在，我忍不住用另一種眼光重新審視這個故事——它始終沒能逃脫一種傳統的、奇怪的框架，使得它無法成為一部偉大的作品。

故事雖然從法蘭西迢迢而來，卻像個十足的本土產品。女主角瑪格麗特為了使愛人阿爾芒的家庭不被自己的聲名所累，毅然退出這段感情，回到了原來聲色犬馬的生活中繼續沉淪，並走向了自我放棄和毀滅的道路。在這個故事模型中，犧牲又僭越了愛情成為主題。

女主角的“高尚”人格滿足了儒家對於人格的要求：克己復禮——可小仲馬的初衷恰恰是為了解放個體，將人性的自由擺上檯面。

《茶花女》的結局是現實的，也是討巧的。如果阿爾芒和瑪格麗特結合了，也許結局更為尷尬，人們總是更青睞破碎的美麗。那可能更像《傷逝》的結局，涓生難以承受現實的沉重，將擔子卸給了子君，並為此負有強烈的愧疚。

電影《茶花女》中女主人公扮演者葛麗泰·嘉寶。

只有瑪格麗特去犧牲，去成全傳統道義上的責任與道理，她才是可愛的。最終，我們喜愛的，仍然是那個向現實屈服的、“無私”的茶花女。我們青睞的女性形象仍然是柔弱的，而非追求獨立、自我和愛情，敢於向命運挑戰的。

魯迅說過，我們無權去勸誘人做犧牲，也無權阻止人做犧牲。

一個人如果無法完成對自我生命意志的主宰，那麼他最終只是一個奴隸。

文 / 衛詩婕

IP雖大，可《茶花女》永遠無法成為一部偉大的作品