光圈裡的世界，美小七的北京二環內

算起來玩膠片有四年了。四年間，從剛開始的美能達 X700 到現在的哈蘇祿來，陪伴我經歷了不少的人和事，走過了不少的風和雨。翻看以前拍的膠片，一個個街頭巷尾承載了我剛到北京的時光，沉甸甸的回憶。倒是自己拍的數碼照片，沒有翻看的欲望。大概是從拍攝的時候，就知道了膠片的不可重複性，然而數碼卻可以隨便拍，拍了不滿意重新來。可是我們仔細想來，人生的每一天不就是相當於一張銀鹽底片嗎，曝光了就可能再重來。你永遠不會像拍數碼一樣，希望得到一個同樣的昨天。

13 年某天，我跑去五棵松攝影器材城，買了 MINOLTA X-700、50/1.7 和富士 C200 膠捲。我如獲至寶，抱著沉甸甸的相機返回住所。我當時的 X700 都沒來的機給他拍一張像樣的證件照。

美能達 X700，人們給它起了一個優雅的名字：美小七。它本身也很優雅，沉穩大氣的黑色塑膠包裹著它結實的金屬機身，每次過片上弦時，聽到嗒嗒嗒的聲音，那感覺無可言喻。我帶著美小七走街串巷，拍了一卷又一卷，那色彩真讓人喜歡，透過明亮的裂像對焦屏，擰動調焦環，看著眼前的景物由模糊變得清晰，再變得模糊，仿佛有一種操縱歷史、看著時光遠去的感覺。由於膠片不可回看和一張幾塊錢的成本，以及定焦鏡頭的限制，讓我開始更加考究拍攝的用光、構圖和時機。當我拍的第一卷膠片沖洗完畢即將呈現眼前時，我竟然內心像偷偷看毛片一樣緊張。

下面上一些 X700 拍的片子吧，大部分都在北京二環內，50 標頭、C200 膠捲。

膠片雖然已經過時，但那個時侯人們精益求精的設計工藝，近乎偏執的美學感受，讓人拍案叫絕的獨具匠心，徹底的迷住了我。還有膠片那寬容一切的色彩，沖洗出片的期待和驚訝，別具一格的拍攝體驗，舉止之間都透露出一種情懷。

數碼是拍攝，膠片是演繹。因為每一張膠片都不相同，都凝結著人們內心對色彩的理解和期盼。你的內心是什麼的色彩，你就會拍出什麼樣的顏色。膠片就是這樣，只要你認真拍，越認真，它就會回報你越大的價值。

接下來陸續放美能達 CLE、康泰時 G1、雅西卡 124G、哈蘇 500C、祿來 vb、祿來 3.5f 、祿來 35、奧林巴斯 u1，還有各類老鏡頭轉接的片子，歡迎關注，歡迎批評，歡迎討論。