這類電影的經典不只有[駭客帝國]
在科幻的發展史中
賽博朋克一直以來
都是作為另類或支流的形象出現
對於賽博這個詞
它來自于英文名“cybernetic”
其意為控制論的
賽博朋克式的科幻
是人對技術的反思
是人與技術的抗衡
反叛甚至超越
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第一個寫出這樣題材小說的
作家便是威廉·吉布森
這本小說名為《神經漫遊者》
其中便有兩台巨大的電子電腦
它們無所不知無所不曉
據說威廉·吉布森寫作本書的
靈感得益於1982年上映的[銀翼殺手]
其中的城市與科幻氛圍深深地影響了
他筆下的那個“千葉城”。
技術正統
[駭客帝國]1999
導演: 莉莉·沃卓斯基/ 拉娜·沃卓斯基
主演: 基努·裡維斯/ 凱瑞-安·莫斯 / 勞倫斯·菲什伯恩/ 雨果·維文 / 格洛麗亞·福斯特
片長: 136分鐘
在眾多科幻影視動畫中，最為忠實於賽博朋克這一概念的便是當年震驚世人的[駭客帝國]。人類被技術反噬，以至於整個人類社會都被圈養起來。對於那些沉睡的人，他們生活在由AI營造的虛假空間中，換句話說，他們生活在電腦遊戲裡。
這裡雖不是烏托邦，卻也比那個真實的世界要好過，你可以“吃到”牛排，可以“盡情玩樂”，閑來沒事可以“抽煙喝酒”，但這一切都是被控制的。
而在那個真實的世界裡，人們終日生活在地底，蝸居在大鐵皮匣子裡，還要躲過機器烏賊。但也正是這些人，擔負起了反抗的責任。他們具有自我意識和自由意志。於是，一出奪回命運、反抗技術的大戲即將上演。
[攻殼機動隊]1995
導演: 押井守
編劇: 伊藤和典 / 士郎正宗
主演: 田中敦子 / 大塚明夫 / 山寺宏一 / 大木民夫 / 家弓家正
片長: 83分鐘
[駭客帝國]的創意成就了沃卓斯基姐妹，但他們的靈感卻是來自于押井守監督的[攻殼機動隊]。這部動畫由士朗正宗原作，漫畫裡勾勒了一個真人與義體人傻傻不清楚的世界。比如少佐雖擁有完美身材，時不時還露個點，但她實際上卻是一個cyborg。
而在押井守的劇場版中，賽博朋克的最初設定，讓位於更為深刻的沉思。一開始的那個垃圾工，被灌輸了虛假的資訊，結果“認為”自己有一個美滿家庭，可實際上他不過注孤生。
接著，巴特質疑道“虛擬體驗和夢都好，存在本身的資訊，既虛幻又現實。”這話讓少佐一個人陷入了沉思，如果我是一個義體人，所接收到的資訊都來自於網路設備，那麼又如何確證我自身的存在？可以說，押井守的動畫只是借助了賽博朋克這一外形，而將其整個方向拔至哲學高度，這無疑也是另一種對技術的超越。
另類賽博
[電子爭霸戰]1982
導演: 史蒂文·利斯伯吉爾
主演: 傑夫·布裡吉斯 / 布魯斯·巴克林納/ 大衛·沃納 / 辛蒂·摩根 / 巴納德·休斯
片長: 96分鐘
另一部賽博朋克則來自於80年代，它便是[電子爭霸戰]。本片是第一部描寫電子空間的電影，也算是第一部賽博朋克科幻片。如果說[駭客帝國]是人類被奴役，繼而反抗電腦統治的故事，那麼[電子爭霸戰]則更像是一出人類平叛之戰。
故事裡，一家電腦公司的主程序逐漸產生了自我意識，它開始霸佔其他程式，以此得到更強大的控制力。從生物學角度來看，這有點像某種生物吞噬其他生物DNA進而自我進化的過程。
主角所要做的，就是來到這裡，然後清除這頭怪物。在眾人沉醉於[星球大戰]的年代，[電子爭霸戰]無疑是超前的，但也正是這種超前，毀了它的票房成績。迪士尼投資的這部電影，上映三個月後才拿到2700百萬美元，其使用的CGI技術雖也超前時代，但呈現效果卻差強人意，終於泯滅在電影歷史中。直到2010年該片被翻拍，才有越來越多的人認可它在賽博朋克界的地位。
氛圍取勝
銀翼殺手 BladeRunner (1982)
導演: 雷德利·斯科特
編劇: 漢普頓·範徹 / 大衛·韋伯·皮普爾斯 / 菲力浦·迪克
主演:哈里森·福特 / 魯特格爾·哈爾 / 肖恩·楊 / 愛德華·詹姆斯·奧莫斯 / M·埃梅特·沃爾什
片長: 117 分鐘
當一些電影媒體開始組織影迷評選影史上最優秀的科幻電影時，這個榜單的前兩名幾乎是被兩部影片牢牢佔據的，第一是[2001太空漫遊]，第二便是[銀翼殺手]。
相比於[2001太空漫遊]更為宏大的敘事風格，[銀翼殺手]更為關注人類本身，這部改編自菲力浦·迪克科幻小說的電影讓我隨著銀翼殺人足跡搜尋到最後，竟發現並沒有真正的反派。當所有人看到那漫天飛雨的結局，心中都五味雜陳，這種氛圍，引人思考，進而疑惑，最後憂傷。
[銀翼殺手]在這裡詩意得不像一部科幻電影，反而孕育出了超越很多文藝片的惆悵，我們都會迷戀於此，而它的偉大用短短幾句話也無法說清。[銀翼殺手]就是賽博朋克，而我們對它的評語，無言到只能摘抄它的臺詞——“我所見過的事物你們人類絕對無法相信我看見戰艦在獵戶星座的端沿起火燃燒 我看見C射線在唐懷瑟之門附近的黑暗中閃耀 所有這些時刻 終將流逝 在時光中 一如眼淚 消失在雨中…”
移魂都市Dark City (1998)
導演: 亞曆克斯·普羅亞斯
編劇: 亞曆克斯·普羅亞斯 / 萊姆·多布斯 / 大衛·S·高耶
主演:盧夫斯·塞維爾/ 威廉·赫特/ 基弗·薩瑟蘭/ 詹妮弗·康納利
片長: 100 分鐘 / 111 分鐘(director'scut)
從現在的眼光來看，[移魂都市]中的意念對決實在是太傻了（這裡可以做個動圖），但是不可否認的是，這部電影是賽博朋克科幻片中氣氛營造的最好的電影之一。它的主題依舊觸及人類關於身份與記憶的謎題，故事的展開也十分吊詭，約翰·默多在某旅館的浴缸中醒來，對於之前發生的一切毫無印象，甚至忘記了自己的身份和姓名。
當他開始尋找所有人都思考過的問題（我是誰？我從哪裡來？我要到哪裡去？）的答案時，一場關於整個世界的陰謀正被他漸漸揭露。在未來的經典[駭客帝國]中，處處都可以看到這部電影的影響。然而，它那師從[銀翼殺手]的賽博朋克氣氛，卻無人能及。
無論是骯髒潮濕的下水道，還是陰暗中衰敗的城市，電影的每一處畫面都散發出幽淵迷人的氣息。而當童年女神詹妮弗·康納利悠悠地拿起舊式話筒，在陳舊的酒吧，唱起《Sway》和《Thenight has a thousand eyes》時，你會真正感覺，科幻電影的邏輯並不重要，沉醉在那種魅惑的環境之中，才是賽博的真理。
隨著好萊塢新一輪的翻拍潮，我們可能會看到這些影片的新世紀版本悉數登場，[攻殼機動隊]的好萊塢真人版已經公佈了第一部預告片，不知大家對寡姐的表現和電影的氣質任何評價。
而[銀翼殺手]的續集早就提上了日程，也將于明年上映。在這個極簡主義風行的白色時代，賽博朋克那機械式的、髒兮兮的暗黑風格，並沒有被大家遺忘，而大家也在對未來科技的想像中，找到新的風格。
只要技術在發展，就少不了人們的反思，而賽博朋克的魅力也就此永不枯竭。
來自看電影全媒體平臺