法國竟然沒選他的新片去奧斯卡，真是虧大了

又快到一年一度的頒獎季了

各國都開始選送影片

角逐奧斯卡最佳外語片

法國選送了

保羅范霍文的[她]

但是其實今年法國

還有一部新片

也很搶眼

那就是弗朗索瓦·歐容的

[弗朗茲]

這部影片提名了

威尼斯電影節金獅獎

不過比起電影

導演歐榮

似乎更具有話題性

弗朗索瓦·歐容是上世紀90年代崛起的最具活力的法國導演，他是新浪潮教規的頑抗者，法國影壇難得的才子。

他的特有風格有著特呂弗的溫柔、布努埃爾的荒誕、希區柯克的懸念以及法斯賓德的冷靜。所以，當歐容試圖以“病態浪漫主義”來給法國電影“去浪漫化”時，他就成了法國電影的異類。

壹 短片起家

歐容從18歲起就開始拍V8短片，拍了20部左右，多以家庭故事為主，還用日常紀錄手法拍攝了一系列妙趣橫生的男女“床頭故事”。其實在早年的短片裡，歐容就已非常講究形式與題材的融合。

▲凱薩琳·德納芙也是在看了他的短片後才欣然同意與他合作[八美圖]

歐容曾說：“在法國想當導演只有兩種途徑，一是去當導演助理，不過忙來忙去總不是自己的作品，另一種是拍攝短片，慢慢積累才有機會拍長片。”

貳 [賽末點]的暗示

[登堂入室]，傑曼老師夫婦倆走出電影院時，背後的海報是[賽末點]。歐容稱除了暗示傑曼已深陷此局，夫婦倆的關係也讓他聯想到九十年代的伍迪·艾倫和戴安·基頓，“在法國這倆人可是神一樣的存在啊”。

▲夫妻二人在看完[賽末點]時談論“想像”

三 成人童話

歐容電影的某些局部會突然勾起你一些童話的感覺，[八美圖]中茫茫大雪中矗立著一幢屋子，屋子外的牆壁邊站著一隻四處嗅聞的小鹿——可就在這麼美好的場景中，卻發生了一件人皆可疑的謀殺案，這無疑是種反諷。

[時光駐留]裡瀕臨死亡的羅曼對童年的深情回憶也像極了童話：爸爸帶著兒子去叢林裡打獵，在路上羅曼遇到了一隻死兔子，爸爸告訴他這就是自然法則。因此羅曼的死也就是生命的淘汰。

肆 罪與欲

弗朗索瓦·歐容對犯罪與情☆禁☆欲充滿了探究的興趣，他經常念叨希區柯克的殺人真經：“要把愛情場景拍得像兇殺，把兇殺場景拍得像愛情。”

從第一部短片[全家福]開始，歐容就表現出對犯罪驚悚題材的興趣，該片講述在一次家庭進餐後，兒子毒害了母親，刺死了姐姐，窒息了父親，然後把他們三人放在客廳的睡椅上，微笑著與他們合影。

而在長片[泳池情殺案]中的朱麗也讓人難以捉摸，她剛剛還在與弗蘭克在泳池裡親熱，可轉眼就搬起一塊石頭把他砸死

伍 孩子的眼睛

[瑞奇]講述了發生在當代歐洲家庭，是個帶有魔幻現實主義色彩的故事。

歐容說：“我就喜歡在情節上不按常理出牌的電影。我喜歡在拍電影時讓鏡頭裡的故事首先震驚到我自己，我的目標就是讓觀眾產生劇烈的心理反應。”

歐容想通過孩童的眼睛來觀察世界，“最理想的是，我希望這部影片的觀眾全都是孩子——他們對世界的認識還沒有形成屏障，他們不會像成年人那樣對不可思議的事件表示拒絕。”(圖為[瑞奇]幕後照)

陸 青少年問題

[花容月貌]，導演弗朗索瓦·歐容為了深度瞭解少女援交，專門做了調查。影片中那個心理醫生，在現實中亦是從事青少年心理問題醫生。歐容給他請他拍戲的同時，也向他諮詢了17歲少女做妓☆禁☆女的心理狀態。

比如：這個年紀的青少年非常逆反父母的意願，而作為心理醫生，往往會站在青少年一邊。於是在電影中，伊莎貝拉和母親同時在心理醫生面前時，他明顯支持伊莎貝拉(圖為[花容月貌]劇照)。

柒 搞怪客串

歐容早前曾在自己短片裡露臉，飾演在廁所裡搞一☆禁☆夜☆禁☆情的客人。而到了[新女友]中，他又客串了一把咸豬手男人，不禁讓人有所聯想。

黑暗的電影院中，旁邊的胡茬男偷偷撫摸變裝後的維吉尼亞(羅曼·杜裡斯飾)的大腿，這一幕成了外人對維吉尼亞“女性魅力”的第一次認可。

捌 色彩交替

[弗蘭茲]是歐容第一部黑白電影，但在某些場景處理上他心中仍懷揣著彩色電影的思維。因此他在電影中致敬了德國浪漫主義畫家弗裡德里希的作品。

[弗蘭茲]中黑白與彩色交替，彩色部分，更多的是想烘托情感

歐容希望以一種印象派的方式來使用彩色畫面，用彩色來突出人物之間再次燃起愛的時刻——悲劇發生之後，有些時候，生活還是能夠恢復活力的。所以，這種切換更多的是因為情緒而不是理性。

來自看電影全媒體平臺