剛開始上班？這部奧斯卡提名喪片適合你
前段時間
第89屆奧斯卡提名公佈
眾望所歸的[愛樂之城]
成為囊括了16項提名的大熱門
若是要從候選名單中
選出一部能與
[愛樂之城]抗衡的影片
小E強薦今天要說的這部
[海邊的曼徹斯特]
今年奧斯卡，[海曼]獲得了六項大獎的提名，分別是：
最佳影片、最佳導演、最佳男主、最佳男配、最佳女配、最佳原創劇本。
要知道，這片在聖丹斯電影節首映時就備受好評，甚至引發了包括索尼經典、環球影業、福斯探照燈等公司的版權爭奪大戰，最後亞馬遜以一千萬美元的價格拿下了北美的發行權。
儘管目前網上流傳出來的資源為“奧斯卡評委版”，畫質非高清，且部分畫面存在黑條遮擋。
但短短一周多，已經有1萬5千網友看過，並在豆瓣上進行了打分，分數高達8.7，怒甩另一部提名電影[月光男孩]好幾條街。
▼
相信大部分初聽到這電影名稱的影迷，都和小E一樣誤會這是一部英國電影。
畢竟曼徹斯特難道不是一支英超球隊？
▲C羅和魯尼都曾效忠於此球隊
然而這卻是一部純正的美國片。
片名“海邊的曼徹斯特”（Manchester By The Sea）就是一個完整的小鎮名稱。
坐落於美國麻塞諸塞州，人口總數只有5136，是一個不折不扣的海邊小鎮。
▲海邊的曼徹斯特地圖
▲因搞錯地名而引發的悲劇
▼
至於這部電影講了什麼？
一個沒啥人的海邊小鎮：
加上時間設置在寒冷的冬季：
你應該能get到這部電影的基調了吧？
是的，一個字就能總結了：“喪”
由凱西·阿弗萊克飾演的李是一名頹廢壓抑的修理工。
在得知哥哥喬伊去世的消息後，李回到了故鄉曼徹斯特處理喬伊的後事。
▲左：哥哥喬伊 右：弟弟李
根據喬伊的遺囑，李將會成為喬伊的兒子派翠克的監護人。
▲左：叔叔李 右：侄子派翠克
李打算將派翠克帶回波士頓，但很顯然派翠克並不願意離開家鄉和朋友們，而李亦不願在這片曾經發生過傷心往事的家鄉久留。
▼
那麼問題來了
這部劇情看似稀疏平常的喪片
憑什麼得以獲得奧斯卡青睞
以及廣大網友的喜愛呢
儘管，[海邊的曼徹斯特]看似是一個稀疏平常的悲傷故事。
然而卻引出了一個幾乎伴隨人類生活始終的定理，我們如何化解痛苦，尤其是那種親情相絆下的罪責。
影片中的男主，因為自己嗑藥後生火取暖，人卻去便利店買東西，致使家中引發大火，燒死了自己的兩個女兒和一個兒子，妻子蘭蒂僥倖逃脫卻因此恨他而選擇離婚。
▲悲劇發生前的恩愛夫妻
悲劇發生過後的兩個人，一個選擇在負罪中繼續生活，另一個選擇在怨恨中繼續自己新的人生。但不同的是，蘭蒂因為自己新家庭新寶寶的誕生選擇了放下。
片中蘭蒂與男主李多年後再次在海邊的曼徹斯特大街上相遇時，蘭蒂叫住了李，兩個人發生了一段關於原諒與救贖的對話，而這段對話更是被一些網友譽為“2016年最精彩的一段對手戲”：
一個從痛苦到釋懷的母親，一個終生都無法原諒自己的父親。一場悲傷至極的對話。
相信看完這段戲，對於本片男主凱西·阿弗萊克的奧斯卡最佳男主提名，以及蜜雪兒·威廉姆斯的奧斯卡最佳女配提名，大家都不會有任何爭議吧？
曾經凱西由於哥哥（本·阿弗萊克）的光芒總是太過耀眼，而不太受到大眾所熟知。
弟弟凱西·阿弗萊克剛拿下金球獎影帝就被哥哥吐槽：“當年我拿奧斯卡的時候感謝了所有人，包括他，我還誇他是個天才。但是他拿獎的時候卻感謝了所有人除了他哥哥我！”
視頻傳送門：（希望凱西這次奧斯卡得獎的話一定要記得感謝大本喲，因為大本是個超級“記仇”的哥哥呢？！開玩笑~）
這次凱西將李這個角色的悲傷與悲哀淋漓盡致地表現了出來。這個角色幾乎囊括了所有人的悲傷，可謂是“喪之集大成者”，與片中出現的所有角色都有著千絲萬縷的關係。
這個曾經的大男孩間接害死了自己的兒女，與妻子離婚，獨自一人來到無親無故的波士頓。索然無味的修理工生活與無處釋放的情感壓迫，令他對於周遭的人事變遷長期處於一種極度冷漠的狀態中。他拒絕一切情感調節的手段，拒人於千里之外，這種內化的破碎感，更令人心痛。
對於一個演員來說，外化的情緒恐怕更易掌握，起碼可以通過肢體語言與大量臺詞功力達到一定效果。
但最怕的是飾演像李這般內斂，寡言少語，用隱忍抵禦情感風暴的人。
凱西的眼中總是流露出一種不可言說的悲傷，每次戲劇衝突時，他都努力將情緒深埋進心裡，在無法運用臺詞表述時，凱西生動到位的神情暗藏鋒芒，就像平靜水波下的激流，於無言之中訴衷腸。
這次，凱西的粉絲看完本片後終於能底氣十足地怒喊：
等了十年！終於得到了肯定！！
而知乎上更是有瘋狂的凱西粉絲表示：
凱西這次不得影帝，他直播吃翔。（小E在此溫馨提醒，追星勿過激）
▲凱西狂粉部分評論截圖
除了最佳男主和最佳女配，另一個不能忽視的角色也獲得了本屆奧斯卡最佳男配的提名，那就是飾演男主李侄子派翠克的小鮮肉：盧卡斯·赫奇斯。
96年出生，今年才21歲的盧卡斯·赫奇斯出生於電影世家，他的父親：編劇彼得·赫奇斯也曾獲奧斯卡提名(因[關於一個男孩]入圍最佳改編劇本)。
在出演這部電影之前，還是小小鮮肉的盧卡斯就曾經多次在韋斯·安德森的電影中進行過客串：
▲[月升王國]
▲[布達佩斯大飯店]
而關於這次在[海曼]中，飾演的自己的角色，盧卡斯則認為：
“可能是近20年來寫過的關於我這個年紀的人的最好的角色”。
一個長相帥氣，玩band，腳踏兩條船，想盡一切辦法嘗禁果的青春期小男孩，有他幼稚的那一方面：
也有在看過停屍間父親的遺體後，連冰箱中的凍雞肉都無法直視的崩潰大哭的可愛一面；更有最後的對叔叔的情感釋放敞開心扉的溫情一面：
▲從前有愛的三人行，現在只剩叔侄兩人
▼
除了演員給力，導演從影片形式和內容上，都讓此片達到了高度貼合感。
說道這裡，就該提一下，這片的製片人就是馬特·達蒙。有傳言說他之前曾經想自導自演這部電影，由於檔期衝突，最終放棄了。最終本片的導演，也就敲定了肯尼斯·羅納根。
作為一個做編劇出身的導演，他曾憑藉《紐約黑幫》和《請再靠近我》兩次提名奧斯卡最佳原創劇本。
《海邊的曼徹斯特》也是他自2000年的《請再靠近我》和2011年的《瑪格麗特》之後的第三部劇情長片。
▲[請再靠近我]海報
而在這次的新片中，導演羅納根則用生活細節塞滿整個故事，包括被忽視的生活縫隙：
▲侄子樂隊排練的日常
▲侄子去見曾經拋棄自己的生母
還在形式上利用了剪輯閃回，產生出完美的化學反應，大量的閃回架構起回憶與現實之間的溝壑，對比之間的反差感不免令人唏噓不已。
導演在平淡之中，悄然轉換著生活狀態，以往的歡樂時光，與如今不堪一擊的現狀，二者之間克制平淡地穿插，觀眾幾乎難以看出細微的變化，兩個看似平行的空間，確是天人遠隔。
▲從前父與子，現在叔與侄
導演在此表達出人類難以化解的苦難，只能通過時間的磨合，去慢慢療傷。
在時間無涯的荒野裡，所有人都顯得很寂寞，用自己的方式想盡辦法排遣寂寞，事實上仍是延續自己的寂寞。寂寞是造化對群居者的詛咒，孤獨才是寂寞的唯一出口。