再過20年，它都是影史最傳奇存在
在Sir心中，有部電影一直很特殊。
時隔近20年，Sir依然記得第一次觀看時的震撼——
萬萬沒想到啊沒想到，學校組織去看的電影，居然公然露☆禁☆點……
在全校師生眾目睽睽之下，在那個早戀都被視為洪水猛獸的年代。
好笑的是，幾年前它的3D重製版在中國上映時，那個美而健康的鏡頭反而被刪掉了。
估計你已經猜到，Sir說的就是1997年上映，1998年引進中國，引發觀影狂潮的——
泰坦尼克號
Titanic
在電影市場蕭條、盜版拷貝猖獗的90年代，《泰坦尼克號》內地票房令人驚駭——3.6億人民幣。
此後十年內，中國式大片《英雄》《赤壁》《滿城盡帶黃金甲》均無法超越。
而全球票房更高達18億美元，此後十幾年無人打破。
同年奧斯卡，一舉拿下包括最佳影片在內的11項大獎，追平此前《賓虛》創下的紀錄。
某種程度上，它意味著好萊塢特效大片時代的開啟，也加速了中國大片時代的到來。
傳播之廣，影響之遠，至今沒一部電影能超越它。
說實話，Sir第一次看的觀後感就一個字，爽。好多東西，是後來不斷重看才明白的。
在《泰坦尼克號》即將上映20年之際，Sir想說下它，順帶緬懷一下Sir豐富多彩的校園時光。
《泰坦尼克號》的關鍵字就兩個：愛情+災難。
這兩個元素最具普適性，全世界都懂，所以它才能風靡全球。
可是，當年投資人聽說卡梅隆想把兩個人放到沉船現場去談戀愛，都覺得他瘋了。
不得不說，把愛情和災難如此完美地融合在一起，是卡梅隆的一大創舉。
先來說愛情。
《泰坦尼克號》的曠世絕戀，讓多少人在影院哭成狗，多少人在電腦前哭成狗。
Jack和Rose在全球賺取的眼淚，恐怕也能把巨輪給淹了。
故事其實很簡單，也很套路。不過是窮小子和貴小姐的愛情。
Jack，無錢無權無勢，只有……英俊的臉。
他買不起票，靠賭博才贏得上船機會。
身無分文卻可以喊出“I'm king of the world”。
是不是有種“天生我材必有用，千金散盡還複來”的豪邁和浪漫？
而女主Rose是個貴族小姐，但家道中落，死去的父親留下一屁股債。
為了維持家族的空殼，被逼嫁給不愛的男人。
兩個主角的人設完全相反。
Rose一直被教導的是，怎樣迎合他人。
學禮儀、受教育、保持身形，都是為了嫁作人妻，相夫教子。
一切都是設計好的，未來生活一眼可以望到頭。
參加不完的酒會，聽著男人們互相吹捧，和淺薄的貴族婦女討論八卦……
完全沒有自我。
而Jack則是自我世界的國王。
他有健康的身體，和可以作畫的紙，他可以去巴黎畫裸☆禁☆體女郎，也可以在街頭賣畫為生。
出身卑微，但在上層名流面前，一點也不怯場。
別人想讓他難堪，他卻侃侃而談，闡述自己對人生的看法。
從沒想過迎合誰，反而贏得了尊敬，讓所有人為他舉杯。
Rose和Jack看似有天壤之別，但其實是一種人——
同樣有不可抑制的自我天性。
否則Rose也不會那麼壓抑、痛苦不堪。
這才有了Rose跳海，Jack對她說“You jump,I jump”的經典橋段。
Jack挽救的，不僅是Rose的命，更是她逐漸枯萎的人生，為她打開了新生活的一扇門。
Jack是個天生的浪漫主義者，他的身上洋溢著激情和活力。
更難得的是，他思想自由，在那個階層意識嚴重的時代，他敢於打破世俗偏見，見到真愛，敢撒開腿去追。
在Jack的影響下，Rose逐漸撕去貴族小姐的繁文縟節，不再抗拒內心真實的聲音。
她有思想有追求，喜歡佛洛德前衛的性心理學理論，喜歡畢卡索的抽象畫（老畢當時還未成名）。
她不世俗，不會看不起Jack的窮，反而欣賞他的才華。
對她來說，最重要的不是名利，而是被困住的靈魂急需放飛。
正因為這樣，才造就了最經典的一幕。
它的動人之處，不僅是夕陽唯美，pose擺得浪漫。
更因為讓人看到了，Jack帶著Rose衝破阻礙，放手去擁抱自由。
現實中，很少有人能如此肆無忌憚地追尋真愛。
也正因為稀少，銀幕上看到才更可貴和感人。
Jack臨死前對Rose說：贏得船票是他一生最美好的事。
老年Rose回憶說：Jack給我畫畫時，是我一生最性☆禁☆感的時刻。
愛情的刻骨銘心就像這樣，死亡不能抵消，時光不能磨滅……
反而日久彌堅。
Rose帶著對Jack的承諾，帶著Jack的姓氏，替他去活出雙倍的人生。
開飛機，騎馬，結婚生子……
Rose唯一遺憾的是，沒能留下一張Jack的照片。
可惜她不像Jack一樣會畫素描，那時也沒相機……
Jack和Rose的經典程度，不亞於中國的梁山伯和祝英台，不遜於英國的羅密歐和茱麗葉。
他們都有著相似內核：奮不顧身追求真愛，最終悲劇收場。
再說《泰坦尼克號》的第二個主題：災難。
後半段的災難處理，才真正讓它上升為史詩巨作。
影片開頭，通過尋寶者的講述，利用模型清晰地展現了泰坦尼克號的沉沒過程。
第一階段，船撞冰山，底部進水。
第二階段，船首下沉，船體傾斜。
第三階段，船體斷裂。
第四階段，船體沉入海底。
這只是演習，高能還在後面。
卡梅隆利用了當時的高新技術3D特效，打造出逼真的沉船效果。
船體慢慢下沉
巨輪從中折斷
船體豎直，慢慢沉入海底
時至今日，看慣了3D巨制大場面的Sir，還是震撼。更別說90年代的觀眾。
比視覺衝擊更震撼心靈的，是船上的人。
這樣的上帝視角下，船上無論窮人富人，都渺小如螻蟻。
面對災難，人類顯得那麼無力。
場面混亂不堪，女人喊叫，小孩啼哭。
就連平時看起來風度翩翩、頂天立地的男人，也露出極端猥瑣的一面。
這個小鬍子趁亂跳上救生艇，完全不顧紳士范兒。
船體沉沒後，善良的胖大媽說要回去救人，其他人還恐嚇她：再多說一句，船上又要多出一個空位。
1500人落海，附近明明有20艘救生艇，卻只有一艘返回救人。因為錯過了最佳時機，很多人被活活凍死。
最後，落水的1500人中只有6人獲救。
就像Rose說的那樣，救生艇上的700多人等著（自己）生，等著（別人）死，卻永遠等不來寬恕。
如果說電影前半段，是愛情跨越階級鴻溝，那麼後半段，災難則把這條鴻溝徹底撕裂。
太平盛世，下等艙的窮小子不許覬覦上等艙的貴小姐。
世界末日，下層的窮苦百姓也還是要讓上流人士先逃命。
而泰坦尼克的沉沒，說到底正是他們造成的——
嫌船上太多救生艇不好看，就減少了一半數目。
老船長受了鬍子男的挑唆，將速度調到最大，直接導致撞冰山前來不及減速轉向。
如果沒有這些人為因素，或許災難不會發生。
而災難發生了，最終還是少數人得救。
因為撤離順序要按照等級來，倖存下來的很多是一等艙客人。
當然，在災難面前，有黑暗也會有美好。
災難中展現的人性，也是《泰坦尼克號》歷久彌新的原因所在。
床下的海水逐漸上升，老夫婦互相依偎，靜待死亡。
船艙裡，母親正在安撫兩個兒女，講著童話故事。
雖然無計可施，但和愛的人一起死，有什麼好怕的？
甲板上，樂隊依然傾心演奏，拉響了最後的奏鳴曲，直到生命終結。
一位老紳士從容不迫，穿著盛裝，臨死還要點一杯白蘭地。
船員為了維穩誤殺了一個男人，隨後向人群敬了一禮，開槍自盡。
設計師面對巨輪將傾，自責地將時鐘撥快到船體即將沉沒的時刻，靜靜等待死亡。
老船長無力回天，將自己關在控制室，最後一次站在工作崗位上。
你看，災難要侵吞每一個人，但是人依然可以用自己的方式，尊嚴地面對死亡。
這不是卡梅隆憑空捏造的，而是源自現實。
片中那對靜待死亡的老夫婦，原型是美國梅西百貨公司創始人——斯特勞斯，當時的世界第二巨富。
1912年海難發生時，斯特勞斯夫婦正在泰坦尼克號上，男的67歲，女的63歲。
救生員強烈要求斯特勞斯夫婦上救生艇：
我保證不會有人反對像您這樣的老先生上小艇。
但被老人拒絕：
我絕不會在別的男人之前上救生艇。
他讓妻子先上，但妻子也堅決不願分離。
那位點白蘭地的老紳士，原型是著名的銀行家古根海姆。
他給妻子留下遺言：
這條船不會有任何一個女性因我搶佔了救生艇的位置，而剩在甲板上。我不會死得像一個畜生，我會像一個真正的男子漢。
沉船當晚，古根海姆穿上禮服：
我要死得體面，像一個紳士。
還有當時的世界首富亞斯特四世，他有無數個逃命的理由：
他的妻子正懷著5個月身孕，他的死亡必將造成紐約證券市場震盪，他的資產可以打造十幾艘泰坦尼克號巨輪……
但他拒絕了上船請求，把位置讓給三等艙的一位婦女，理由是：保護弱者。
卡梅隆也把他拍進影片，片中那個一閃而過的最有錢的人，原型就是亞斯特四世。
他們讓我們知道：
死亡可以打敗肉體，但絕不能打敗精神。
一部電影，將愛和勇氣、人性美醜、階層衝突如此完美地結合在一起，它獲得的巨大成功也就可以理解了。
1997年，《泰坦尼克號》感動了全世界，成為一代人的回憶。
至今快20年，它依舊震撼新生代的心靈。
因為，美麗的故事，總能歷久彌新。
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編輯助理：想找個人養的柳飄飄