入行之路 - 國人動畫原畫師黃成希專訪（二）

作者:lll/Anitama 封面來源:黃成希習作

——大學畢業後去日本年紀算大了嗎？日語是在國內有基礎還是到了日本再學的？

黃：到日本時剛滿23歲，按平均來算是中等偏老吧，由於大四基本專注在畢業創作上，所以日語基礎一下打回解放前，幾乎等於在語言學校重新學過，在語言學校半工半讀學了一年半，2013年年底才結束。

——畢業之後是怎麼開始正式參加工作？第一次參與原畫的作品是什麼？

黃：我是拿了大學畢業證過了三天就來的日本。開始的三個月，腦子不太好使，為了補好日語基礎，幾乎就是上午圖書館，下午語言學校，晚上還是圖書館，回家搜集關於日本動畫業界的情報。因為在日本一個人也不認識，只能通過網路以及自己國內的人脈請教可能知道日本動畫資訊的人，吃了三個月白果後終於機緣巧合地經過梁博雅前輩（國人原畫師，Anitama曾對她做過專訪）和小塗（國人原畫師塗泳策）的介紹和帶路找到了糖果盒動畫工作室（Anitama曾對糖果盒工作室做過專訪）。從那時開始，就是週一到週五上午語言學校，下午晚上打工，週五晚到周日直接留宿在當時還在市郊的糖果盒工作室研修。

我是屬於一根筋的類型，不屬於天才，也沒有特別技巧，至少和60%的人類能力相近，當然在大學四年沒有浪費時間，所以也不算白癡，定好了目標，努力+苦力+運氣，撞牆、撲街、爬起來繼續走。那一段時間幾乎沒有休息日的概念，我想至少80%在日留學生最初都經歷過這種生活，這種生活也許並非本意，也有被現實逼著走的原因，但努力走下去總比停在那裡患得患失要有用。

我對日本動畫製作的大部分基礎知識都是在糖果盒研修時學習的，在大學時老師甚至沒有跟我們說明過律表和定位尺是什麼，連在紙素材上畫動畫都沒試過，因此我也很珍惜在那裡作為日本新起點的時光。

進入糖果盒時剛好趕上了日本動畫未來項目裡Trigger的《小魔女學園》動畫中割工作，我算是一邊學一邊上手，最後貌似被評價為：線還可以，沒力。

在這之後也是機緣巧合，老大（糖果盒動畫社長朱曉）讓我嘗試了幫忙了一下《名偵探柯南》的原畫，這算是第一次，但上名字的時候上錯了。研修期間公司也給了我很多機會去嘗試國內以及日本的原畫等工作，我就是在這一年多的週末研修時間裡逐漸瞭解日本動畫的製作流程的。

理論上新人進入業界，首先要做一兩年的中割動畫，但是我只做了6個月關於動畫經中割曆不足的一點，個人的理解是，做動畫中割能有效的鍛煉個人的線畫能力以及能夠在前輩的律表裡學習規律，但我個人並非動畫零基礎，也對動畫表演有一定的認知，因此我當時的判斷是既然有機會嘗試做原畫，那就抓住這個機會，融合我大學四年學到的東西，好好努力便是。很多事情都是靠結果來評判，跳過動畫中割階段，不是絕對正解，有利有弊，因人而異。不過有一點個人認為，多數抱著急功近利的心態也沒法任何行業呆得長久。

最初來日本時是希望讀研究生，在語言學校期間也去過不同的大學院見學，但大多屬於藝術實驗類動畫，經過幾個月心路歷程，我還是覺得我喜歡做的是自小看大的商業類型的動畫，這樣的話直接進入業界工作就是最好的鍛煉。和父母溝通過後，他們也一如既往地很支持我，沒有勉強讓我去讀研究生文憑，所以我就放棄研究生這條路，轉而專注如何正式進入日本動畫業界。

期間我投過I.G的應聘，但是失敗了。在這之後，一是已在糖果盒研修了一年多，二是公司答應能給我機會參加《火影忍者》的工作，所以在2013年底，決定在糖果盒從研修轉為契約社員正式開始在業界工作。

這之後的兩年內大範圍蜻蜓點水式的參加了各個公司各種作品的原畫工作，包括了當初拒絕了我的I.G。能記得出來自己在當時水準發揮還算可以的大概也就只有《銀之匙》、《棺姬嘉依卡》、《純潔的瑪麗亞》、《黑子的籃球》，國內的項目有《血之審判》《崩壞學園2》的pv還有其他零散的短片宣傳片片分鏡，唯一時間跨度兩年都有在做的就是《火影忍者》的原畫。其他的零零散散更多的是在做厚積薄發的積累。

在這之後，我轉職到clock dance工作了約四個月，這同樣是一家由中國人創立的動畫公司，我在那裡繼續二維工作的同時學習日本3d動畫的製作流程。

在那裡我算是第一次長時間和日本人相處，最大的感觸還是相對固定的工作時間以及入行以來工作效率最高的四個月，因為我的螢幕正對著公司大門，哈哈哈哈哈。至少在工作效率上我感覺到了自己巨大的潛能，說實話，背對大門其實也挺不錯的，就是心理壓力大點而已，我這種極度欠缺注意力和自製力懶癌病患就該軍事化管理！往死里弄！

最後在16年春節後進入火影組工作。

——聽說你的偶像是西尾鐵也和山下宏幸，你特別喜歡這兩人的哪方面？另外在做動畫方面受誰的影響比較多?

黃：更確切來說，應該是岸本齊史先生在《火影忍者》動畫化之後，受到西尾鐵也先生的畫風影響，而我在看火影之前，畫風基本上就是龍珠裡面的堅強肌肉男子們，由於那個時候畫女孩子會害羞所以就偏科只畫肌肉佬了（笑）。而在看了火影動畫進而追起漫畫之後，我的畫風幾乎不知不覺不分青紅皂白，不可逆轉地完全往火影的方向靠了，也沒有什麼原因，可能是因為完全著迷了，順利完成了從筋肉男子到忍者拖鞋男的畫風轉變。我個人屬於口味比較單一的類型，所以從畫風上來講日本動畫裡面我只喜歡西尾鐵也和今敏的。除此之外我更喜歡歐美那一邊的風格。

因此應該說這十二年來是西尾和岸本對我的角色造型方法以及角色動態有了很深的影響。特別喜歡西尾鐵也的線條相對不複雜但卻能描繪出偏寫實的質感，多虧了一直在看和臨摹火影動畫和漫畫，我在考廣美的創作默寫時，把從岸本那裡臨摹習得的魚眼廣角透視，以及角色悅動感全都用上了，最後也得到了不錯的分數。

而動畫上在我腦子裡印象最深的應該是松本憲生和山下宏幸。即便初中時對作畫一無所知，也能明顯從火影動畫的30、72、133話看出松本負責的部分特別的，燃、高品質、打動人心。

我對山下的第一印象是在動畫363話裡佐助對奇拉比的七刀流。漫畫裡面只用了一格去表現的場景，我自己也腦補了無數遍，所以在第一次看到山下那段作畫時真的被深深震撼。山下的作畫有並不完全靠動作上的連貫去組織動態畫面，一幀幀去看的時候就能發現其中有些動作未必連得起來，但當連續播放的時候，前後幀的剪影組合可以讓觀眾有新的觀感，用說謊的方式去創造視覺體驗這是最吸引我的點之一。

震撼黃成希的山下宏幸作畫。

而我真正知道畫這場戲的人叫山下宏幸是在來了日本進入糖果盒之後。毋庸置疑日本動畫裡高手林立，不過當時就是對山下的作畫特別喜歡，於是暗自先定一個小目標，努力和山下發生交集，產生關係，去到他身邊學東西。直到目標實現為止，花了整整三年。在這三年裡，山下也從作畫監督，到演出，一直進化到《BORUTO》劇場版的監督。中途不知道還有還什麼方法可以讓他注意到有我這個人，自己也一度很迷茫感覺遙遙無期，幸好的是迷茫歸迷茫，努力還是得繼續努力，最後還是再運氣推我一把，把這個目標搞定了。（《火影忍者》696+697兩集，山下宏幸負責分鏡演出，黃成希負責除了山下之外最多的原畫量。）

所以在原動畫方面，受影響最大的還是松本和山下。不過現在山下對我來說也不是單純憧憬的人，因為能夠在他旁邊，所以這一年他的性格以及為人處事的方式都活生生地展現在我面前，可以學習的東西也不局限在工作上，精神上也得到莫大滿足。

下期說說如何進入火影班，同時談談武術和動畫的關係。