六個老男人一台戲 - 日劇《byplayers》製作秘話

作者:LIAR/Anitama 封面來源:《byplayers～如果6位名配角同住一個屋簷下～》

“byplayer”這是一個和制英語，由日語的「脇役」即“配角”直譯而來。所謂配角，就是在戲劇影視中的次要角色，更是為了輔助或是突出主角的存在。東京電視臺2017年1月期“電視劇24”檔《byplayers～如果6位名配角同住一個屋簷下～》便是打著“不存在主演”、以6位年齡均過半百的日本名配角為主角，講述了在接受了中國企業企劃投資的《七武士》翻拍版前提下，進行3個月同居的故事。

日劇裡喜歡用高齡老戲骨作為主角的劇不在少數，譬如松重豐主演的《孤獨的美食家》、小林薰主演的《深夜食堂》、北大路欣也主演的《三匹大叔》，這些影視劇多數是深夜日劇或是低成本的獨立電影，絕大多數黃金檔電視劇喜歡“堆卡司”用“小鮮肉”來吸引年輕的觀眾群體，而成本相對低、播出時間又是在深夜的日劇利用“小鮮肉”來吸引觀眾則完全體現不出了它的優勢與獨特的魅力所在。東京電視臺做為深夜劇巨頭，在劇情與話題上一直不輸其他民放台的電視劇，而本劇除了優秀的劇本之外，啟用這些演技如火純清的老戲骨們諸位主角而形成的“反差萌”也是話題的主要來源。

目前劇集臨近完結，在電視雜誌《TV Station》與MyNavi上都曾刊登過東京電視臺製片人濱穀晃一的訪談，下面就來看看本作的拍攝現場與幕後都有什麼有趣的話題。

本作由影像製作公司Dreamax Televison的製片人淺野敦也負責立項。在2001年時《週刊朝日》上曾刊登過《擔負日本電影的五位個性派男演員》這麼一個專欄，當時這裡還沒有松重豐。2002年在下北澤劇院舉辦了個名為《6個男人的電影》的活動，松重豐也在現場。2013年CINEMA TODAY刊載了5人再會的項目，看了這篇文章的淺野心想，“你們怎麼不叫上松重一起合拍一部電視劇呢”，於是就把這想法告訴了濱谷，濱谷立馬對他這想法產生了興趣，“有意思！我怎麼就沒想到，這要發表了肯定上雅虎頭條啊！”濱穀拍案，“要拍就找咱東京台！”

企劃案立項之後，找到的外部投資人，也都覺得非常有趣，那麼搞起啊！話雖這麼說，但要怎麼將這幾位檔期排得滿滿的人聚在一起，接下來才是他們才有的忙。

導演方面，淺野欽點了85年出身的松居大悟出任本作監督，對於6位年過半百的老演員，搭配上年輕的監督，將會產生出怎樣的化學反應，這也讓製片方充滿了期待。原本就是虛實交接的作品，松居監督自己也當過漫畫家，入過劇團，24歲便寫過電視劇《我要上太空》的腳本，27歲與腳本家西田征史搭檔將《爆炸頭田中》改編成電影，次年還執導了《男子高中生的日常》電影版。而這6位老戲骨，不是擅長演戲，也有一套屬於自己很獨特的演出心得。讓這位年輕監督與6位來個直接碰撞，雖然會給他帶來壓力與緊張，但另一方面也會激勵他，給他帶來自信。

電視劇開拍的第一天，6人早已把臺詞記在腦子裡，6人無論再怎麼有實力，上了片場上絕不懈怠，氣氛十分緊張，時刻保持著蓄勢待發的狀態，“Action！”一聲令下，就能馬上開演。無論是預演也好，還是正式開機，他們的態度始終保持一致。濱穀表示呆在這兒要比其他片場的氣氛還讓人緊張。而且正式開始後幾乎是一條片子拍完，沒怎麼出現NG。所以，當拍攝方這出現小錯誤導致NG時反而氣氛非常尷尬。

某些場景希望演員們即興發揮，會在臺本上寫上“這裡請即興發揮”，然而在預演的時候，明明就是臺本上的要求，遠藤憲一還是會在預演結束後說上一句，“剛才那段是我即興發揮的，抱歉。”對於遠藤的表演與認真的態度，松居讚賞有加，對於演員即興發揮的部分，監督會用手勢表示OK通過，然而經常還會有STAFF犯迷糊，從嘴裡說了出來。既然演員們演的就是“自己”，那麼請各位忘了自己在劇中的身份，將“自己”自然地表演出來就行了，也正這樣獨特的設定才讓演員們在表演上更加貼近自己。雖然演的是自己，但演戲終究是演戲，有需要演技的地方，也會有衝突，更有運用鏡頭的地方，比起紀錄片的要素，要更加具有戲劇性。

休息時間，大家會經常私下交流，最有發言權的就是劇組裡最年長的大杉漣。大杉漣愛說而且敢說，他的話語也最具份量，最能接話的是光石研，是個很棒的聽眾。田口智郎雖然是6人中最安靜的一位，但當他們6人聚在一起時，他也會變得很能說。6人在交流時氣氛十分融洽，不會“撕”起來，談起自己來就滔滔不絕，更重要的是到了第2天他們就忘了昨天究竟說了些什麼，馬上進入全新的工作狀態。原本大家拍完了戲就會去小喝幾杯之後才回到酒店休息，6位演員提案，大家酒後吐真言，而且平常聊的話題也非常有趣，希望能與觀眾分享。感受到了他們之間和諧的氣氛後，對談環節就此成立，於是在本篇拍攝結束之後的第2天，以工作名義把對談環節拍了，某些成員因為還有其他的工作沒法出戲，其他人則繼續拍攝，實為大家聚在一塊兒放鬆喝酒敘舊。這對於電視劇來說是新的嘗試，但放在東京台又會讓人產生“未嘗不可”的感覺。

對於劇本部分，令濱穀印象最深的就是第1話的那句，“我和各位都有在演著主角的好吧。”“是東京台對吧？”這句之後的臺詞更加肆無忌憚。濱穀說到，台裡並沒給他們任何指示，這些都是腳本家的自由發揮。而這部作品既然演員飾演的都是自己，如果再去假設新的電視臺不就沒意思了嗎，倒不如直接用上真實的“東京電視臺”也能讓觀眾更好得代入這個世界觀。企劃意圖上是從簡最好，但某些地方也會可以讓觀眾們樂在其中而加入一些要素，比如正好《新·哥斯拉》在日本熱門，大杉漣也正好在劇中出演，不如蹭一蹭熱度。

另外，對於劇中有著有不少對本台“不利”的臺詞，上層更是擺出了“請自便”的態度，和外部人交流時對方也會反問到“這對東京台不好吧？”對於這樣的反問，濱穀給出了這樣的回復，“東京電視臺在職業棒球界裡也是最親民的位置，誰讓我們就是這樣的呢。因此放到深夜檔，自嘲的話題自然也多了起來，但用歸用，點到為止。出現了太多，反而會被人嫌煩。”

就是這麼一部“是東京台對吧？”的作品竟然在前日還于同屬東京台的動畫《阿松》的6兄弟進行了聯動，今後還將有什麼令人想像不到的不可思議的展開，且讓我們拭目以待吧！

【參考資料】

MyNavi｜おじさんだらけのテラスハウス