手作，你憑什麼賣那麼貴？

手藝人和地鐵上行色匆匆的白領相比

他們應該更像是在過生活

他們把日子過成詩和遠方

不肯苟活於當下

還記得是幾年前，日本建築設計教父黑川雅之來這邊做分享會，中途，主辦方送給黑川一件禮物，那是一件廣東潮汕的泥壺，藍布包起來，看起來算是精緻。中國人本就有喝茶的習慣，廣東人尤其喜歡，我們說這是潮汕手藝人手工的泥壺，也算代表了中國手藝人的禮物吧。

黑川看了一會，搖頭說，中國的手藝，是真的斷代了……

一時間，大家不知道如何回應。

這個70多歲的老人對眼前尷尬的局面視而不見，給我們指出了很多基本的問題，茶壺的蓋子，和壺身是不完全吻合的，壺嘴的弧度降低了容器的水位，壺的色澤和手感略粗糙，把手的弧度不夠舒適……當然，之類的問題還有很多。說著，黑川從口袋裡掏出一個雕花的木頭，貌似是老式門框上的一部分，他說，這才是好東西，這個舊物件，是收來的。

細看了下，的確精美，能確認的是，它不是這個年代的東西。

黑川說，如果手作要比機器生產粗陋很多，我們為什麼非要手作？手作的價值在哪兒？

潮汕的手拉泥壺據瞭解，便宜的出廠價格在200-300左右，售賣價格400-800，貴的甚至賣到了幾萬幾十萬，一個手工木勺的價格一般在200到400之間，一個木碗的價格在300—600之間。

為了迎合這種手藝自然風，你明顯能看到淘寶上打著手藝招牌但卻是批量生產的產品，價格要比手工產品便宜一倍，你再看月均銷售量。。冠軍的沖到上萬的不足為奇。

是國人如此沒有分辨能力？是手藝人的作品過於小眾？

說這些的時候，會有些許心疼，前日，在採訪一個木工坊的設計師過程中，眼見他一下午如何從一塊木頭打磨成一隻木勺，從選材，畫線，打磨、拋光上色，手藝師幾乎不說話，6個小時，做的很好，他告訴我們說120就賣，我說，不貴，真的不貴。

幾乎想不到一個足夠大的銷路能帶給手藝人的更多的空間，溝通那些採訪稿的時候，卻跟同事說，千萬別寫苦情戲。

為什麼手藝人一定要被描述的一身土星味兒，編竹子的編竹子，挖石頭的挖石頭，尊重和認同是靠技藝本身，不僅僅是身體辛苦的付出。

手藝的最初，是原始的為滿足自身用途的初心，是對品味和生活細節的執拗，是因為鋼的勺子冰嘴，所以會打磨木器，是因為工業燃料的危害，所以植物染衣，是我們不想讓中國的手藝藝術在功利面前變得毫無抵抗力，讓這些流逝的價值成為別人發展的動力。

我們的身邊誘惑很多，濃妝豔抹疲於奔命的趙小姐，販賣二手貨突然發家的隔壁老王，突然股票大賺而辭職出國的小黃……一切都讓太多手藝變得躁動而迷失初心，它不該是這樣的麼？像那本《留住手藝》所寫，專注，唯一，韜晦，低調，飽滿的沉默，一種近乎愛情的美感；像一位做豆腐的匠人所講，細心，日日操作的活計像是在寫情書；像是赤木明登所說，工作不重要，只要努力自然會走出一條道路，日子得好好過，生活態度自然會呈現在工作中。

手藝人和地鐵上行色匆匆的白領相比，他們應該更像是在過生活，他們把日子過成詩和遠方，不肯苟活於當下。

我們仍在尋找手藝，一種生活的質地，像是在尋找一種靠背上的柔軟，一種嘴唇觸碰杯口的弧度，一種執拗和極致，但我真心希望不要變得粗陋而昂貴。