梵古名畫在家中，假裝去了博物館

提到油畫，是不是立馬就想到梵古了？是不是想到了那幅《星月夜》？

很美的夜空對吧！都說這幅畫是梵古在精神病期間創作的，也有說是梵古想像出來的情景。不論哪種說法是對的，對於我們那都是美的享受！

除了奇幻，梵古的畫作大多都是以客觀現實為創作物件的，比如大家所熟知的《鳶尾花》。

說了這麼多是不是想去博物館一睹大師的經典畫作了呢？其實小簡醬有一個方法就能讓你不出國就能把大師的畫作帶回家哦！

一：梵古×天堂傘

《盛開的杏樹》：新生力量的幸福

《盛開的杏樹》是梵古晚年最重要的一幅作品，是梵古為了慶祝侄兒誕生所作。靜謐內斂的畫風，實難想像竟是那個割掉自己耳朵的天才瘋子畫出來的。

泛著杏黃的白映照在靛藍色的天空下，透著新生，真的無疑是給新生兒最好的禮物。

將這樣充盈著美麗、溫柔的畫印在雨傘上，想必下雨天都會是一件美差吧，估計連平日裡的女漢紙形象都會被抹掉。

《雷雨麥田》：自然的農作者

梵古總共畫了幾十幅關於麥田的作品，足以看出他對於勞動者的讚賞。雖然這幅畫中沒有一個勞動者，但還是能瞧見風中顫動有麥捆兒，亦或者是麥子長得太好，以至於都看不見人了。

雷雨前的平靜，在一把傘上則顯得格外的有畫面感。青青的麥田，生機盎然，一抬頭就讓你感受到來自自然的問候。

二：梵古×M＆G

《向日葵》：永遠的追求和激情

這幅畫感覺在小學時的美術書上就見過，那時候還不懂為啥這樣的靜物也能稱之為名畫。現在大概能懂一些了，原來在畫作的背後是精神、律動感和生命力。

如此具有積極意義的向日葵，象徵著一種激情，放在水筆盒子上就是“好好學習，天天向上”的意思吧。

《烏雲籠罩下的麥田》：雷雨前的平靜

相比較《向日葵》的奔放和鮮豔，《烏雲籠罩下的麥田》構圖會顯得更加的遼闊和肅靜。和小編家鄉好像哦，都是這麼的得天獨厚和富饒。

晨光文具中紀念梵古的系列，就選用了這幅畫，自然清新的視覺效果，給筆記本穿上了一件小清新的外衣呢，適合一些字寫得比較漂亮的女生用，那都是藝術了

三：梵古×Gafuhome

《收割中的田園風景》：收穫的喜悅

又是一幅關於麥田的畫，到處是金燦燦的麥子，明豔的黃橙色調，豐收的喜悅那是不用過多的言明就會體會得到的。畫中間藍色的手推車顯得格外的顯眼，那都是勞作後的成果啊。

藍色的窗簾配合黃色的收穫場景，對比鮮明，但是毫無違和感，給家中一些顏色上面的反差，在視覺效果上面很凸顯品味呢，油畫般的詩情畫意，你也可以。

《梵古書信手稿》：執著的繪畫夢想

大家都在關注梵古的油畫作品，其實梵古也有一些素描哦。從畫中可以看出，他的認真，也真的驗證了他說的：我夢想著繪畫，我畫著我的夢想。

書信手稿系列，顏色上面就會單一很多，適合一些現代簡約的家居裝修風格，而且適合靜距離觀賞，這樣才能看出它的美來哦。

四：梵古×THE BEAST

《盛開的桃花》：生機勃勃的春景

風格和《盛開的杏樹》有點兒類似，都是帶著清新歡快的感覺。桃花4月開花，正是春天，紅的不張揚，卻足夠奪人眼球，嫩綠的黃綠色的草，充滿著生命力。

帶著滿眼的春色，使得一個很簡單很簡單的散香器瞬間像是脫胎換骨了一樣，名畫加持的效果就是這麼拽！

《自畫像》：帶點兒落魄感的藝術家

最後這一幅是梵古的《自畫像》。10年的畫家生涯中，梵古僅僅以三年半的時間，便畫了約42幅自畫像，他的自畫像一般都是比較隨意，帶著氊帽或者草帽，給人一絲落魄的即視感。

大抵藝術家都自帶落魄感吧，不知道梵古的自畫像是不是真的就是他本人，但是我還是願意相信這是真的。

這麼多梵古的畫作正品授權，別買成假的咯！