梵古莫内都受它的影響日本浮世繪到底是啥

看了一周的視頻，有沒有懷念Duang娘的微信小百科呀！看過《怪化貓》的小夥伴一定被它特有的浮世繪風格深深吸引了吧，這種華麗而的視覺效果也給觀看者留下了極為深刻的印象，當然劇情也是超級棒的~那麼今天我們就來聊聊這個“浮世繪”吧！

浮世繪是日本的一種風俗畫，“浮世”二字來源於佛教用語，原指人的生死輪回和人世的虛無縹緲。浮世繪就是“虛浮世界的繪畫”的意思。

浮世繪於17時期中葉開始興起，到20世紀初逐漸衰落，這一段世紀正好對應日本的江戶時代，即德川幕府時代。浮世繪初期為肉筆浮世繪，即畫家以筆墨色彩所作的繪畫。而由於商品經濟的出現，推動當時的日本進入了一個相對繁榮的時期，同時也使得“町人文化”迅速發展起來，作者雲起，對其作品的需求量逐漸增大。從而使得肉筆浮世繪進入版畫浮世繪階段。

浮世繪版畫的印刷技巧，最初為單純的墨摺本，之後發展有丹繪和漆繪，用彩筆添入。而真正的套色版畫錦繪，是在西元1643年至西元1765年前後出現。此時浮世繪的印刷技術，已經達到了相當高的水準。但江戶時代的人們更珍惜比版畫產量小的肉筆劃。然而，浮世繪之所以能在長達兩個世紀以上的時間內保持旺盛的生命力，很大程度上是因為在版畫這一未開拓的領域中追求新技法和新形式的各種可能性。

（《混沌武士》的OP中也有很多浮世繪元素）

浮世繪的題材極其廣泛，有關於社會時事、民間傳說、歷史掌故、戲曲場景和花鳥魚蟲，也有專門描繪婦女生活，記錄戰爭事件或抒寫山川景物……浮世繪可以說是一部包含了江戶時代人民生活的百科全書。

說到浮世繪不得不介紹浮世繪三大家。第一位是喜多川歌麿（mi），他以描繪從事日常生活或娛樂的婦女以及婦女半身像見長，是浮世繪美人畫的第一位代表性畫家。在人物繪上與其齊名的還有東洲齋寫樂。如果說喜多川歌麿是美人畫的頂峰，那麼役者繪的巨擘就是東洲齋寫樂了。然而東洲齋寫樂在當時的畫壇猶如曇花一現一般，僅出現十個月就消失了其生平至今都難以考證。

左圖：喜多川歌麿代表作《寬政三美人》

右圖：東洲齋寫樂代表作

《三代目大穀鬼次の奴江戶兵衛》

第二位是歌川廣重，原名安騰廣重，年輕時師承畫家歌川豐廣學習浮世繪。歌川廣重善於描繪自然景象，他的創作量多達五千多幅，從他的一些木刻作品上還複製有一萬多幅。比較著名的有《東海道五十三次》系列、《名所江戶百景》系列等等。

這裡還要順便提一下“歌川派”，“歌川派”是江戶時期浮世繪中的最大派系，始祖是歌川豐春，他的門下人才輩出。除了上述提到的歌川廣重，還有歌川國貞、歌川國芳等多位浮世繪大師。其中歌川國芳是出了名的貓奴不僅在他的畫室作坊裡到處養貓，連作畫時懷裡也抱著貓。甚至還會為死去的貓設立祭壇。

歌川國芳代表作之一《化け貓》

第三位是葛飾北齋，他是入選“千禧年影響世界的一百位名人”中唯一一位日本人。他的影響力不單單是在日本的浮世繪界，甚至對歐洲畫壇都有很大的影響。德加、馬奈、梵古等多位印象派畫師都曾臨摹過他的作品。葛飾北齋一生最大的兩個成就，一是《北齋漫畫》，二是《富岳三十六景》。其中《富岳三十六景》中又以《凱風快晴》和《神奈川衝浪裡》最為著名。梵古的名作《星空》中的漩卷圖案酒杯認為是參考了《神奈川衝浪裡》的海浪。

《凱風快晴》

《神奈川衝浪裡》

這兩幅畫在《鬼燈的冷徹》中也有出現過，不知道大家有沒有注意到過。

在日本，幾乎可以在任何涉及到日本傳統文化的飯館、商店地方見到《神奈川衝浪裡》這幅畫。動與靜的結合，鮮明活潑的色調，富有張力的線條，使得這幅畫成為了同武士刀、鳥居一樣，最能代表日本的符號之一。

最後Duang娘給想要瞭解浮世繪的小夥伴安利一個動畫電影——《百日紅》，電影以江戶時代被背景，講述了23歲的女浮世繪畫師的故事~強烈安利！真的好看！

作者：伊緒

編輯：小布

校對：次元光線找茬協會