張嘉譯、何冰、出演電視劇《白鹿原》
近段時間的國產劇市場好不熱鬧
除了“上到九十九、下到剛會走”
全民在追的[人民的名義]
還有白百何“出軌門”之後的[外科風雲]
和鹿晗首部電視劇[擇天記]
就在這種慘烈廝殺的狀況下
一部神劇於4月16日悄悄開播
它就是歷經16年籌備、10年立項
227天拍攝、3億投資的電視劇
[白鹿原]
[白鹿原]改編自陳忠實的長篇小說《白鹿原》，講述了陝西關中地區白鹿原上白、鹿兩家因族長之位的明爭暗鬥，以及他們經歷的半個世紀的大時代變遷。這部中國人的精神史詩，我們不可不看。
但既然2012年已經有了電影版，為何還要期待電視劇版的[白鹿原]？
▲豆瓣網友僅以一集就打出了9.2的超高分
因為有卷帙浩繁的原著在前，這部人物眾多、線索繁複、情節宏大的史詩，根本無法在兩個多小時的電影裡講完。這個時候，篇幅空間大大擴張的電視劇便有了無可比擬的優勢。
▲王全安的電影版[白鹿原]，因僅突出情☆禁☆欲和刪減嚴重，遭觀眾詬病
作為陳忠實先生傾盡心血的墊棺作枕之作，電視劇版也是其最期待呈現原作的藝術形式。儘管老先生去年已經仙逝，但他生前對《白鹿原》改變為影視劇的遺願仍激勵著後人：“寄希望於電視劇”。
▲紮根黃土地的陳忠實先生
而電視劇也確實沒辜負老先生的期望。看看主創陣容，沒有一個兒戲之人！
首先是張嘉譯，他在劇中飾演[白鹿原]第一主角白嘉軒。他可不僅僅以演員身份出現在了這部電視劇中，他還是[白鹿原]的藝術總監，可謂深度參與創作。
▲剃了光頭的張嘉譯，是不是都有些認不出來？
張嘉譯說，自己是陝西人，對小說很熟悉，上學時就看過，接到這部戲時很激動。說起別的戲骨，張嘉譯難掩自豪之情：“很多演員都是我自己去談的。”
都是哪些演員？何冰、秦海璐、劉佩琦，這些個頂個的戲骨都將在劇裡飆戲。當然，他們不是小鮮肉，當然不會漫天要價。“大部分投資都花在製作上，演員片酬就沒有那麼多，唯一能向人家保證的就是拿出一部好作品”，張嘉譯誠懇地說。
[人民的名義]一眾戲骨，40多個演員，片酬加起來也就5000多萬；[擇天記]上億投資，錢幾乎都進了演員包裡，特效依然五毛。這就是粉絲劇和良心劇的差別吧！
▲網傳各大鮮肉市場價
然後是編劇申捷。大家對這個名字可能比較陌生，但他之前的作品卻有不少觀眾耳熟能詳的經典：[重案六組]系列、[女人不哭]、[虎媽貓爸]，包括最近獲得很高口碑的[雞毛飛上天]。
不過，申捷也有失手的時候。現如今終於火起來的大甜甜，當年出道的“神作”[戰國]，也是由申捷操刀劇本。薑君還真挺想問問他：這個鍋你背還是不背？
▲申捷答曰：我一個編劇招誰惹誰了？
這次為了改編[白鹿原]，申捷耗時兩年半，閱遍幾十本小說，隨著劇組一起進駐陝西農村，與村民同吃同住，切身體驗農家生活。他從原著的五十萬字擴到七十萬字，終於把劇本寫就。不說字字泣血，也稱得上“獻給陳忠實老師的”誠意之作。
還有導演劉進，他和張嘉譯是老搭檔了。兩人經常合作電視劇，[懸崖]、[告密者]、[一僕二主]、[後海不是海]、[老婆大人是80後]等等。磨合多年，兩個人必然知根知底，共同對[白鹿原]進行再創作，也成了水到渠成之事。
▲宣傳[一僕二主]時的導演劉進（左一）
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薑君從去年得知劇組殺青的消息
就一直在期待[白鹿原]的播出
據說，本劇起始投資為2.3億
但拍的過程中又超了六七千萬
最終投資達到驚人的3億！
然而，2016年1月15日殺青之後，[白鹿原]就進入了漫長的後期製作和審查過程。直至去年秋季，本劇第一次定檔，當時安徽衛視已經打出預告，播出似乎是板上釘釘的事。但之後，播出消息便不了了之、進而杳無音信了。據說，是未能如期過審。
2016年底，[白鹿原]要播出的消息再次於坊間彌漫，結果，又一次銷聲匿跡。命途多舛的劇版[白鹿原]，終於在今年4月，迎來了定檔的確切消息。但，好不容易播出一集，然後，就這麼停播了？
停播問題我們先按下不表。對此劇期待已久的薑君看完第一集，便深感震撼。可以預測，全劇整體品質應該在一個較高水準。
▲土地是白嘉軒的命根子
何以下此斷言？且聽薑君一一道來。
毫不誇張地說，剛打開這部電視劇的前5秒，薑君就已經熱淚盈眶了。首先映入眼簾的，是陳忠實老先生的照片；背景音樂，是女聲用陝西方言哼唱的原生態曲調；片頭特效，也是兩個字——大氣！
製作是否精良，從片頭即可看出。技術包裝如此震撼，可以看出是真的用了心。這雄渾遼闊的音樂怎麼這麼耳熟？原來，是中國電影配樂殿堂級大師趙季平，擔任本劇的作曲和音樂總監。
他的履歷不必多言、個個重磅。電影[紅高粱]、[活著]、[大話西遊]、[霸王別姬]、[荊軻刺秦王]，電視劇[大宅門]、[喬家大院]、[笑傲江湖]、[天龍八部]、[水滸傳]、[康熙微服私訪記]……可以說趙季平的配樂，伴隨了幾代人的精神世界。
原著小說開篇第一句：“白嘉軒後來引以豪壯的是一生裡娶過七房女人。”電視劇也盡力繼承了這一石破天驚、頗有些魔幻現實主義色彩的開頭，上來就是張嘉譯飾演的白嘉軒去別家用糧食換老婆，因為他之前娶了六房死了六房，還沒給他留下一兒半女。
劇情的單刀直入令人大呼過癮，但電視劇[白鹿原]更是在硬體上極力做到完美。取景、攝影，都美到極致，這是獨屬於黃土高原的中國式審美。溝壑縱橫，卻看得人踏實。
▲隨便一截，就是壁紙級效果
但[白鹿原]並未耽於場景抒情，它將故事矛盾迅速展開。一集裡，白嘉軒就娶到了秦海璐飾演的仙草，何冰飾演的鹿子霖就被革命軍剪了辮子，白、鹿兩家為族長明爭暗鬥的厚黑心機就展露了出來。
▲白嘉軒差點就和仙草滾了床單
▲風雲突變的大環境第一集已顯現
▲鹿子霖的爹分分鐘教我們做人，也點透了兩家之間關係的曖昧
不僅如此，原著小說裡不少主要人物在第一集就悉數登場，毫不遮遮掩掩。
▲結尾處，劉佩琦飾演的朱先生現身
這種人物火速登場、矛盾火速展開的風格，讓薑君不得不佩服導演和編劇的魄力。要知道，[人民的名義]口碑雖好，但也可明顯看出劇情注水、敘事拖遝之類的硬傷。而[白鹿原]從第一集來看，似乎並不存在這個問題。
美劇中，前三集一般為先導集。製作方會請最好的導演執導這三集，進而為全劇定下基調，[紙牌屋]即是如此。它的黑色驚悚風，離不開大衛·芬奇的定調。照此理論，[白鹿原]的第一集，已足可證明這部劇的確為水準之上的佳作，必須期待！
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說起來，[白鹿原]的雷區真的不少：
封建、迷信、情☆禁☆色
還涉及重大歷史事件
當年《白鹿原》也確實因
“意識形態傾向與情☆禁☆欲方面的大膽描述”
引起巨大爭論
但這麼多年過去，它深刻的思想內涵已獲主流認可，《人民日報》曾于2012年刊文盛讚：
“該作突破了狹隘的政治鬥爭視域，超越了簡單的階級鬥爭模式，以寬闊的歷史視野觀照波瀾壯闊的歷史進程，以幽深的文化眼光打量歷史行程中的各色人物，是一部史詩般的巨作。”
這麼多年過去了，我們為什麼還需要《白鹿原》？
在這個消費主義甚囂塵上、商品經濟肆意橫行的時代，人人都成了“拜物教”的虔誠信徒。我們需要重讀《白鹿原》，因為它帶我們尋回中國人精神世界的根、回味對土地最原始而純樸的依賴。這片土地牽引著我們，不至於讓我們的靈魂漂泊無依。
▲陳忠實用一生寫出一本“能帶進棺材裡的書”
而我們為什麼要期待電視劇版[白鹿原]？直白點說，因為電影版拍砸了。
雖說王全安的[白鹿原]還遠稱不上爛片，但原著的精髓卻損耗大半。只見情☆禁☆欲、不見風骨；只見小娥，不見白靈。
王全安表現情☆禁☆欲確實有一套，一些臺詞的處理也很有意味，值得細細咂摸。
▲田小娥和黑娃之間的情☆禁☆欲氣息，就這麼通過主家的話傳遞了出來
但情☆禁☆欲畢竟不是《白鹿原》的全部。西安白鹿原文化研究院院長卞壽堂這樣形容：“好比你想吃一碗筋道的面，結果卻端上來一碗醋。”白嘉軒、朱先生、白靈，卞壽堂稱其為“面”，那“醋”自然就是田小娥了。“醋再好喝，它也只是一味調料，怎麼能取代了面的地位？”
陳忠實雖然給電影打90分，但他仍舊認為王全安在故事的處理上閃避了某種意識形態方面的風險：
“對於小說裡的意識形態傾向，導演有自身考慮。情☆禁☆欲方面，我看後，曾說過讓他刪剪一部分，我從來不認為應該以情來引起觀眾興趣。”
▲王全安和陳忠實
王全安這麼處理，一方面出於規避審查的考量，另一方面也是囿於篇幅不得不在眾多人物中做出取捨。突出情☆禁☆欲元素，反倒成了最安全的選擇。
電視劇不存在篇幅限制的問題，只有電視劇才可以容納小說中橫跨50年的歷史變遷，這也是陳忠實先生最寄希望的一種改編形式。
電視劇籌備之初，陳忠實就向編劇申捷提出，希望能在劇本上為電影裡沒能出現的朱先生重重寫下一筆。
▲陳忠實和申捷交流
可惜，[白鹿原]電視劇的最終模樣，他老人家已無緣得見了。
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一集停播之後，各方揣測紛至遝來
電視劇[白鹿原]官方微博發聲明澄清：
為得到更好的播出效果擇機再戰
很明顯，這個解釋比臨時又出現審查問題更說得通。
遍尋之前的電視劇停播先例，[走向共和]、[蝸居]都是播出幾十集以後有了較大的社會反響，有關部門才會下令停播。而[白鹿原]僅僅播出一集，且未出現任何敏感劇情，此時停播，應該不會是審查上的反復。
▲當年熱播期間遭腰斬的[蝸居]，同樣由張嘉譯主演
且播出資料的慘澹，更加佐證了這是劇方的決定。[白鹿原]於安徽、江蘇兩家衛視首播，收視率均未過0.7%，而近期的“收視之王”[人民的名義]，可是分分鐘過4%的節奏。全方位碾壓之下，[白鹿原]的熱度幾乎為零。
▲達康書記：怪我咯？
所以各位親愛的吃瓜群眾，與其在網上抱怨審查制度，倒不如去多看幾遍原著，等劇集複播的時候，也能更專業地分析改編版的利與弊，不是嗎？
電視劇[白鹿原]，我們等你回來！