簡化裝備 一機一鏡行攝歐洲

圖/文 Alex 編輯/李一毛 美編/Xubin

決定好帶哪一個機身，下一步又要面臨帶哪一個鏡頭的抉擇，長焦遠攝不願捨棄，而微距拍攝小景又是心頭好……這恐怕是每一個攝影愛好者出門旅行前都要面臨的抉擇。攝影是選擇的藝術，選擇好裝備也是重要的一步。如果只帶上一個機身、一個鏡頭行攝歐洲會是怎樣的體驗？輕裝上路，最好的器材便是你手中的那一台，充分發揮機身和鏡頭本身的優勢，記錄下歐洲動人的人文風景。

50mm 選一個娓娓道來的焦段

這是一次20天的歐洲旅行，中途經歷了丟行李、丟錢、丟護照，好在相機一直背在身上，所有的照片都使用Leica M240和一個50mm鏡頭拍攝。過去的很多次旅行，我都會提前安排拍攝內容，結果發現一路上背著事先準備的鏡頭非常沉，而且很多鏡頭是派不上用場的，於是這一次我索性精簡設備，輕裝上陣，把Nokton50/1.5鏡頭配上轉接環，擰到了Leica M240上，拍拍屁股出發，開始我的輕旅行拍攝。

我最愛的焦段就是50mm焦段，80%的時間它都掛在我的機身上。我並沒有諸如“這個場景如果用某個鏡頭來拍攝就好了”的困擾。即使有時你會覺得有些可惜，但這樣的遺憾並沒有什麼，繼續你的旅程就好，美好的風景還在前面。

我選擇使用50mm鏡頭是因為它樸實的視角，它像是“謙謙君子”，沒有太強的衝擊力，視角也不獵奇，總能以一種平和優雅的敘事方法去完成一幅照片，就像是緩緩地講述故事，娓娓道來，溫暖且耐人尋味，這也和我的性格很搭調。拍照和很多事一樣，用你最喜歡的方式去做就好了。

韻味獨特的鏡頭

由於一個偶然的機會， 我得到了一套生產於上個 世紀50年代的Voigtlander Prominent，其中有一個Nokton 50/1.5鏡頭。Prominent是相機設計史上離經叛道的鬼馬設計，充滿奇思妙想。關於Nokton，我很幸運能邂逅這樣一隻代表著那個時代頂尖制鏡水準的經典鏡頭。Nokton 50/1.5 不是完美的，但它的獨特韻味令人難以忘懷。

自然平靜地隱去自己

20天行走6個城市，遇見的都是陌生的場景，我不知道某束陽光在什麼時候打在什麼地點最美。我隨意地步行，看見覺得美的畫面就拍下來，然後繼續行走，不必多想。我沒有在某個場景裡刻意去等待人物經過來完成一幅照片，一切都是隨機的偶然。順利的是，歐洲本身充滿人文氣息，只要你抬起頭感受與觀察，就會發現正在經歷的每一分每一秒都有美麗的場景在變化。拍照之餘，停下來喝喝咖啡，吹吹風，享受當下的旅行。

一機一鏡的旅行，我努力讓畫面中的人們感覺不到我的存在，我不去打擾對方，這能使照片的氛圍顯得自然而平靜。我會融入一個喜歡的場景中，東看西看，時不時舉起相機拍一張，最後連自己都忘了拍過什麼，別人更是不會注意到你在拍照。歐洲大部分路人非常友善，如果對方察覺到你正在拍攝他，只要禮貌寒暄或者微笑一下就好。我從不盲拍，眼睛看到的才是你想拍到的，情緒會更加從容。

黑白影調投射溫情氛圍

現代數碼相機的光學設計早已飛躍，但我們總是不可遏制地迷戀著膠片的韻味。由於沖掃的便利，我大部分時間只使用黑白膠捲拍攝，即使在使用數碼相機時依然會固執地嘗試將彩色照片轉化為黑白。強烈建議使用RAW格式拍照，結合Lightroom後期編輯和管理，一切變得輕鬆簡單。

關於黑白的影調，後期製作可以視個人的喜好而定。有喜歡高反差的，有喜歡粗糙顆粒感的，有喜歡柔和影調的……我屬於後者，在後期修片中，我喜歡保留豐富的層次，緩慢地讓黑白灰進行過渡。因為我個人的拍攝習慣和內容偏好，我希望在畫面的故事裡投射出溫情的氛圍，所以我常開玩笑說這是屬於黑白的暖調。在實際的黑白後期調整中適度壓暗高光，選擇中等對比度，降低白色，保持陰影細節。

黑白影調的節奏很重要，舒緩細膩會顯得溫暖抒情，粗糙高反差則顯得緊張壓迫，一切的一切都取決於你的拍攝內容和情緒的表達，後期並沒有固定的模式。回到拿起相機的那一刻，拍攝眼前經過的瞬間風景，最後用你喜歡的方式去表達。我覺得旅行中的攝影可以沒有計劃，沒有目的，用一句流行的話來結束：回到攝影的初心。

歐洲城市拍攝推薦

中歐的很多國家歷史人文景觀保存得非常好，適合進行人文拍攝，我比較推薦奧地利的維也納和捷克的布拉格。步行在這兩座城市的每一條街道上，光線與建築的變化讓人感覺時刻都有故事在發生。維也納擁有明快飽和的色彩，而布拉格則淡淡地透出一份冷靜的灰調。

via Fotomen