一個拍過五星劇的導演，怎麼弄出這麼個辣雞
表妹我最近姨媽有點紊亂。
都是被這部渣劇害的——
《九州天空城》
本來以為很不錯呢！
因為這部劇的導演楊磊，曾拍過一部最牛國產抗戰劇《紅色》。
有多牛？
豆瓣9.2。
深愛國產作品的菊長表叔看過，一集捨不得落。
能夠和它相提並論的，也就剩《潛伏》《黎明之前》這種經典了。
連《亮劍》都只有8.8，差了一大截。
沒想到，他今年拍的這部《九州天空城》。
居然爛到快趕上了《幻城》！
豆瓣只有4.2。
表妹完全不敢相信這是同一人拍的——
評論隨手一截，滿屏都是一星。
表妹原本還想——
一個能拍出9.2分國產劇的導演，再爛能爛到哪裡去？
結果看了幾集……
一個字概括《九州》，就是——
雷。
怎麼個雷法？
人名、臺詞、劇情、美術，處處是槽點。
人名都不想說了。
主角全是什麼風天逸、易茯苓、雪飛霜。
乍一聽還以為，是什麼新型驅蚊藥。
連一個婢女的名字，都要叫“彼岸花”。
臺詞呢。
更是各種中二無腦瑪麗蘇——
我要讓你成為真正的天下之主
陛下要害你？那可真是你的榮幸。
你若是能笑一笑，定能叫這滿山的茶花都盡失了顏色。
我想要滿天的紅豆將我們包圍
聽到這些，表妹愣是在七八月的盛夏感覺——
冷冷的冰雨在臉上胡亂地拍。
至於劇情，你就更別指望智商線上。
故事背景是這樣的——
人羽兩族從前征戰不休，如今停戰百年。
但星流花神重現，將會再引兩族爭端。
因為花神轉世帶來的星流花粉，是羽族長出雙翼，人族製造天空城的關鍵。
簡單點說就是，得星流花神者即得天下。
重點來了——
女主就是星流花神，而羽族皇帝與人族太子都鍾情于她。
沒錯，設定就是這麼叼。
女主第一次碰見男主，就上演了一出“霸道總裁愛上我”的狗血故事。
她跑去星辰閣找男二，準備用繩子從後山爬進去。
天知道她是怎樣把繩子系上去的，反正這麼細的繩子肯定摔。
摔下來，馬上就遇見了一臉冷漠的男主。
沒有一點點防備，她突然就把持不住來了句——
你真好看。
……表妹好想抽死這個女神經。
接下來，智障情節繼續上演。
聽到守衛搜查的聲音，她急著找地方躲起來。
於是就像個白癡一樣，在這麼一大片空地上——
找山洞。
男主問她在幹嘛？
她還振振有詞地說——
你不看畫本嗎？
像我這樣的美少女在被抓前
都會發現一個山洞什麼的
好吧，既然畫本都這麼說了.......
但女主果然不是普通的女主。
她想了想，覺得還是要挾持個人質比較靠譜。
一秒鐘，變卦。
轉身就把刀橫在男主脖子上。
我能不能走出這裡，就看你的了
你以為這就完了嗎？
霸道總裁風的男主怎麼可能認慫，他的內心OS一定是——
居然有人敢對我動手？你真是個特別的女子啊，我已經愛上你了
一言不合就得親啊。
然後，就親上了......
像這樣漏洞百出的情節，多得是。
深愛《紅色》的菊長表叔，臉都成豬頭了：
這麼隨便的一部劇，居然是楊磊拍的？
網友@13竹馬就吐槽道——
這是楊磊拍的麼？
比《紅色》差100多個《亂世書香》啊！
我們來看看導演當年的《紅色》。
不論臺詞、畫面，都精雕細琢。
共產黨求男主幫忙運貨出港的那場戲。
每一句話，都話裡有話，情感，層層遞進。
男主徐天深藏不漏，受過軍校專業訓練，被老朋友邀請去幫忙。
只有他出手，才有可能完成任務。
但他再三回絕，只想過平靜安穩的生活。
向老師，我先走了，再會。
於是，向老師只好淡淡地說了一句——
那就是永別了
第一次，徐天猶豫了一下，內心已經產生動搖。
但他仍沒有同意，只是與他們爭論了一番，認為這是項不可能完成的任務。
甚至拿話激他們——
（外面）有成千上萬的日本人
古語雲，以一當十為勇，你行嗎？
他離開沒走遠，就有一名成員追出門來，接他剛才的話頭——
以一當十，就是我一個人殺十個對嗎？
你說的，我做
毫不猶豫，當街向小日本開槍，向徐天證明。
但臨死之際，又流露出對家的依戀——
這一點，也在之前見面，細心地鋪墊過。
一個小角色，都做到了有江山社稷，有兒女情長。
這種劇，誰看了不認？
楊磊怎麼看《九州》呢？
在之前接受採訪時，很直白地說《九州》製作缺錢。
我們只有幾百萬元人民幣，怎麼跟他們PK，這就是現在遇到的問題。
窮是真窮，第八集為了不做特效，連換臉的畫面都專門跳過了。
但《紅色》當年問題更大啊！
一，談好的投資方突然撤資。
二，編劇兼投資人徐兵，曾經要把兩輛車賣了抵數。
三，楊磊累到病，掛著鹽水照樣到現場拍。
《紅色》也沒有大成本。
裡面的爆炸戲同樣很low。
假到不忍直視。
但關鍵的戲份，導演會用心雕琢。
沒錢做大特效，就把錢花在細節上。
比如一場跟小日本槍戰的追逐戲。
通過慢鏡頭，一點一點渲染槍林彈雨的真實感。
拍不了大場面，就把槍擊濺落的細節打磨好。
配合跳躍躲閃的動作，快慢鏡頭的切換，營造出電影的感覺。
而《九州》則把心思，花在了一些無用的噱頭上。
羽族的皇家飛車，劇組請人做過力學測試。
炎核機甲也請人優化過力學結構，還下大功夫優化外型設計。
視覺導演陸貝珂稱，這是“絲綢朋克風”。
將蒸汽朋克和中國商、周、秦、漢的建築、器物元素結合，把青銅器質感放到機甲上。
算了吧，明明是《環太平洋》的山寨版。
《環太平洋》劇照
而且這個機器人在被消滅後，竟然還能化為鬼魂。
還能說什麼呢？
表妹感覺，導演也算是把混搭玩到極致了。
羽族造型就差點沒把表妹眼睛給亮瞎。
一個個學武的漢子，穿得跟人妖似的。
深V長袍。
藍色美瞳。
身為羽族一國之君的羽皇，頭上居然還別個小髮卡。
來人啊，快把這些變態抓走！
這樣的審美，即使是深愛二次元的表妹，也無法接受。
高手用的弓箭，濃濃的塑膠玩具風。
這是東莞哪個加工廠生產的？
還有飛船，駕駛艙。
這是哪家遊樂園的碰碰車？
要做好一部劇，背後必定要付出極大精力。
然而《九州》只拍了短短60天。
楊磊還透露——
雖然整個拍攝週期為60天，但除去過年與演員檔期調整，最後實拍檔期只有30多天。
一個月出來28集連續劇，平均一天拍一集。
而且你要知道，《九州天空城》還屬於有大量動作戲的劇種。
也就是說，它的拍攝時長，理論上要比一般劇要長。
表妹突然為導演心疼了。
怪不得看到女主施展“疾速移動”的技能，表妹還以為卡帶了。
似乎背後的金主覺得，只要傍上IP，明星，再怎麼粗糙的劇，就沒有不賣座的道理。
這種對流行淺薄的認識，實際上是對觀眾的輕視。
這種輕視，在片尾曲中登峰造極。
一部古裝玄幻劇，片尾曲長這樣——
藍後，TFBoys跟那個機器人就這樣跳起來了！
上一秒結束畫面還是古裝，下一秒突然就變成了西裝革履。
你敢說這不是外星文明來到九州，尋找智慧生命？
看這飛羽造型，你敢說TF不是本劇拯救世界的終極大神？
這畫風，一臉懵逼。
片頭曲叫《天空城》，插曲也叫《醉飛霜》《茵夢》什麼的，還算搭。
到了片尾，居然來一首三小只的《大夢想家》！
這麼一出玄幻虐戀劇，你幹嘛給人家這麼一首小青年勵志曲？
歌詞是這樣的——
一個一個夢寫在日記上
一點一點靠近諾貝爾獎
只要你敢想就算沒到達理想
至少 有回憶珍藏
諾貝爾獎？？？
你們的世界我不懂。
如果說劇情、臺詞、特效場面，還能用缺時間，缺資本來打圓場。
那麼片尾曲，表妹實在想不出任何藉口。
總得選上一首跟劇情沾邊的吧。
當年大熱的玄幻劇《仙劍奇俠傳》，選了首《六月的雨》當插曲，勾去多少人的魂？
《大魚海棠》請來吉田潔大師配樂。那首印象曲《大魚》，給人留下的印象比影片還深。
就算劇情有硬傷，起碼曲風氣質，跟動畫配一臉不是！
好作品絕不能止於拼貼。
它每個細節，都應該有它存在的價值，並形成真正有效的互動，最後才能化學反應出渾然一體的經典。