從內容到IP，這條商業化路徑的關鍵點在哪裡？
摘要：2016年無疑是IP最熱的一年，可是得IP者得天下了嗎？IP演轉化為成熟的工業化產品還需要什麼？ 整理/天下網商記者 王佳健
回顧2016年，IP無疑是最熱門的詞之一，但是如何把一個IP成功的呈現在公眾面前，讓它成為一個熱門而成熟的工業化產品呢？
在2016頭頭是道文化消費投資高峰論壇上，圍繞《從IP到內容的工業化生產之路》這個主題，導演賈樟柯，百度糯米影業CEO徐勇明，北京金影科技CEO侯小強，前摩岩唱片總經理張培仁，中國第一編劇劉恒以及合眾睿客CEO應蘿佳六人對此展開了透徹的討論。
以下為圓桌精彩內容，經《天下網商》整理。
導演賈樟柯：尊重創作規律
上海暖流電影成立快一年，一直在尋找內容，當然包括具有IP價值的東西。
我們找內容並非只在華語地區，我們跟歐洲，甚至歐美、印度寶萊塢、柬埔寨、馬來西亞等地區的作家、導演都有合作。當我們進行版圖擴張的時候，事實上是想打破已有的判斷，當我們跳出華人地區，站在全球創意產業角度來判斷的時候，思路一定會擴張。
一個非常好的IP，它有非常強的品牌價值，但它如果來自印度，或是法國、馬來西亞，這裡面馬上涉及到工業化的問題。把抽象的內容變成一個作品，這個過程中藝術家的作用非常重要，沒有藝術家遵循創作規律的轉化，就相當困難。無論是本土化，還是原創，都是如此。
我們看很多關於製片人和編劇的爭論，說現在是IP的時代，好象編劇不重要了。其實沒有必要爭論這個，如果尊重工業生產規律，兩者只是創意線上不同的環節，在國內現狀是有點顧此失彼的。
差不多在一個月前，我參加一個導演界聚會，談如何提高中國電影的品質，最後的結果是：要遵循創作規律。
什麼是創作規律？比如說劇本，覺得寫的好再去拍；比如說角色，覺得某個演員合適來演才請他，一切要回歸到創作。
編劇劉恒：理性之上要有敬畏
我很長時間都不知道IP是什麼意思，工業化生產這種詞又是什麼東西，藝術產品按照創業化生產的時候會是一個什麼狀態，我也沒研究過。
但就這個題讓我想，我認為，從IP到內容的工業化生產之路，真正討論的應該是資源與資源間的相互利用、識別和說服，甚至包括相互忽悠。
最主要的資源是什麼？顯然是人，是自己。這個資源的第一個特性是欲望，欲望太強了，就麻煩。有個導彈專家的例子，為了讓導彈飛得遠，拼命往裡面加燃料，行不通，後來他減少燃料，減少自重，導彈飛得遠了，這就是減少自己的欲望。
因此，作為個人來說要有理性，充分的理性，才能充分的利用人這個資源。但理性不一定能解決問題。有一次我跟一個製片人聊天，他在看一本英文書，我說你在看什麼？他說看的是成功的人為什麼失敗。他要總結別人的失敗來避免失敗。可是他們公司那一年投的5部片子都失敗了。
理性是有限度的，要有感恩之心，敬畏之心。
徐勇明：IP很好，更期待好的編劇
百度是一個平臺化的集團公司，我們把自己定位在這個行業的水電煤上，發揮平臺化的優勢來支持這個行業從上游到下游的發展。我們的主流業務也就包括了投資、發行、票務、廣告、粉絲經濟，也包括了大資料和軟硬體結合的技術。
所以，我們會站在一個互聯網平臺化的思維上來看待內容製作。
工業化很難保障一部作品在藝術上或是在商業上的成功，但從產業發展角度講，工業化在以下三方面有比較重要的意義。其一是效率保障，因為一個作品也是一個專案；其二是財務安全，成本可控；其三是從特效技術等相關方面保證作品品質。
再說IP和內容的關係，我們覺得好的IP有兩個作用，其一是口碑，在作品沒有出來之前就有很高知名度，促進票房成功；其二是提供了一個有可能變成好劇本的故事、內容。
但是，我們更期待的是說，即便沒有好的IP也能編出非常好的作品，一批好的編劇，會講故事的人為產業貢獻好的創意。
合眾睿客創始人應蘿佳：工業化需要更多人才
工業化對於影視行業來說就是尊重規律，讓專業的人做專業的事情，並建立一套流程。
展開來講，我覺得IP是針對于能成為影視作品的原創內容來講的，那IP就是基礎內容，所以說，從IP到內容就是從原始的概念或小說到影視作品的一個過程。
那工業化怎麼講？舉個例子，如何IP是種子，我拿了種子去種這樹，但隨著工業化的發展，我可以找到更多合適的專家，有些幫我判斷什麼土壤合適，有些幫我澆水，有些幫我剪樹枝。他們在各種階段來幫助我，讓我能種出果實來，甚至計算出果實有多大，這就是工業化。回過頭來說，如果這是一朵花的種子，不可能結出果實；如果是蘋果花的種子，也不會結出昂貴的果實。
工業化需要很多專業人才，可是，就目前的情況來說，成熟的編劇數量是有限的，其它工種也是如此。工業化的過程就是優秀人才的培養，優秀的編劇可能需要十年有效的溝通創作，其它工種也是一樣，不是一夜之間可以冒出來的。不能揠苗助長，不能說南橘非要讓它生到淮北去。
簡單生活節創始人張培仁：好內容源於生活
當我們在說要做好內容時，一定要問一個問題，好的標準是什麼？這個標準如何建立？標準的建立有非常多的方法，比如說讓它變得流行就是一種方法。
有一次我去看服裝節，在日本南青山，我們發現流行是這樣形成的。服裝設計師、布料商、還有雜誌社，幾方坐在一起討論，確定說在這個時期應該流行什麼元素，然後就開始創作服飾、刊載報導，於是就形成了當時的流行。
也就是說，好的內容需要有一個好的途徑，從而形成好的傳播。
我來總結描述一下文化創意產業是什麼？文化創意產業是三件事，文化、創意和產業。
文化就是講一個地方的人怎麼活，怎麼想，進而形成生活方式，形成價值觀、哲學和美學；創意是指創意人在生活裡截取養分，創造出作品，或者發現欠缺，在作品裡表達渴望；而產業則是使作品規模化放大。
當我們在談工業化之路前，我們談內容的IP怎麼誕生，而IP怎麼誕生呢，我們要回過頭來考慮，有沒有辦法讓我們的生活文化跟普通民眾之間形成一個更好的聯繫，這才能讓好的內容源源不絕。
我們有沒有可能從生活方式出發，自己制定中國人的流行。我們做簡單生活節，當我們在重構音樂產業，在面對互聯網的時候，我們希望從當代青年人的身上尋找一種好的價值，一種好的哲學，一種好的美學體系。
回顧2016年，IP無疑是最熱門的詞之一，但是如何把一個IP成功的呈現在公眾面前，讓它成為一個熱門而成熟的工業化產品呢？
在2016頭頭是道文化消費投資高峰論壇上，圍繞《從IP到內容的工業化生產之路》這個主題，導演賈樟柯，百度糯米影業CEO徐勇明，北京金影科技CEO侯小強，前摩岩唱片總經理張培仁，中國第一編劇劉恒以及合眾睿客CEO應蘿佳六人對此展開了透徹的討論。
以下為圓桌精彩內容，經《天下網商》整理。
導演賈樟柯：尊重創作規律
上海暖流電影成立快一年，一直在尋找內容，當然包括具有IP價值的東西。
我們找內容並非只在華語地區，我們跟歐洲，甚至歐美、印度寶萊塢、柬埔寨、馬來西亞等地區的作家、導演都有合作。當我們進行版圖擴張的時候，事實上是想打破已有的判斷，當我們跳出華人地區，站在全球創意產業角度來判斷的時候，思路一定會擴張。
一個非常好的IP，它有非常強的品牌價值，但它如果來自印度，或是法國、馬來西亞，這裡面馬上涉及到工業化的問題。把抽象的內容變成一個作品，這個過程中藝術家的作用非常重要，沒有藝術家遵循創作規律的轉化，就相當困難。無論是本土化，還是原創，都是如此。
我們看很多關於製片人和編劇的爭論，說現在是IP的時代，好象編劇不重要了。其實沒有必要爭論這個，如果尊重工業生產規律，兩者只是創意線上不同的環節，在國內現狀是有點顧此失彼的。
差不多在一個月前，我參加一個導演界聚會，談如何提高中國電影的品質，最後的結果是：要遵循創作規律。
什麼是創作規律？比如說劇本，覺得寫的好再去拍；比如說角色，覺得某個演員合適來演才請他，一切要回歸到創作。
編劇劉恒：理性之上要有敬畏
我很長時間都不知道IP是什麼意思，工業化生產這種詞又是什麼東西，藝術產品按照創業化生產的時候會是一個什麼狀態，我也沒研究過。
但就這個題讓我想，我認為，從IP到內容的工業化生產之路，真正討論的應該是資源與資源間的相互利用、識別和說服，甚至包括相互忽悠。
最主要的資源是什麼？顯然是人，是自己。這個資源的第一個特性是欲望，欲望太強了，就麻煩。有個導彈專家的例子，為了讓導彈飛得遠，拼命往裡面加燃料，行不通，後來他減少燃料，減少自重，導彈飛得遠了，這就是減少自己的欲望。
因此，作為個人來說要有理性，充分的理性，才能充分的利用人這個資源。但理性不一定能解決問題。有一次我跟一個製片人聊天，他在看一本英文書，我說你在看什麼？他說看的是成功的人為什麼失敗。他要總結別人的失敗來避免失敗。可是他們公司那一年投的5部片子都失敗了。
理性是有限度的，要有感恩之心，敬畏之心。
徐勇明：IP很好，更期待好的編劇
百度是一個平臺化的集團公司，我們把自己定位在這個行業的水電煤上，發揮平臺化的優勢來支持這個行業從上游到下游的發展。我們的主流業務也就包括了投資、發行、票務、廣告、粉絲經濟，也包括了大資料和軟硬體結合的技術。
所以，我們會站在一個互聯網平臺化的思維上來看待內容製作。
工業化很難保障一部作品在藝術上或是在商業上的成功，但從產業發展角度講，工業化在以下三方面有比較重要的意義。其一是效率保障，因為一個作品也是一個專案；其二是財務安全，成本可控；其三是從特效技術等相關方面保證作品品質。
再說IP和內容的關係，我們覺得好的IP有兩個作用，其一是口碑，在作品沒有出來之前就有很高知名度，促進票房成功；其二是提供了一個有可能變成好劇本的故事、內容。
但是，我們更期待的是說，即便沒有好的IP也能編出非常好的作品，一批好的編劇，會講故事的人為產業貢獻好的創意。
合眾睿客創始人應蘿佳：工業化需要更多人才
工業化對於影視行業來說就是尊重規律，讓專業的人做專業的事情，並建立一套流程。
展開來講，我覺得IP是針對于能成為影視作品的原創內容來講的，那IP就是基礎內容，所以說，從IP到內容就是從原始的概念或小說到影視作品的一個過程。
那工業化怎麼講？舉個例子，如何IP是種子，我拿了種子去種這樹，但隨著工業化的發展，我可以找到更多合適的專家，有些幫我判斷什麼土壤合適，有些幫我澆水，有些幫我剪樹枝。他們在各種階段來幫助我，讓我能種出果實來，甚至計算出果實有多大，這就是工業化。回過頭來說，如果這是一朵花的種子，不可能結出果實；如果是蘋果花的種子，也不會結出昂貴的果實。
工業化需要很多專業人才，可是，就目前的情況來說，成熟的編劇數量是有限的，其它工種也是如此。工業化的過程就是優秀人才的培養，優秀的編劇可能需要十年有效的溝通創作，其它工種也是一樣，不是一夜之間可以冒出來的。不能揠苗助長，不能說南橘非要讓它生到淮北去。
簡單生活節創始人張培仁：好內容源於生活
當我們在說要做好內容時，一定要問一個問題，好的標準是什麼？這個標準如何建立？標準的建立有非常多的方法，比如說讓它變得流行就是一種方法。
有一次我去看服裝節，在日本南青山，我們發現流行是這樣形成的。服裝設計師、布料商、還有雜誌社，幾方坐在一起討論，確定說在這個時期應該流行什麼元素，然後就開始創作服飾、刊載報導，於是就形成了當時的流行。
也就是說，好的內容需要有一個好的途徑，從而形成好的傳播。
我來總結描述一下文化創意產業是什麼？文化創意產業是三件事，文化、創意和產業。
文化就是講一個地方的人怎麼活，怎麼想，進而形成生活方式，形成價值觀、哲學和美學；創意是指創意人在生活裡截取養分，創造出作品，或者發現欠缺，在作品裡表達渴望；而產業則是使作品規模化放大。
當我們在談工業化之路前，我們談內容的IP怎麼誕生，而IP怎麼誕生呢，我們要回過頭來考慮，有沒有辦法讓我們的生活文化跟普通民眾之間形成一個更好的聯繫，這才能讓好的內容源源不絕。
我們有沒有可能從生活方式出發，自己制定中國人的流行。我們做簡單生活節，當我們在重構音樂產業，在面對互聯網的時候，我們希望從當代青年人的身上尋找一種好的價值，一種好的哲學，一種好的美學體系。