如何高效排練？給樂隊的10條建議

第一條 提前選好排練內容

在第一次排練的一周前，確定一些你想要排練的歌曲。

第二條 合理安排演唱曲目

謹慎地去思考這個問題。參考一下每首歌的速度。確定整場演出的情緒是連貫的，所有的歌都你最擅長的，印象最深刻的。

第三條 戴上耳塞保護聽力

當然，每次排練最好都帶著耳塞。如果你排練的時候不戴耳塞，會對你的聽力有損害。你可以去琴行裡面問問有沒有專業的耳塞。

第四條 像正式演出一樣站位

首先站在你的排練房裡，去想像你就是在舞臺上做表演。就是說讓成員站成一排，然後讓鼓手在後面，面對同一個方向，就像正規演出那樣,不要像往常 一樣站成一個圈。

第五條 正式排練之前試一試音量

不要讓過大音量的吉他把人聲淹沒了，過大的吉他音量會讓人聲變得模糊沒有質感,並且讓你的才華橫溢的吉他演奏變 得很糟糕。

第六條 樂隊如何配合把一首歌演奏的更好

讓每件樂器逐漸進入歌曲，首先讓鼓和貝司演奏，檢查一下和絃和調式是否有問題，如果沒有問題吉他再進入，如果是兩把吉他，就一個接一個地進入，最後人聲再進來。這樣會讓你判斷，根據需要再加新的元素，或者把某些部分的節奏拿出來。

第七條 沒必要總是將一首歌完整練習

你並不需要整首歌一遍一遍地過，意義不大。你可以把歌拆開，如果前奏，主歌，副歌，過門，間奏等，先集中精力練習每個部分，盡可能地把每個部分確定下來並切練習的很熟練，然後再整體地排練幾遍。這是一個久經考驗的可以實現一個完美的現場表演的方法。

第八條 按照創作順序來排練歌曲

按照你創作的順序來排練你的歌曲，這樣有利於幫助你的意識和手指在情緒緊張的狀態下習慣性地進行演奏。用一個噪音門效果器去減弱在你不彈時琴弦發出的多餘的噪音。歌手還需要去練習將會在表演時說的話，比如介紹樂隊或者樂手。

第九條 記下排練的問題和錯誤

如果能在排練時或者排練之後把一些排練中的問題記下來將會是一個很不錯的辦法，這樣你就會知道下次排練應該在哪些方面進行改進。但是不要寫大多，比如：速度太快，這讓solo部分很難搞定。並且要讓每個樂手明確在下一次排練之前分別都需要做怎樣的功課。

第十條 注意合理安排休息

排練時要限制一小時的排練儘量休息一次，如果你連續排練2到3個小時，那麼你的精力集中度就會大大下降,並且演奏也會變得馬虎淩亂，這不是有效率的方法。休息時可以去討論歌曲的哪些部分應該如果修改，把問題寫到排練日記裡。