長江，一個被靜止的故鄉。

長江，一個被靜止的故鄉。

因拍攝人體器官《大體》這組作品進入公眾視線的攝影師李朝暉，生於武漢。曾就讀於北大生物系，因愛好戶外結緣了攝影。當所按下的快門愈來愈多，他對於攝影以及攝影之外更多的東西有了更強烈的表達欲望，於是便有了如今我們所看到的一組組作品。每一個課題，都承載著攝影師對於社會的思考和責任感。長江，一條被十多億人呼作“母親河”的江，她的身旁究竟集聚著怎樣的人，發展出了什麼形態的社會，這些疑惑或許可以在李朝暉的攝影作品中求索到一二。

我的長江

被中國人稱為“母親河”的長江，在許多藝術作品中有不同的呈現。

攝影作為一種與繪畫、詩歌類似的藝術形式，卻為全民追捧，成為熱潮。而有些人始終是寡言的，只熱衷沉靜地紀錄一切變遷。

這一類人是“全民攝影熱潮”中的少數“回歸”，回歸到用影像傳遞對社會更迭的思考，回歸攝影的初心。

李朝暉的攝影

創作方向主要是關於生命的，但他認為“關注故鄉是每個人的必然。”而這條名為“長江”的江則化身成了故鄉的代名詞。

接受過系統科學教育的李朝暉，與其他攝影師相比，對待其影像創作時會保持更加客觀理性的態度。很多時候，攝影師更像是被攝體周圍的空氣，不加干預的“侵入”往往使影像可以在更為長久的時間裡得以沉澱，並感染到更多人。

長江邊的人

在景觀攝影未如此興盛的時候，或許攝影師李朝暉便開始拍攝“景觀”了。被他稱為“冷景觀”的那些作品，因為獲得了前輩的肯定，這個主題繼而被他不斷提煉深入。“長江”這個來自攝影師身邊的事物逐漸融入了思想並持續下去。

景觀攝影的誕生說來也很簡單，“兩個影展”，攝影藝術家的理論推動慢慢使其形成。而若要深度解釋它為什麼在近些年流行起來那便有些難度。但如同“全民攝影熱潮”一樣，在熱鬧的進程裡總是需要安靜的實踐者。處於冷靜一面的攝影師總是孤獨的，但影像本身卻並不孤獨，伴隨著畫面中的主體以及鏡頭後面的那個主體，它們共同成就了這些影像之詩。

長江邊聚集了怎樣的人，又形成了什麼樣的社會形態？或許連生活在這流域一輩子的人都不一定清楚。

有些人，生生世世在做著最細微的事情，卻是天地間最不平凡的人。

你可以把他們看作是為了生計而從事某些職業，但你也可以解讀成：父輩的血液流淌在他們身上，是冥冥在指引著這樣去走。這就是生活。

幾度遲疑，一聲感歎，這就是現在啊。攝影的偉大之處在於紀錄，紀錄便是一種勝利。

當長江這個意象與故鄉交織，被“同樣的江河”撫育的華夏民族的每個個體內心都會產生共鳴。天南地北，你最後會發現我們都是“回歸者”——回歸家園，回歸本心。

長江，“繼續下去”

李朝暉說：“這個作品其實還只是初步編輯，並沒有最後成型。”，對於這個主題他也會繼續拍下去。

故鄉是具有延展性的東西，從內心來說是心跟心的傳遞，從社會來說是聚集感染一個群體的過程。

身處長江流域的人們，日常生活中也融入了長江的性格。不同于黃河或是其他流域的人。正所謂一方水土養一方人。

你看不到江南水鄉裡活出來的人的婉約，但對於生活情調的培養是人天性裡自有的。

這裡有這個時代依存的民俗，從婦人們的神態舉止裡你可以解讀長江，甚至中國。

“應記錄事項無，但它實際存在過”，就是這樣一種客觀的真實促使影像記錄不斷進行。攝影師的鏡頭裡都是你在江邊可以看到的"生活表演“，毫不做作的表達了每個個體在日常軌跡裡對於生活的熱愛。

當你掠見人之常態並為之狂喜的時候，或許你已對生活有了新的體悟，而這是一個漫長的孤獨的過程。攝影師便是這樣一群細細尋找到觸動群體內在靈魂的一群人，影像就是刺痛我們甚至是社會的玫瑰。

攝影作品來自 

@李朝暉