我們為什麼一定要去影院看這部《荒野獵人》？

就在剛剛，距現在還不到一個月前，第88屆奧斯卡金像獎最終揭曉，全民關注的小李終於憑藉《荒野獵人》摘得了奧斯卡最佳男主角獎的桂冠，從1994年第一次提名奧斯卡，到今年2016年，陪跑22年，今年終於如！願！以！償了~~！

《荒野獵人》的故事背景是19世紀20年代的美國西部，那時美國出現了大量的白人捕獵者，他們依託皮貨公司，不再從印第安人手裡購買獸皮，而是自己捕捉河狸，進行貿易。他們往往被看做美國西進運動的「先驅」。

影片英文名為「The Revenant」，其含義為“幽靈”或是“還魂者”，想要表達出影片的主題——「復仇」。它講述了一位被熊所傷的皮草獵人，受到大部隊隊友的拋棄，被兩個留下來照顧他的獵人所背叛（搶其錢財殺其兒子）後，靠頑強的意志奇跡生還，並開始復仇的故事。

在大螢幕上能看此片已經是“板上釘釘”的事情了。那麼，我們為什麼一定要到電影院來看這部影片呢？

1.看奧斯卡最佳男主角的生死傾力演繹

小李說：

這是我拍過的最艱難的作品，這輩子絕對、絕對不會再試第二次

他在片中到底遭遇了啥？

被巨熊“強☆禁☆暴”：

自己用火燙傷口：

被追殺、騎著馬掉下懸崖：

全☆禁☆裸躲在死馬肚子裡取暖：

已經聞到腥味兒了有木有？！

2.看蟬聯兩屆奧斯卡最佳導演的多線性敘事風格

伊納裡多憑藉《鳥人》獲得了上屆奧斯卡最佳導演獎，今年又憑藉《荒野獵人》獲得了奧斯卡最佳導演。

《鳥人》劇照

伊 納裡多成長在墨西哥的一個中產階級社區，切格瓦拉二十世紀五十年代曾經在那裡住過。他大學退學後做過DJ，是電臺屆小有名氣的人，後來開始導演電視廣告。 在2000年伊納裡多的第一部電影《愛情是狗娘》意外獲得全球性的成功後，他從家鄉墨西哥搬到了洛杉磯。後續拍攝了《21克》、《美錯》、《通天塔》、 《鳥人》等部部叫好又叫座的影片。

《愛情是狗娘》劇照

《荒野獵人》在加拿大十分偏僻的地方取景，氣溫都在零下，拍攝很艱難。而且伊納裡多和他的天才攝影師盧貝茲基決定只在自然光下拍攝，這意味著他們每天只有一個半小時合適的拍攝時間。

導演在拍攝現場給演員說戲

有 一場戲伊納裡多要求真實的雪崩場景，然而雪總是容易化掉，或是無法快速累積成需要的雪景，片子本來計畫春天拍完，然而卻一直持續到夏天結束。每位元參與這部 電影的工作人員都會覺得條件很艱辛，很多人會抱怨。伊納裡多卻要在大銀幕上呈現他捕捉到的真實景觀，而不是創造出來的，他要帶給觀眾視覺上的盛宴。

《荒野獵人》劇照

這簡直太瘋狂，

伊納裡多說，

我 只能說這部電影是一個衝動決定帶來的美麗意外。做這個決定其實有些不負責任，但有時候我們需要無視現實的勇氣不是嗎。如果沒有這樣的勇氣，很難做出有意義 的事情。我也知道它有多難實現，知道自己有多麼的不切實際，但是我很開心自己做了這個決定。不過實現它太難了，就像在爬珠穆朗瑪峰！

3.看曲折艱辛的拍攝過程後的真實場景大屏再現

《荒野獵人》2014年十月份開始在亞伯達拍攝，取景地點很偏。

因為他們的拍攝都是實景拍攝，也就是影片中出現的所有荒蕪，寒冷，殘酷的場景都是地球上真真實實存在的實景地。

導 演伊納裡多和攝影指導盧貝茲基說整個拍攝過程極其艱難。他們稱拍攝這部電影為“一生只有一次的經歷”和“我這輩子最艱苦的一次經歷”。整部電影都是在偏遠 的洛磯山脈完成，個別鏡頭在哥倫比亞的斯闊米什河以及美國庫特奈河拍攝，電影最後的場景在阿根廷火地島省的烏斯懷亞完成。

在拍攝的時候，有一次迪卡普里奧竟然差點就真的成為了大白鯊的腹中餐了。

這部電影前期的場景基本都是取自加拿大，但後期補拍的時候，這裡的雪已經融化，於是他們便去了阿根廷的南端，到地球最靠南端的小鎮去找雪。

所以與其說這是一部人物生存歷險記，還不如說這是一部地球探險旅遊紀錄片。

當然啦，攝影師盧貝茨茲基紀實風格的純自然光攝影，全球4億以上的票房成績，都值得我們進影院一睹為快。

終於等到你，我們都沒放棄！3月18日，小李的《荒野獵人》登陸全國各大院線，一起去為小李喝彩吧！

作者：偽文藝worker