段奕宏：我難搞起來，連自己都不放過

段奕宏出了名的“難搞”。

他挑戲。看完整本《白鹿原》，他認准了要演黑娃。給他白孝文不演，給他鹿兆鵬不要。導演王全安答應了，中途又變卦，他沒來由硬氣得很：“導演，我們下次合作。”

“哎呀，黑娃就是你的，你命硬哪！”兩個半月以後，他接到一個電話，“奕巨集，我們決定讓你來演黑娃。”把他高興的，恨不得顛兒出門外多跑半個小時的步。

對喜歡的角色，得不到就不將就，對想探索的演法，更是堅持得有點兒軸。拍《烈日灼心》，導演曹保平一個想法，鄧超一個想法，他一個想法。三個人都覺得自己的方案最好，那就一遍遍地糾結、猶豫、爭論。

曹保平飽受他的折磨。一拍桌子問：“誰他媽是導演？我是！”

連情商高得出名的黃渤都拿他沒辦法。兩個人一起搭戲，都提前跑到現場碰，段奕宏給他“上課”，“特別較真，必須在心裡面走通走順，才可以進入”。對戲，黃渤覺得自己夠軸夠倔了，遇見段奕宏，沒轍，只能“寵著他”。

堅持歸堅持，他知道自己這個架勢容易得罪人。心裡來個“一錘子買賣”的預設，大不了，拍完這一部，就再也不跟這個導演合作了唄。拍《記憶大師》，為了喝不喝一瓶水連拍20多條以後，陳正道壓力山大，還真的有點兒不想再跟他合作了，“他對於角色的建立結構太複雜。”

過一會兒，陳正道靜下心來，又忍不住想給他量身打造一個角色，不管以後拍攝現場會變得多痛苦了。

對他又愛又恨。

老段自己提起來，倒是對這點兒掰扯沒有絲毫“反省”。“演員要做的工作是提供眾多的可能性”，在他眼裡，那些對戲的糾結不過就是盡了本分。翻過來尋思，覆過去研究，哪種好，試過才知道。

於是你發現他沒演過什麼“一樣”的角色。這個“一樣”，當然不是說角色性質的重複，而是角色內心世界的波瀾。他不喜歡重複自己，那樣沒勁。

看袁朗時，你覺得一個仗義又狡黠的特種兵老A不過如此了，這個角色的精氣神兒不過如此了。看龍文章時，你想，這個男人的眼神如此悲憫，好像能盛得下整個世界。看《愛有來生》，啊呀，要被阿明的一汪深情給化進心裡。看《海上孟府》，又感慨孟文祿的深沉。

要演什麼之前，他習慣先把自己“放進去”。看著劇本，畫面和場景好像就在眼前打開，找到自己和角色、角色和角色、角色和劇情之間契合的點。在表演系拍畢業大戲的時候，段奕宏跑去安定醫院觀察精神病人。開了介紹信，自己在外面一站就是半天，“置身於一個境遇之中”，他覺得這樣有張力。

拍《烈日灼心》，要學深潛。他一個新疆人，怕水。沒辦法，只能“死磕”。“噗”一聲下去，一口氣兩米，他發現嗓子裡有東西。教練一下把他拽上去，嘴裡，鼻腔，全是血，原來因為紮得太猛，毛血管擠壓，破裂了。

較真歸較真兒，他從來不對身邊的工作人員吆五喝六。拍《西風烈》的時候，有一個武行替身做動作折了腿，他難過得要命，趕緊去看望，請大家吃飯的時候也不忘了那位替身，必須把他抬來一起。對人的基本尊重，他沒缺過位。助理說他“心智成熟”，覺得“慶倖”。

生命在於折騰。聰明人折騰別人，老實人折騰自己。

段奕宏老老實實折騰著自己，順便博了個“難搞”的名頭。他多了不少外號，“戲妖”、“戲奴”、“戲瘋子”，對戲，沒商量，也沒退路。

“我更在乎的是留得住的作品，”他自己說，更在乎的是作為一個演員，盡了本分，去呈現有“成色”的人物形象，“我選擇做這樣的演員，我在乎做這樣的演員。”

文 / 韓 逸

編輯 / 大 桃

一個編輯

你對段奕宏的哪個角色印象最深？

本文為每日簽原創，尊重原創，侵權必究