Moschino的怪誕二次元進化史

T臺上各種怪誕的服裝我們也見過不少了，但要讓人覺得有趣、同時穿出街也不違和的，很多人一定會想到Moschino。

這個誕生於米蘭的年輕品牌與它周圍高貴優雅的“同胞”們實在是有些格格不入。從創始人、鬼才設計師Franco Moschino開始，品牌就已確立了它幽默戲謔的路線。當然，它走紅的最大原因是：絢麗、賣萌、二次元。

明亮的紅、黃兩色加上模特叼著可樂上臺的輕鬆氛圍，這場秀給場內外的無數觀眾都留下了極深的印象。關鍵是，我們發現這長著兩顆大門牙的傢伙出現在模特身上竟如此和諧。

麥當勞與海綿寶寶讓Moschino大獲成功，到了下一季的2015春夏，所有人都翹首以盼Jeremy Scott又會玩出什麼新花樣——果然，他沒有讓大家失望，這回是迷醉全場的真人芭比娃娃：

全場一片粉色的海洋，配合挪威流行樂隊Aqua於1997年發佈的歌曲“芭比女孩”，來自二次元的活潑動感撲面而來，令人目不暇接。

時間來到2015秋冬時裝周。誓將賣萌進行到底的Jeremy Scott這回把兔八哥、達菲鴨等一眾華納經典卡通形象統統搬了出來，讓觀眾仿佛回到了小時候坐在電視機前看那只賤萌賤萌的兔子啃蘿蔔的場景。

不過在那一季，Moschino最火的並不是這些成名已久的螢幕經典，而是一隻熊。

Ready to Bear Capsule系列靈感來自于早年創始人Franco Moschino將泰迪熊打造成時尚Icon的創意。結果見慣了各種高端大氣的潮人們一個個被這只二次元萌熊迷得花枝亂顫，血槽清空。2015秋冬最火的單品，非它莫屬。

一年之後的2016秋冬，Jeremy Scott把二次元又玩出了一個新高度：他結合了大量塗鴉與拼接藝術，給我們帶來了一個充滿高飽和度色彩的二次元世界。

據說Moschino 2016秋冬的設計靈感來自於著名雙人組行為藝術家Gilbert & George的藝術作品。Gilbert & George宣稱“全民藝術”，他們的圖片大多來自人們的日常生活，充滿想像力，色彩鮮明。

極具漫畫效果的西裝、夾克，誇張的髮型與太陽鏡，如果說之前Jeremy Scott是將二次元印上服裝，那這回連模特都仿佛從漫畫中走出一般。二次元統治時尚圈指日可待了……