上周的漫畫大家應該也都看完了吧！今天鼠繪君就再來推薦一些值得觀看的動畫電影吧，小夥伴們可以晚上在家安安靜靜地品味一下！
PS：幾部較為經典的動畫電影之前鼠繪君也推薦過，但不做介紹又擔心新來的小夥伴可能會錯過，所以經典的幾部就又推薦了一遍，儘量在文字上做了重新介紹，如有重複請看過的小夥伴們就無視掉吧~
《阿基拉》
日本二戰後的文化始終受到身為戰敗國的影響，不論是電影、音樂、藝術、動畫都圍繞著戰爭、末日、重建、虛偽的歡笑…等議題上，大友克洋改編自己的作品在1988年推出的動畫電影《阿基拉》絕對是日本動畫在影史相當重要的作品，傳遞出日本原子彈受難國的處境，後現代對於文化的荒謬以及摧毀後重生，都建構了巨大且深刻的議題於其中。
這部作品的經典在於他極其深入的探討了人類開發出超越一直的兵器所造成的後果，其實這種含義在很多漫畫中都有體現，但是大友克洋的探討深度以確實很多漫畫望塵莫及的，那種深沉的孤獨與絕望，而且畫面真心太震撼太精細了！
《攻殼機動隊》
接上一部，如果說《阿基拉》探討的是人類科技與文明發展的關係，那麼《攻殼機動隊》所深入探討的則是——生命與機械的定義究竟是什麼？都是相當沉重的主題！
在未來世界中，機械與人的分界變得模糊，程式開始具有自我意識想要獲得人的軀體，而人則通過生化技術將身體變得機械化。這部超級大作涉及到人類學、生命學、哲學等等方面，對於生命存在形式的詮釋可謂空前絕後，對於人類該如何生存，對進化的理解都是獨有的。試問：進化是肉體的，還是精神的？
押井守執導的版本創造的科幻世界影響了日後許多好萊塢電影作品，原作值得一看！
接下來介紹“造夢天才”金敏導演的四部曲吧。
天妒英才，金敏大師短暫的一生所留下的作品都值得放進榜單。
《東京教父》
這部算是今敏作品裡最輕鬆的一部了，也是最老少鹹宜的。故事發生在東京的三個露宿街頭的流浪漢身上，他們在聖誕夜裡是到了一個配拋棄的女嬰。這個故事講述的就是這三位流浪漢如何在為了尋找女嬰的父母在城市中進行了一場盛大的奇跡冒險。
三個無家可歸的人之間的奇妙友誼以及善良，整部影片都洋溢著希望和愛。“要是這樣說他還原諒我的話，那就是真的親情。” 三個拾荒者組成的臨時搭檔，甚過萬千真正家庭。每個人都值得有被愛的回憶。
看完電影后，真的能夠讓人再度感受到“每個人誕生在這個世界上都是純潔無暇”的美好涵意。
《紅辣椒Paprika（盜夢偵探）》
“如果說盜夢空間像是工科生拍的 充滿了邏輯 數學 推理 極盡聰明之事 那紅辣椒就像是文科生拍的 天馬行空 無所不能 是一個真正的夢。”此句摘自豆瓣，很好的說明了《盜夢偵探》和《盜夢空間》的區別。
看這片的時候一直在懷疑自己的智商，不敢鬆懈半點，生怕腦力不夠用。看罷更一直覺得身在夢中，久久醒不過來，只能驚覺今敏腦子裡都在想些什麼。出神入化的剪接切換、瑰麗多姿的色彩構圖、天馬行空光芒四射的巧妙構思……
《千年女☆禁☆優》
這部電影是金敏想像力的一次飛躍，前一刻鐘你都沒有入戲，下一秒入戲以後覺得時間飛快。故事再複雜畫面再花俏都沒有關係，主題簡單到大智若愚：我愛你，窮盡一生也要找到你。我不能向糟糕的一切投降，糟糕的標準，糟糕的規則，糟糕的世俗標籤，都離我遠一點。那些狂喜和劇痛，那些尋找和夢想，都是愛的代價。但我覺得值。
平沢進的片尾曲一出，關於愛的一切才終於落幕。今敏的偉大，不在動畫本身苛求的完美上，更在於打動人的淵源。所有根深蒂固的追尋連同等候，都值得為愛的定義追加生平的籌碼。動心這件事，縱使拼盡全身運氣，輸了一切名聲才望，葬了年歲，老淚枯榮，也要賭上一回。我踏過最長的路，只為找最好時候的你。
《未麻之部屋ERFECT BLUE》
金敏的處☆禁☆女作《藍色恐懼》，以日本特有的偶像文化揭開人性的醜陋和壓抑的人心所引發的善惡二元，令人不安的劇情安排和帶有超現實的畫風營造出動畫電影少見的詭譎不安，而本片也幾乎原封不動的被戴倫艾洛諾夫斯基（Darren Aronofsky）拍攝成了《黑天鵝》。
《惡童》
《惡童》是改編日本漫畫家松本大洋的漫畫作品，背景設置在架空城市[寶町]，這個地方與時代脫節，沒有規則，是個處處充滿義氣與暴力的世界，直到外來公司[KIDDY KASTLE]來到寶町，更意圖要實行改造城市的計畫後，居住在城市中的兩位少年[黑]與[白]，他們的命運也將隨著外來者產生巨大的改變。
小白抽象卻唯美的思想，小黑的不羈和攻擊性就是典型。《惡童》所帶來的內外兼修的厚重味道讓這部動畫電影更不同凡響了。看《惡童》，實際是在看著小黑小白壞壞的樣子學習人性中的善惡。
《螢火蟲之墓》
縱然這部動畫作品多數的人小時候都看過，但也因為過於寫實絕對也造成了一些人心中的陰影，本片由吉蔔力工作室的高畑勳執導，改編自日本小說家野阪昭如半自傳作品，血淋淋的呈現二次世界大戰對日本人造成的影響。看完後不僅是引人深思，我想更多的應該是對一個時代的反省。
部分金敏作品介紹by：走心小王子李少童