《天才捕手》
“天才之所以成為天才”
與《史蒂夫·約伯斯》、《美麗心靈》、《莫札特》等傳記電影不同，《天才捕手》切入了一個全新的創作視角——天才的幕後推手，以傳奇編輯珀金斯與天才作家沃爾夫之間的友情貫穿始終。表面上是一個千里馬與伯樂的故事，其實是講兩位男性的互相成就。
科林·費爾斯飾演的珀金斯因挖掘菲茨傑拉德、海明威而早已名聲在望，但現實生活中卻是一個無趣保守的男人，生活重心不在家庭，一心想要一個兒子以承載男權的欲望與夢想，將精力、激情與榮譽傾注於文字世界，為此深諳編輯的職責與使命。
裘德·洛飾演的沃爾夫是一位才華橫溢的青年作家，性情恣意灑脫，卻經常口無遮攔，自卑又自負，完全沉浸在自己的想像世界。
兩人關係互相需要，卻遠非什麼行銷炒作的概念，如“相愛相殺、基情四射”。影片中沃爾夫帶著珀金斯去酒吧、唱著不同調性的老歌，讓編輯重新體驗生活，發現全新自我；珀金斯則在沃爾夫落魄之時伸以援手，惜字愛才、費心編審，幫助沃爾夫找准寫作定位和方向，順利推出成名之作，實現人生轉機。
我們走進電影院，除了滿足感官上的炫酷奪目，大大方方地體悟人物關係的複雜性，男男也好、女女也罷，也不正是必要的觀影訴求麼？
票票君再為大家推薦幾部男男互相成就的電影，風格或激烈、或纏綿、或陰暗，卻都有拿捏得當的人物關係、撼動人心的價值觀念。
《極速風流》
“極速賽道上彼此遙望的雙子星”
商業大導朗·霍華德指導的運動傳記電影，改編自20世紀70年代F1賽道上兩位賽車手互相競爭的真實故事。
雷神克裡斯·海姆斯沃斯飾演的賽車手詹姆斯，風流倜儻、張揚輕狂，喜歡挑釁對手，時常劍走偏鋒，亦是賽道上當之無愧的焦點；丹尼爾·布魯赫扮演的尼基，相貌普通、個性沉穩，熱愛賽車與技術，即使身受重傷，也心系賽道。全片貫穿極速對抗，價值觀差異耀眼，但人物塑造在反抗平庸、打破常規方面卻是殊途同歸，都是極具男性魅力的英雄。
結局摒棄了好萊塢傳統套路，以基尼的旁白交代詹姆斯的落寞，最後兩位冠軍互相注目，頗有武俠電影裡英雄惺惺相惜的感覺。
《霸王別姬》
“你是我的霸王，我是你的虞姬！”
“不瘋魔不成活。”段小樓戲裡兩次對程蝶衣如此評價，一次是在小樓妓院鬧事後蝶衣發瘋似地淒喊，一次是在文革期間蝶衣公開反對京戲的政治化改造。
兩人合作一曲京戲《霸王別姬》，既是戲臺上譽滿京城的名作，也是現實中人生悲劇的序曲。打小一起長大的師兄弟，一個演生、一個飾旦，對小樓而言，程蝶衣是明媚如風輕似箭的虞姬，對蝶衣來說，段小樓是力拔山兮氣蓋世的霸王，戲裡形影不離、感情篤深，同門情誼、相互扶持，一起面對人世沉浮，以致蝶衣心生一輩子隻與小樓合演一齣戲的執念。對戲與人生，段小樓深感戲非人生，習慣遇事拆解，而程蝶衣卻人戲不分，容不得半點瑕疵與妥協。
《致命魔術》
“你的光芒是我超越你的動力”
喜歡這句俏皮話：諾蘭提前讓金剛狼與蝙蝠俠開撕……
休·傑克曼飾演的魔術師安吉爾，出身貴族，舞美道具精緻、演出內容豐富，深受上流社會追捧；克利斯蒂安·貝爾飾演的魔術師伯登出身平平，爭強好勝，充滿創造力。因為一場表演事故，伯登的嘗試令安吉爾痛失愛人，恩怨情仇就此展開。
復仇，貫穿全片的主題，伴隨癡迷與犧牲，促使兩人不斷探索、互相追趕，在鍾愛的魔術之路上走向屬於彼此的極致，同時忍受常人難以承受的犧牲，比如，伯登到死都在隱瞞孿生兄弟的事實、安吉爾不懼一次又一次殺死安吉爾。
《成功的滋味》
“劣主與走狗的互相利用”
影片以20世紀50年代的紐約新聞界為背景，講述了專欄作家亨塞克與宣傳經紀人之間相互利用、相互勾結的故事。
亨塞克是極負盛名的專欄作家，文章既能使人一夜成名，也能讓人一蹶不振；法爾科則是一位籍籍無名的宣傳經紀人，靠圍在亨塞克身邊，借之名聲維持生計。亨塞克對法爾科呼之即來揮之即去，背地裡的齷蹉勾當沒少吩咐，猶如身邊一條走狗，還時刻提防著，比如“你就是一顆裹著糖衣的毒藥，我可不想嘗一口”。
法爾科甘心接受，使出渾身解數百般迎合，因為對他而言，亨塞克就像一塊走向富貴的敲門磚，進階之後可以享受更多法爾科們的侍奉。“我愛這座骯髒的城市”，亨塞克開篇之時的旁白，亦適用於影片對職場規則與人物關係的尖酸嘲諷。
意猶未盡的，還可以看看：
《暗戰》
“高智商的貓鼠聯手復仇”
《搏擊俱樂部》
“到底哪個才是真我？”
《午夜牛郎》
“在失意生活裡抱團取暖”