主辦單位：揚子晚報社、江蘇省收藏家協會
今朝美術館、北京今朝藝術空間
總策展人：胡耀中
聯合策展人：馮秋紅
學術主持：包貴韜
展期：2016.12.1-2016.12.28 （9:00—18:00 節假日不休）
地址：南京市玄武區中山東路189號 南京圖書館東門一樓展廳
諮詢熱線：400-008-0415 18641563030
朝鮮美術民族化的典範
--------當代朝鮮人物油畫
包貴韜（策展人\美術評論家）
當代朝鮮人物油畫創作，始終在主體思想的引領下，為朝鮮的社會主義建設搖旗呐喊。並成為教化和感染大眾的重要藝術手段。當代朝鮮人物油畫創作，無論是表現軍人、工人、農民還是知識份子，始終在唯美、浪漫寫實的空間裡結構人物的形貌，既便拋開似曾相識的那些歷史背景，其油畫民族化的特徵依舊非常明顯。應該說朝鮮畫家們通過人物油畫創作，非常清晰地描述了他們的歷史、他們的當下、他們的民族、他們的社會以及他們的期望和理想。儘管很多時候我們的欣賞有某種審視的意味在裡面，甚至可能離開藝術層面做意識形態的判定。但是，面對朝鮮畫家們扎實的造型功底，充沛的創作激情，讓人不能不刮目相看。
通過深入的文本分析，我們會發現當代朝鮮人物油畫創作，並非完全封閉狀態下的自說自話，一方面畫家們通過對前蘇聯油畫的學習借鑒，從而對古典油畫及現代油畫並不陌生。其老一代畫家在二十世紀二三十年代留日、留歐的經歷，使之並不缺乏視野，而近十年來，通過一定的國際藝術交流，其年輕一代畫家對當代油畫也不陌生，甚至有些畫家像崔玉均、韓日、金永哲、李哲進、林春范、金振赫、權景洙等人，在創作上還有些新的嘗試，儘管這些嘗試還控制在天分佔先的前提下。但已足夠我們對朝鮮人物油畫的未來，做些基本判斷。
事實上朝鮮畫家們既不缺藝術創作必須的天分，也不缺油畫藝術持續民族化的發展歷程，更不缺慷慨激昂的創作熱情，甚至不缺藝術創作的國際視野。半島戰後六十年，朝鮮油畫藝術已然完成足夠的文本庫存，為當下的朝鮮藝術研究準備了豐富的資料。同時，也開始了通過試水中國藝術品市場而廣泛傳播。因此不難想像，未來的朝鮮油畫，尤其是直接以朝鮮人為題材的人物油畫，必定要有一個關注度的爆發。這個引爆點在何時，引爆地在何處，雖然難以判斷，但是藝術史的諸多規律，仍可讓我們有跡可尋、有參照物和清晰度。
朝鮮的人物油畫創作，除了眾所周知的表現領袖題材的作品，可以說最深入、最直接地表達了當下社會主義狀態的日常生活及生活理想，同時也因其大多寫實的藝術手法，讓我們有了更直觀的判斷。這些基本上不易察覺藝術家自我的寫實人物，著實為當代亞洲美術史提供一個特殊的案例。這個案例未來會與其發展的進程形成一種巨大的反差，而當下則與我們熟知的諸多藝術形態形成明顯的對立。這些我們似曾相識，這些也是眾多藏家所關注的美術史現象。從而為藝術收藏層面，帶來可以充分判斷的前提卻又必須有所期待的獨特體驗。因此，從收藏角度出發，現在正是系統收藏當代朝鮮人物油畫的最佳時機。而且眼下的系統收藏，正可以為未來朝鮮藝術發展的走向準備好分析的座標。
當代朝鮮美術經過半島戰後六十年的發展，已經形成了自身的美術史脈絡、民族文化視角以及藝術圖像特徵。其領袖所重視的朝鮮畫創作，取得了極高的藝術成就。而作為外來畫種的油畫創作，也經歷不斷的民族化、本土化而建構了獨特的藝術價值。人物油畫的創作應該說尤為突出。其寫實能力、造型特點、色彩表達以及立足現實的審美主旨和趣味，體現了朝鮮油畫家的藝術水準和藝術自信心。現在我們通過藝術市場的某些現象，可以瞭解到半島南方對朝鮮現當代藝術的私下收藏及文獻整理，這一點也足以證明作為同一民族的韓國藏家們，真正在為同胞喝彩。
顯然，當代朝鮮人物油畫創作，目前處於一個歷史節點時刻，其未來的走向，其當下的評判，仍有太多課題等待著藏家及批判家們。不管怎樣，對於朝鮮人物油畫創作的關注，要有國際視野，要有美術史參照，要有文化關注等等。倒是我們更為注意的地緣政治背景，可以暫且放到次要的角度。
作品欣賞：
韓日 《功課》 110X85 2011年
金哲男《荷·美》 117X87 2015年
金鎮赫 《微笑》157X87 2016年
亞洲藝術的他者
包貴韜（策展人/藝術評論家）
以藝術為支點，我們將深入瞭解朝鮮，瞭解朝鮮半島北方人民的歡樂和隱憂、歷史和現實、當下和未來。在這裡，藝術作品鋪就了通往心靈世界的棧道。讓我們得以從審美抵達心靈，顯然，朝鮮是亞洲的朝鮮、是東北亞的朝鮮。東北亞的和平發展不可能以朝鮮缺席而實現。即便藝術不必為地緣政治的複雜性埋單,但是東北亞美術乃至亞洲美術也不可能遮罩這個國家。至少現在，我們面前有了經由朝鮮藝術打開的文化溝通的路徑。
當下朝鮮的社會語境和當下朝鮮的美術，看似是我們的（或歷史曾經的）某種“過去時態”,或者說我們為了尋找闡釋路徑，而將其放置於易於比較的某個歷史時段。顯然，朝鮮美術帶給當下世界的陌生化，迫使面對者不得不對其予以歸類，以便找到判斷的角度和理由。似乎當下所謂的地球村或扁平化的世界，在朝鮮那兒突然隆起抑或凹陷。問題是我們是否缺乏清晰且平等面對這一“他者”的心態。尤其就當前世界藝術第二大市場而言，集體失語、不肯直視是否妥當？
現在，藝術收藏及藝術品市場的“亞洲聲浪”此起彼伏，亞洲價值似乎真的開始耀眼，當韓國藝術頻頻發聲之時，人們似乎仍有意無意地忽略朝鮮半島北部，亞洲的另一個藝術大國朝鮮。眾所周知的原因，很難在國際藝術品貿易層面討論朝鮮。但是，我們也面臨著一個事實，朝鮮藝術輸出始終在諸多的不為人知中運作。其無論是走向歐洲的德國、瑞士，還是悄然登陸韓國，或是運去非洲的一些國家，包括東南亞國家。尤其以貿易會社為主導的小型藝術家代表團，已然成為其國家賺取外匯的一個路徑。所以，無論你是否關注，朝鮮藝術輸出已然源源不斷。
關注朝鮮藝術恰是全球化時代的一個命題，在地球村裡，沒有誰有權利蔑視朝鮮藝術，更不能用所謂“藝術進化論”來拒絕朝鮮藝術。任何歷史背景下的審美創造都是藝術家的使命和價值。所以，藝術評論家楊東平先生說：“藝術價值在於它是對當時當地的歷史文化、環境、情感、觀念、思想等的綜合體現，是人本身及其人性的表達和心靈的體現。”朝鮮藝術的收藏最終也將彙聚到一個更大空間，這些藏家有國際視野，有藝術史判斷。尤其對藝術品的文化價值和民族特點有特別關注。所以，朝鮮藝術收藏的過程，將會是一種重要的文化關切，被細細咀嚼。
當我們也面臨著一種收藏機遇時，中國當代藝術的最大藏家之一，瑞士人烏裡·希克的話或許引人深思，他說：“我對這些在不可預測的環境中以及在一個國家處於巨變的環境中創作的作品很感興趣。”烏裡·希克曾任瑞士駐華大使，可能沒有太多人知道，此前，他曾任瑞士駐朝鮮大使，當然這段話講的是他收藏中國當代藝術的初衷。但是，面對向中國輸出的朝鮮藝術，是不是可以從烏裡·希克的話中得到一些啟發呢。經常有人說當代藝術有這樣那樣的炒作、操作，那麼現在我們也有機會運用一下智慧，像烏裡·希克那樣有一點先見之明，不是比說三道四和馬後炮更好？
作品欣賞：
金哲鎮 《相伴》 60x60 2016年
李石男 《晨曦》 60x60 2016年
裴明勳 《吉祥》 60x60 2016年
吳石鎮 《靜物》 60x60 2015年
“逆時針”:全球化時代的朝鮮藝術
包貴韜（策展人/藝術評論家）
對於洪流滾滾的全球化而言，當下朝鮮藝術處於“逆時針”狀態，並以其龐大的藝術家隊伍，完善的機制體制及大量的作品方式存在。而且近年來進入全球最活躍藝術品市場——中國。據2014年不完全統計，朝鮮美術展就超過四十場，專場拍賣會近二十場。這個“逆時針”不是過去時，而是繼續開足馬力的工廠。同時在藝術領域不斷尋求突破和價值。因此，朝鮮美術的當下，是立足自說自話的民族自尊，立足半島文化傳統的藝術激情。
淘寶是當下朝鮮美術收藏的主要現象，其創作和作品呈現一個巨大的庫存狀況，你要從這個庫存中找到對的，比如從美術史層面、民族文化背景層面、藝術家個性層面、歷史價值傳承層面等等，找到切入點。最終你的收藏才有可能連結到朝鮮美術史乃至亞洲美術史之中。油畫也好、朝鮮國畫也好，都不是朝鮮固有的藝術形式，是被其“洋為我用”的藝術形式，這種文化層面的銜接和交融，借鑒與創新，是非常重要的現象。尤其朝鮮半島還存在著一個南北政體的差異，文化層面的事態自然更趨複雜。目前，朝鮮美術被動的輸出必定帶來藝術觀念層面的種種修正，這種修正也是讓其藝術家視野開闊的進程。所以，逆時針的朝鮮美術，也是巨大的資源庫，需要一個釋放空間和釋放過程。作為老大哥的中國及中國美術，已經經歷了這一過程，朝鮮也不會例外，地球村時代的多元化，需要些逆時針現象。
作為地緣政治熱點的朝鮮，游刃於周邊大國之間，沿著主體思想指引之路前行，歷史的吊詭讓外界難以明晰其路徑和結局。或者說外界的期望在數十年間，也僅僅是期望而已。雖然我們關注的是藝術，是一個民族、一個國家在某個歷史階段的藝術狀況。但瞭解朝鮮身處的歷史背景、歷史進程，可能會有助於對其美術的判斷。我們講歷史是有車輪的，但歷史實際上是一個倉庫，有車輪的歷史也許滾滾向前。可是歷史龐大的倉儲恐怕才是其能量。所以，朝鮮是一面鏡子，朝鮮美術就更像一面鏡子了。在國際藝術交流層面，我們傾向於“嫌貧愛富”，有趣的是，發達國家卻“喜貧嫌富”，中國當代藝術的發展路徑，已經證明這一點。如果現在我們也算有點“土鼈錢”了，我們也知道曾被發達國家賺過一回了。為什麼不長點心，也努力通過“愛貧嫌富”這個角度，在朝鮮藝術那兒複製一下呢？這個話說得太直白看上去有點可恥，卻是事實。我們恰好可以在朝鮮美術上證明我們的影響力、號召力，尤其是操盤能力，成本這麼低的鍛煉機會，去哪兒找啊？練練手吧。
著名學者李昌菊認為“歐美對俄羅斯繪畫以及對前蘇聯繪畫的貶低，主要是意識形態問題。”事實上當下對朝鮮藝術成就的看低原因更複雜。作為曾經的社會主義陣營的小兄弟，朝鮮始終在主體思想的指引下強調獨立自主和藝術民族化。從繪畫創作角度看，始終鼓勵藝術家在必須的意識形態背景下形成個性化語言及個人化風格。所以，朝鮮有許多並未畫過多少所謂“主體思想”作品的藝術家，不但享有很高的榮譽，比如被授予“人民藝術家”稱號。同時政治地位也很高，其中一些人成為美術家同盟的領導。顯然，這和朝鮮領導人喜歡藝術，朝鮮人民熱愛藝術有很大關係。因為或多或少的有意遮罩，至今朝鮮藝術也未能融入亞洲藝術價值空間，朝鮮藝術的國際交流也不通暢。但是，並不影響朝鮮藝術家的創作狀態及創作激情。事實上朝鮮藝術作為全球化時代藝術發展的一個鏡鑒，尤其比照全球化語境下藝術發展的趨同性、同質化。朝鮮藝術反倒是鮮爽可口的辣白菜，不那麼耀眼但不可或缺。因此在藝術進化論佔據時代主流的時刻，一點點“逆時針”的現象實際上彌足珍貴，是世界藝術生態多樣性的應有之意。在藝術領域，警惕意識形態好惡及話語霸權，尤為重要。所以，全球範圍對所謂美國大片的輸出都很警惕。當下全球看好中國藝術品市場，此刻，海納百川不僅是胸懷，還是涉及到利益。全球視野不僅是目光開放，還是資源整合。所以，不論在亞洲價值的操作層面，還是在市場研判的發展層面，必須發揮近水樓臺的優勢和便利。
當下，人均GDP接近7000美元的中國，理應進入藝術品消費的增長期。但是，不肯放下身段的藝術家和藝術品是“主流”，加上藝術禮品市場的扭曲，進一步使藝術品消費與尋常百姓家不銜接。作為全球第二大藝術品市場的中國，在藝術品需求方面的層級始終不明晰，藝術品的供給始終不親民。所以，當下中國藝術品市場的盤整是件好事，未來中國藝術品市場更加國際化，通過市場自身的調節，必將激發出巨大的藝術品消費能力。此際，朝鮮藝術品來到中國，並引起藏家的注意力，恰逢其時。朝鮮藝術品是目前中國市場“低價位原創油畫藝術的首選”，比照中國藝術品低端市場“行畫”橫行，是質的提升。恰好可以讓一部分有藝術品消費能力、有國際視野、有一定鑒賞水準、喜歡原創藝術的人成為購藏力量。未來幾年，中國藝術品消費能力的大幅提升，必然為藝術品市場帶來國際化空間。中國人的購買力已經通過出國旅遊讓國際社會見識過了。在藝術品消費方面，購買力顯然還沒有釋放出來。據此分析，已經在中國藝術品市場佔有席位的朝鮮藝術的前景更是可以預期。英國著名的藝術品市場研究學者戈弗雷?巴克說：“藝術交易現似乎成了一個“零和”的遊戲，一場輕易就能贏取的勝利，無論你下注多少，這匹馬總能贏得比賽，為你帶來五倍或二十五倍的回報。”所以著名經濟學家黃雋教授認為，“藝術品投資不僅在經濟景氣時可獲得可觀收益，在通貨膨脹高時也是優質的抗通貨膨脹資產選擇”由此可見藝術品消費與其它所謂奢侈品消費有著本質的不同，藝術品消費即可滿足精神層面的需求，又將獲得價值層面的收益。
就藝術收藏現實層面而言，美國哲學家丹托說的非常精楚，他說：“如果不考慮某種藝術產生的時代與社會背景，不考慮這種藝術在其中引發的闡釋，所謂藝術的永恆定義將失去意義。”因此對於關注朝鮮藝術的中國市場、中國藏家來說，要心平氣和地瞭解朝鮮藝術家在其當下社會語境中的藝術作為，明晰其藝術史的特殊性和階段性。探討意識形態話語的藝術系統，知道朝鮮藝術的獨立存在，尤其是要關注朝鮮藝術的未來，所有人都有未來，包括所有的國家，未來才是最重要的。
作品欣賞：
金奎剛 《遠眺》 91X59 2015年
金在昆《冬》 78X60 2014年
林春範《盼》 167X110 2016年
鄭珠哲 《秋意》 158X93 2011年