最近的後臺留言，太多毒飯提到一部國產劇。
有人說中了它的毒，也有人用“抄襲負分滾粗”對它一票否決。
今天剛好又是大結局，不說不行——
《三生三世十裡桃花》
開門見山，對於這部仙俠古裝偶像劇，Sir沒有半點好感。
它成功的方面不少——
對熱門IP的精准開發，對劇情套路的工業化組合，行銷手法的嫺熟操作。
唯獨，與作品無關。
今天請來資深毒飯@九月華裳 ，她前不久才吐槽過《古裝劇女主除了愛情，就不能有其他追求嗎》。
對，這次又有一肚子話要說。
馬上開火——
文 /九月華裳
毒舌電影獨家專稿 未經許可不得轉載
抄襲仙俠大劇《三生三世》終於（是的，終於）收官了。
毫無懸念地在微博上又引起一波熱議。
夜華為了保護“四海八荒”，也為了白淺，用自己的元神生祭了東皇鐘，死了。
粉絲被虐哭。
素錦在接近尾聲時“惡有惡報”，被白淺挖去雙眼。
粉絲拍手稱快。
其實看《三生三世》的過程中，我始終有種奇怪的感覺——
似曾相識。
這幾年火爆螢幕、屢登話題榜的《古劍奇譚》《花千骨》《青雲志》，再到現在熱播的《三生三世十裡桃花》……
題材都是仙俠劇，而且它們還有著相似的配方——
千篇一律的情愛主題。
情節基本上是瑪麗蘇女主和N個男人眼花繚亂的情感糾葛。
比如——
《花千骨》講瑪麗蘇女主花千骨和長留上仙白子畫的愛情故事。
《青雲志》拋棄了原著《誅仙》“天地不仁，以萬物為芻狗”的思想內涵，專注于正派弟子張小凡和鬼王之女碧瑤的愛情悲劇。
《古劍奇譚》則是男主百里屠蘇和幾個同性之間不可描述的“基情”。
如今《三生三世》繼續談情，給你掰女主白淺和夜華“纏綿悱惻的三世情緣”。
愛情當然是賣座主題，可問題是，糖發多了，觀眾也是會膩的。
愛情，絕不是仙俠劇唯一可寫的主題。如果編劇和製作方只把目光鎖定在情情愛愛上，仙俠劇的題材和內容就落入過度單一、膚淺的危險。
其實只要稍加對比，你就會發現，十多年前的仙俠劇，無論題材還是故事，都要比如今的仙俠劇精彩得多！
比如《天地傳說之寶蓮燈》，裡面也有沉香和小仙女踏雪的愛情。
但“救母” 無疑才是劇情的主線，主人公沉香幾番穿越、歷盡磨難，最後劈山救母一家團圓，描畫無法阻隔的血肉情親。
還有經典老劇《東遊記》。劇中也有白牡丹對呂洞賓的癡情，可是更大篇幅表現的都是八仙之間的“義”——患難與共的知己之情，鏟妖除魔、拯救蒼生的人間大愛。
“人間有情，八仙聚義”，逍遙天地間的自在豁達，才是這部劇最想表達的主題。
不得不提的，還有十二年前開仙俠劇先河的《仙劍奇俠傳》。
著名的“天涯四大掐”之一的“月靈之爭”，就是源自劇中男女主人公的情感糾葛，話題爭論十多年，至今不休。
但，這部劇從頭到尾就只是在講李逍遙、趙靈兒、林月如的三角戀嗎？
當然不是。
這部劇被奉為經典，是因為：它不僅關乎愛情，還涉及了友情、師徒情、家國責任，以及經歷苦難挫折後的人生感悟。
深刻的內涵，把它與那些僅僅囿於淺薄情愛的仙俠劇完全區別開來，也奠定了它“仙俠劇第一經典”的地位。
劇中林青兒、趙靈兒母女作為女媧後人，為拯救南詔國萬千百姓，寧願犧牲自己的生命，這是對家國社稷的責任。
劉晉元和李逍遙之間既有友情，也有情敵間的惺惺相惜。劉晉元深愛表妹林月如，當得知表妹心屬李逍遙，決定忍痛成全兩人，還不止一次為李逍遙出生入死。
酒劍仙傳授李逍遙禦劍術，多次在李逍遙危難時出手相救，既是師徒情，也是俠骨豪情，這是每個仙劍迷心中最深的感動。
《仙劍》中感人至深的，何止是愛情？
那個人妖仙共處，有情有義的仙俠江湖，才是我們念念不忘，又回不到的過去。
從《仙劍》開始，中國仙俠劇已發展了十幾年，製作上越來越成熟，特效越來越炫目，設定越來越龐大。
但，江湖氣、人情味卻越來越淡。
仙俠劇，本質上還是關於人的劇。
正常人的一生，除了跟異性談戀愛外，與父母、兄弟姐妹、朋友等各種人際關係，自身生活的方方面面，難道就沒有別的故事可挖？
仙俠劇在內容上的千篇一律就在於，架構是仙俠的架構，講的卻是再俗爛不過的瑪麗蘇故事。
這也就不難解釋，如今仙俠劇的另一個怪相——
女配角正在變得越來越惡毒。
惡毒女配，不就是典型的瑪麗蘇劇人設嗎？
《三生三世十裡桃花》兩個女配（玄女、素錦）成為網友大肆批判的對象，也難怪，她們倆的作為就八個字：忘恩負義，陰險惡毒。
玄女逃婚到昆侖虛，得女主司音（白淺學藝時的化名）收留，她卻勾引司音的戀人離鏡，還用苦肉計盜取陣法圖，害死女主的師父墨淵。
素錦對男主夜華愛而不得，就三番四次陷害素素（白淺封印後的凡身），甚至害素素被夜華剜去眼睛、絕望中跳下誅仙台。
如此罪大惡極，憤怒的觀眾自然盼著素素跳誅仙台，開啟上神模式，回虐惡毒女配。
甚至，#素素跳誅仙台#話題一度上了熱搜，閱讀量高達8.9億。
在白淺血洗大紫明宮、玄女自挖雙目並毀容的那一集，這樣的彈幕層出不窮——
“簡直大快人心！”
“殺了這個賤人最好！”
顯然，大多數觀眾都認為，惡毒女配就該千刀萬剮，死不足惜。
先不論這種洶湧的集體恨意，你難道不覺得這女配的下場，又（為什麼我要說又）有點似曾相識嗎？
從不久前《錦繡未央》中的李長樂，到最近熱播的《大唐榮耀》中的崔彩屏，都是這種悲慘下場。
再往前追溯，《甄嬛傳》中的安陵容、《羋月傳》的羋茵、《武媚娘傳奇》中的徐慧、《美人心計》中的聶慎兒······惡毒女配的結局，幾乎是清一色的惡有惡報。
《羋月傳》的羋茵
你們的編劇真的不是同一個人嗎？
現在的觀眾，正在形成這樣一種思維定勢——
女配惡毒—女主被虐—女主逆襲/黑化—反虐女配。
可早些年的古裝劇，不是這樣的呀。
《武林外史》讓人記住了那個一心復仇、為愛犧牲的幽靈宮主白飛飛。她臨死前在沈浪懷中的深情告白，成了眾多人心中永遠的痛。
《大唐雙龍傳》裡，比起超凡脫俗的女主師妃暄，很多人更喜歡女配婠婠，那個魅惑又癡情倔強的小妖女。
《少年包青天》的龐飛燕，咋咋呼呼中透著股刁蠻活潑，是天涯論壇不少人心底裡的青春記憶。
女配即使是壞人，也可以壞得有血有肉、惹人憐愛。
記得老劇《大宅門》中，女配楊九紅是青樓出身。在世俗眼光中，她是個破壞別人婚姻的壞女人，但電視劇卻通過寥寥刻畫，就讓觀眾對她又敬又恨，又怨又憐。
當看到楊九紅打算託付終身的男人，不敢給她名分，以致她和親生女兒骨肉分離，逼得她上吊自殺時，你還會拍手叫好、表示大快人心嗎？
當看到楊九紅心如死灰，準備絕食自殺，你還會感到復仇式的喜悅嗎？
同樣地，很多人心中的經典港劇《金枝欲孽》，既讓人懂得了爾淳老謀深算下的身不由己，也知曉了玉瑩虛偽背後的母愛和脆弱。
這些角色來源於現實的生活，符合真實的人性——好人也有陰暗面，壞人也有善良的時刻。
她們絕不會像樣板戲裡的臉譜人物，只能在觀眾心中留下厭惡和洩憤的快感。
如今國產劇市場火爆，然而，熱播古裝劇充滿戾氣，尤其反派角色越發臉譜化。從講述後宮勾心鬥角的《甄嬛傳》，到宅鬥+宮鬥至死方休的《錦繡未央》，再到如今“教”觀眾報復碾壓敵人的《三生三世十裡桃花》，無一例外。
有人說，一部電視劇的熱播，往往反映特定時期人們的潛在心理。
它們的火爆，除了熱錢的湧入，也源于觀眾自己的喜愛。
這才是最讓我感到心寒的地方。
我是Sir還有話說的分割線
從瑪麗蘇虐戀，到過度渲染的惡毒女配，Sir只能說《三生三世》是一部假的仙俠劇。
雖然它的設定宏大到沒邊——
張口閉口“開天闢地以來”、“四海八荒之內”，角色動不動就是成千上萬歲。
但虛張聲勢的說辭並不能掩蓋它空洞又一再重複的套路。
我們真的已經看膩了——
不管它披上的馬甲是“四海八荒”。
是“天下”。
還是“全上海灘”。
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