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我把最近日韓好劇打包了,全是人渣

表妹今天給大家介紹位好閨蜜。

銅豌豆,萌妹紙一枚。

她是位日韓劇達人,只要出新劇,必追,追完就窩著一肚子話找表妹瞎侃。

雖然她很懂,但再懂,對你耳邊侃多了……也神煩的。所以,表妹乾脆喊她來毒舌和大家一起侃。(銅豌豆成功入坑~)

最近,她通宵追了這一季的日韓劇,得出一個結論:

這一季,全是人渣!

為何?往下看——

我是銅豌豆同學有重大發現的分割線

這一季日劇和韓劇終於放下偶像包袱,編劇們筆下的主角紛紛比起了“渣”,也是一種神奇的進化吧。

尤其是兩部萬眾期待的重量作品:

松隆子複出之作《四重奏》和池城新劇《被告人》,開篇男女主就各自命案纏身,簡直是不渣不成活。

下面來跟你們聊聊,四部新劇(《四重奏》《被告人》《A LIFE》《東京白日夢女》)分別“有多渣”。

(以下內容含有嚴重劇透,請小心閱讀)

《四重奏》

每一個人渣都能讓你淚流滿面

小提琴手“卷”被婆婆懷疑殺死了丈夫,卻對外謊稱他失蹤。

婆婆雇用了大提琴手“雀”做眼線,待在卷身邊找線索。

卷、雀,還有家森、別府,四個各自懷抱問題的成年人,組成了業餘四重奏樂團“甜甜圈洞”。

他們每週集訓、共居一屋,這種特殊狀態讓四人快速撕開假面,穿透彼此血淋淋的生活,又努力互相治癒。

在世俗意義上來說,樂團四個團員應該都非常渣,他們平凡又特殊的人生遭遇,觀眾在日常生活中多少也會遇到類似的情況。

然而就是這樣的凡人小事,有缺憾的人生,讓觀眾每一集又哭又笑。

《四重奏》的雙生雙旦豪華組合,在日劇界也不常有——

松隆子、滿島光、高橋一生、松田龍平,他們兩兩任意組合都夠拿數次日本學院獎。

更難得的是,這次的編劇阪元裕二從《東京愛情故事》時代就已封神。

回想小時候看《東愛》,看到完治和莉香兩次背對背離去的鏡頭光顧著哭。

當時不理解編劇的偉大,但現在再看《四重奏》,不能不被阪元裕二精巧的敘事結構和場景化敘事所折服。

阪元大神推進情節快而精准,開篇3分鐘已交代清楚松隆子、滿島光和松田龍平的身份和動機:

雀(滿島光 飾)在銀座街頭拉琴,老太太要求她和照片上的兒媳卷做朋友,觀眾定睛一看——

暌違多年的女神松隆子。

下一個鏡頭立刻跳接卷(松隆子 飾)本人疲憊出場,第二提琴手別府(松田龍平 飾)接她去參加集訓。

車上卷超小聲告訴別府,她沒睡好,因為看了小鴨子掉進水溝裡的視頻。

然而就是這樣看似多愁善感的卷,第一集觀眾就得知,她的丈夫離家出走,她應該是站在柔弱的受害者立場,卻是四人中心腸最剛硬的——

她逼走了在餐廳打工、年邁的鋼琴師Benjamin。

心慈手軟的別府覺得不妥,但卷用蟋蟀理論讓樂團成員明白了:命運其實無法選擇。

Benjamin就像是一隻陷入夢想沼澤的蟋蟀,所以他只能說謊。

既然這樣,我們不是只能去搶這份工作了嗎?

像這樣的“醒世恒言”在《四重奏》中比比皆是,然而這仍不是我推薦的原因——

確實很久沒有看到無招勝有招的電視劇了。

大部分電視劇為了吸引觀眾在相對長的一個時空段內保持熱情,慣用大懸念+濃烈情節反轉來吊胃口。

《甄嬛傳》每兩集必死人,每一集裡女人們以每5分鐘一回合的速度互撕。即便史詩如《權力的遊戲》,也是用強烈懸念來推動劇情。

很少編劇能做到以大懸念吊胃口的同時,用散文式的情境切換來快速推動情節。

在電視劇界,倉本聰(《溫柔時間》《敬啟父親大人》)是一位,阪元裕二是另一位。

也許這和日本人寫俳句,要在17個字之內寫明季節、動作和未言之意有關。

《被告人》

總有一堆人渣有待挖掘

樸政宇(池城 飾)一覺醒來,發現自己莫名失憶,夢裡自己還是現任檢察官,有妻有女生活美滿,醒來後卻作為殺死妻女的嫌疑犯被捕入獄。

獄裡每天有人揚言要殺他,本人卻完全回憶不起來案件,導致無法洗白。

以前他曾得罪過的菜鳥律師出面幫他辯護,由此逐漸揭開他的好友、敵手、下屬一個個的真實嘴臉。

池城自從《殺死我 治癒我》一次扮演七個人格開始,就成了我的韓劇鎖定觀察目標。

他為了出演《被告人》減肥減到面目近乎猙獰,確實是個非常認真的演員,然而劇情實在讓人眩暈。

反轉反轉再反轉的套路,剛開始讓人讚歎,時間長了就有點不情願再跟著編劇煎帶魚。

《被告人》就是典型的用強懸念+濃烈情節來吸引觀眾的劇,池城入獄後每次見人必鬧事,不是嘶吼落淚、毆打監獄長,就是偷藏鋼筆準備越獄。

像這樣的劇情打開方式,再加上池城略過火的表演,只能說“你之蜜糖,我之砒霜”。

女主則演技和精神同時不線上,一到她出場就想換台。

《A LIFE~深愛的你~》

熱血渣救世主

日式醫療劇有個傳統套路——

俊男美女大明星擔綱;先解決醫療難題給主角堆魅力buff,每集打上職業聖光救死扶傷,救人同時克服心理陰影;11集大結局讓還沒來得及死掉的角色一排排向著光明走去……

《A LIFE》也是這套路,美貌不再的木村拓哉一露面就是救世主光環。

編劇橋部敦子恨不得每集都暗示他和前女友竹內結子心靈契合,但比較重口的是給竹內安排了和淺野忠信結婚還育有一子。

女主何時肉體出軌也許被編劇當成一大懸念了吧。

編劇橋部,以前參與編寫過《24小時救命病棟》和《不毛之地》,你知道日本人其實也對醫療制度諸多不滿,比如紅包問題、醫療事故推諉等。

於是木村靠著做手術這根金手指,在象徵官僚機構的舊式醫院裡暢通無阻,問題醫生逐個被木村用堅持手術的態度給挽救了。

預感男女主之後的走向就是,小三上位迎著光一起走向走廊的深處……

《東京白日夢女》

渣到毫無自知能力簡直是渣中極品

《東京白日夢女》表面上是部天真爛漫的漫改喜劇。

三個三十代女郎高不成低不就,參加晚餐盲約聚會才發現男性普遍只選擇了二十代女郎,被現實打擊得鼻青臉腫。

她們總以為自己是人生主角,張口閉口會用“要是……的話,我一定能幸福”這樣的語氣,被編劇借劇中男性角色之口批評為“白日夢女”。

然而編劇賣的就是三十代輕熟☆禁☆女市場,怎麼敢真的戳破幻夢呢……

於是失戀+失去工作機會的女編劇吉高還沒來得及痛哭五分鐘,就把金髮帥哥弟弟揀回家吃了一遍。

這個劇硬要說有趣,大概就是,每次女人們遇到巨大挫折之後,必須在小酒館裡碰頭,dong~dong~dong~大口喝完啤酒後站起來說“好,我去死了”,再被朋友們拉住這種小情節了。

幸好中國觀眾很有分辨能力。

彈幕批評價值觀“人生幸福=一家三口”太片面,恐嚇不婚女性的臺詞“一個人看奧運會”(單身至2020年)說實話蒼白且無聊。

真心想說的是:這部劇裡面每個女性角色拎起來細打量,無一不是可憐之人必有可恨之處。

她們看上去有多小可憐,其實就有多討厭。

女編劇8年前拒絕過的製作人日益成熟,她眼看對方會點菜就覺得對方魅力滿分。拜託……成熟☆禁☆女性對男人的要求可是很高的,就這點刷子還是不要出來假裝熟☆禁☆女了好嗎。

任何一個成熟的社會人,無論結婚不結婚都可以對生活抱有期待。

任何人都有權選擇一種生活狀態,只要他們有能力承擔相應的後果。

這輩子誰沒渣過人,又或被人渣過。

渣這個動作不是關鍵。

關鍵在於成熟人類能承擔由此帶來的所有責任和後果,而不必痛哭流涕。

本文圖片來自網路

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