【PConline 雜談】
最近一組來自俄羅斯數位藝術家Max Asabin的作品風靡全球熱門社交圈。這位元PS大神的這份作品簡直可以稱為偉大的創作，其“照片”特點是都具有CG般的質感，每一張人物照片都感覺像是好萊塢特效大片裡的截取幀一樣。這不禁讓眾多攝影師質疑自己——到底苦苦追尋的攝影之道是什麼？為什麼自己的作品在PS大神的作品面前有如此大的差距？相機還有什麼存在意義呢？
攝影的真實自然：現在還喜歡嗎
這位來自俄羅斯的PS大神“Max Asabin”，學習Photoshop距今已經10年，PS功力可見一斑。本文所展示的Max Asabin作品，都是通過前期攝影所得的人像作品，用Photoshop簡單截取人物主體之後在邊緣做處理，例如陰影和高光的自然過渡。
Max Asabin作品
Max Asabin作品
仔細看一下成品，你會發現人物和假背景融合得天衣無縫，顏色的調整也是無懈可擊。一個人能對光影的瞭解如此透徹，想必他一定是個有故事的人。即時有這樣的功底，Max Asabin要完成一幅作品花費的時間也是驚人。有多驚人？估計就跟商業磨皮所用的時間差不多吧！平均在4-8小時，毅力也是令人欽佩。
Max Asabin作品
Max Asabin作品
說句實話，筆者看完這些作品之後，深深的感到無比自卑。同樣是在親朋好友面前展示你的作品，你覺得讓他們看看你拍的一張普通攝影照片來得歡喜，還是一張電影級合成的完美無瑕的PS照片？
Max Asabin作品
筆者覺得，普通的攝影照片要勝過PS大神的照片，除非是故事感強捕捉力強的照片，否則不可能贏。因為現在的人，有誰不是拍照片一秒鐘修圖一小時的？再也沒多少人喜歡真實自然的攝影作品了。想想就有點要砸掉相機，改行學畫畫的想法。
PS大片是美 但看多了會膩
縱使大家一眼看到PS大神的大片都會被其“美炸了”的屬性所驚呆，但其實細思一下，無非就是過過眼癮，屬於“速食”類藝術作品，真正從藝術的角度欣賞的話可能不值一哂。現代人的眼光和審美可能早已與往昔不同，在於大家眼中看起來，這些PS作品，恐怕要遠勝於“蒙羅麗莎的微笑”和“最後的晚餐”一類殿堂級作品。我們常常都會見到世界各地在舉行攝影大賽，而沒有聽說過PS大賽，原因又是什麼？
Max Asabin作品
其實攝影作品和PS作品的界線不應該分得這麼清楚。你可以是一名擁有自己獨立個性風格的攝影師，同時也可以是P圖界的翹楚。關鍵是一個人一生精力有限，對普通人來講能完美做好一件事已經不容易了，真正做得到兩件事的人少之又少。並且藝術這種的東西，天賦還是很重要的，否則你要做付出多少努力的汗水才能達到頂峰？很可能是一輩子。
拿相機的就做好拿相機的事兒
所以筆者認為，攝影師有攝影師的陽關路，P圖師有P圖師的獨木橋，他們是不同領域的藝術創造者，各自走自己獨特的路。如果你是單純的攝影師，請你為自己的理想拍攝出越來越優秀的攝影作品，不必妄自菲薄。而P圖師，也就如同文章的這位俄羅斯大神Max Asabin，有興趣的人可以向他學習，有志者事竟成。