昨天在全民熱搜“林丹”時，if 姐竟然在微博熱搜榜裡看到一個神奇的關鍵字：
羅晉？耳機？點進入才知道，是最近新上的劇《錦繡未央》裡，男主羅晉的造型被吐槽始終帶著一副藍牙耳機，這幾集終於換了髮型，耳機也自然不存在了。▼
羅晉就這樣靠著一副虛擬的耳機造型在微博熱搜中突出重圍。
不過《錦繡未央》這部劇裡可不只羅晉一個人中招。
女主唐嫣在第一集開篇的時候女扮男裝造型就深深地震撼了我們，這不是時下最流行的羊駝發嗎？
還有飾演大反派的吳建豪滿頭小髒辮造型。
“你好！我叫吳凡達”。
順便說一句，吳建豪也被吐槽為最醜男二號。
▼好的服裝造型
才能讓我們更好代入劇情
雷人的服裝造型在影視劇裡不多見，但不符合現實和歷史背景的還是蠻多的。
▲比如最近熱播的網劇《法醫秦明》
打碼，案件神發展也就忍了，天天穿西裝的法醫還真是第一次見到，雖然男主人設是一個愛好縫紉的高能法醫，但起碼勘探案發現場也穿個防護服吧！
▲看看人家真實法醫去案發現場的這些裝備
▲再看看劇裡秦明他們看現場的裝備，還有秦明同志你檢查完屍體直接叉腰這樣好咩？
▲《法醫秦明》的原著者秦明，本人也是一名法醫，但他自己的造型是這樣的。
《武媚娘傳奇》也是不符合歷史背景，當時是盛唐時期，只有身份地位高的人才能穿開胸裝，但是這部戲一開篇就是一片開胸裝，包括宮女哦。
還有《羋月傳》，戰國時期的秦國是推崇黑色的，身份地位高的人都是穿黑色，後宮也不會穿得這麼五顏六色。
什麼是好的影視造型？用之前獲得奧斯卡最佳服裝造型提名的《一代宗師》來舉例。
▲《一代宗師》的服裝還在洛杉磯被展出
其實這麼看，衣服貌似普普通通，但每一處都勝在細節。
▲比如宋慧喬旗袍的這種立式領盤扣。
▲嚴格參照當時民國時期旗袍的設計。
再看電影中的配飾：
▲翡翠是民國時期珠寶首飾的一個標誌，也因為當時新女權主義開始萌芽，首飾珠寶逐漸褪去繁瑣和矯飾，取而代之的是簡潔的風格。
▲片中宮二的那枚戒指也是很符合當時的審美，民國時期最流行的珠寶工藝就是金包珠寶和銀包珠寶，在珠寶選擇上則更偏好紅藍綠三色。
好的服飾不僅不會讓人出戲，更能推動劇情的發展。比如由《哈姆雷特》為藍本的《夜宴》，由葉錦添擔任美術指導。拿其中章子怡飾演的婉後做例子，服裝的顏色也代表了她的心境。
▲白色時期的婉後，這時的婉後心中還有對太子的愛情。更有人分析，委身于太子叔父時的一身白袍，其實也有投降的意味。
▲紅色時期的婉後，紅袍不僅是豔麗更充斥進攻性。
▲最後的黑色時期，婉後徹底黑化，同時也充斥著絕望和無力感。
婉後的主演人選原是鞏俐，後來主演章子怡。
葉錦添說：“那時我們發覺章子怡跟葛優對戲，比起來好像就太年輕。” 於是，葉錦添花了很多時間，想方設法讓章子怡的服裝變得更成熟。最後，章子怡版的婉後，服裝、頭飾、妝容都很厚重。
與她相反的是周迅飾演的青女，葉錦添給她的服裝設計顏色比較素。
葉錦添：“青女的宮廷裝，華麗的裝飾體現素雅的味道，表現出青女高貴的出身，又能體現她執著的性格。在青女的妝容上，設計正好和婉後相反，因為周迅的氣質很溫和，所以要表現淡雅。”
“只有在後期妝容上和婉後比較接近，短而高挑的眉，鮮豔的唇部顏色，表現兩個女人的鬥爭。”
▼大多數人不認識他們
但他們讓演員和電影變得不一樣
要做一個好的美術指導不僅要對電影背景做詳細的調查，更需要對劇本和人物性格有深刻的理解，同時還有自己的風格。
他們絕對是電影全才
所以一個好的電影美術指導絕對是全才，不僅是對服裝造型要瞭解，更是對電影的各個環節都是專家。
▲比如王家衛的老搭檔張叔平（最左）就除了是美術指導和服裝造型外，還是王家衛的御用剪輯師。《2046》《春光乍泄》《一代宗師》都是他剪出來的！
葉錦添也是精通視覺藝術、電影美術、當代藝術。
▲葉錦添的展覽，他的這個大雕塑叫Lili，他還帶著Lili環球旅行過。（也是太行為藝術）
他們敢於打破常規，卻堅持風格
張叔平曾說：“我最不喜歡重複，希望每一部電影都有新的東西出來。”
而葉錦添更是一直堅持他的風格叫做“新東方主義”，葉錦添回憶：“中國傳統對當時的香港其實是陌生的，人們看到的往往都是混雜了西方意味的東方”。於是，葉錦添抱著叛逆的心態開始在電影中摸索東方人的東方風格。
他參與的第一部電影是《英雄本色》，但這部電影裡面還看不出太強的葉錦添風格。
但之後的兩部電影便可以看出濃濃的東方風格。
▲《胭脂扣》
▲《大明宮詞》
他的這一風格也一直延續在他參與的電視劇裡面，但其實每一部影視劇，他也在尋求突破。
就拿爭議最大的《新版紅樓夢》來說，葉錦添在拿到這個電影的時候花了半年在研究古代剪裁，最後做出了400多套衣服。
雖然觀眾評論不好，但裡面很多造型和場景都是和三個紅學家顧問討論的結果。他們理解《紅樓夢》是曹雪芹的烏托邦，更像一個夢境，所以虛實相間的表現手法更加忠於原著。
葉錦添起初有兩套美術方案，一是寫實，二是寫虛。他認為應該用中國的語言和節奏來講故事，但原著各處形容也不太統一。
“曹雪芹用了很多風格來寫，有時很寫實有時又很詩意，比如黛玉寫詩又葬花用寫實的方法來拍就會有點不協調。書中有好多半幻半真的場景，我就想，如果像舞臺一樣做假，但卻去追求一個真會怎樣？”他索性假做真時真亦假，大膽地在設計中使用了戲曲的符號。
▲黛玉葬花
也許口碑並不好，但是這就是葉錦添的理解與突破。
他們對每部電影都有嚴格要求
張叔平作為美術指導的《花樣年華》中張曼玉前前後後26套手工製成的旗袍讓人印象深刻。為了做這些旗袍，張叔平找來很多做旗袍的師傅，有些甚至有50年的從業經驗。
張叔平會親自帶著自己的設計草圖去找到師傅們，在一起溝通風格做成初版，然後自己再親自對旗袍上的細節做修正，這才有我們看到張曼玉的經典旗袍秀。
▲豔俗濃重的紅旗袍和花旗袍
▲也有樣式簡單的素色旗袍
葉錦添每次在設計造型時都會要求演員反複試裝，比如在開機之前《風聲》劇組主演們就至少經歷3次以上的試妝。
即便影片已經開拍，演員們的多款最終造型也並沒有完全定下來，葉錦添和兩位導演仍在各個環節反復推敲。
正是因為這些特質，張叔平和葉錦添才能成為大師級美術指導。
張叔平憑藉電影《一代宗師》獲第86屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計提名。
2006年，葉錦添因為《夜宴》在美國獲得漢密爾頓幕後英雄盛典的最佳服裝造型獎。
電影的成功除了導演、演員以外，幕後的每一個環節都很重要，完美的細節才能成就一部電影。
葉錦添說：“在電影界，如果所有人的野心往一個不對的方向走肯定不行，就是大家只關心導演和演員。” “在拍電影時我肯定會參與到劇本中，而不是埋頭只做自己的服裝設計或美術指導。我在電影發展的方向上也會投入自己的意見。”
if 姐覺得我們應該更多地關注這些幕後的英雄，一部電影背後常常有成百上千人的努力，但能被人記住名字的卻寥寥無幾。
周潤發之前因為《孔子》獲得華表獎最佳男主時有一段獲獎感言：“我想感謝幾十年來支持我的幕後的工作人員，你們了不起！這麼多年來，不管我站在鏡頭前說哪種語言，都有一大批鏡頭後的朋友們為我的發光發亮做出默默無聞的努力……”
也是為了讓更多的幕後英雄被記住，漢密爾頓幕後英雄盛典才會應運而生。每年也會有無數的大牌明星參與到這個獎項中。
if 姐覺得，在人人都想成為somebody的今天，這些甘願在幕後做“nobody”的人更難能可貴。
▼大牌雲集
娜塔莉-波特曼懷著孕都來助威
腕表品牌漢密爾頓Hamilton於2006年在好萊塢發起了一項向幕後英雄致敬的獎項——漢密爾頓幕後英雄盛典，以此向默默耕耘的電影幕後工作人員致敬。今年的盛典在洛杉磯如期舉行，if 姐也受邀全程參與。
活動開始不久，if 姐就在紅毯上見到兩個亞洲面孔男神：
▲漢密爾頓的好朋友高聖遠（這裡歪個樓，if 姐問他買表的時候會不會徵求老婆周迅的意見，他說有時候會）
▲當年大熱的韓劇《我叫金三順》的男二號，也是漢密爾頓探險系列的代言人丹尼爾·亨利 Daniel Henney。
除了這兩位，還有很多好萊塢重量級明星。
▲懷著孕的娜塔莉-波特曼
▲老牌男星梅爾-吉普森（if 姐看到他的時候特別想高聲大喊“freedom！”）
▲奧斯卡影帝，也是身價最高的黑人演員丹澤爾-華盛頓
▲《星際穿越》男主馬修-麥康納
這些大牌明星都是做為頒獎嘉賓參加活動，大多他們頒出的獎項都是他們飾演影片的工作人員，所以也算是給同事頒獎，整個盛典更像是一個老友聚會。
這個頒獎禮是由1892年創立的腕表品牌Hamilton 漢密爾頓主辦的，其實漢密爾頓辦這個活動也是因為它們家跟電影有很深的淵源。
▲電影中第一次出現漢密爾頓的腕表是1951年的影片《蛙人海底戰》。
▲1961年的音樂喜劇《藍色夏威夷》貓王也佩戴了漢密爾頓的腕表。貓王是漢密爾頓的忠實粉絲，很多都是自己掏錢買的，電影中佩戴的腕表也是自己的私藏。
▲《星際穿越》裡做為線索出現的腕表也是來自漢密爾頓。
▲《火星救援》中陪伴馬特達蒙在火星上生活的也是漢密爾頓腕表。
漢密爾頓從出現在第一部電影到現在已經有450餘部電影合作，除了上面列舉的，還有《黑衣人》《蜘蛛俠》等大片，這樣看上去漢密爾頓合作的電影都是科幻+男性主題大片，那是不是漢密爾頓只有很man的男表？其實也不然，它們家也合作了國內的女性題材電影。
▲《我知女人心》中華仔和鞏俐姐姐也都選擇了漢密爾頓的手錶。
今年漢密爾頓更是推出一款十分女性化的腕表。
▲漢密爾頓爵士系列開心淑女自動機械腕表
這款腕表在中國還推出了一個套裝（僅在國內上市）內含一枚鋼帶的漢密爾頓爵士系列開心淑女自動機械腕表，並附兩根快拆結構的皮質錶帶（白色及綠色），售價為￥9,850。