兩年前的冬天我在哈佛開設了一門攝影課。課程主要講解一些單反入門知識以及自己對攝影的理解與拙見。來上課的同學來自四面八方，從本科生到博士班的同學都有，塞滿了教室。大家很開心地度過了一個短短的冬季學期。攝影課雖然打著單反的旗號，但我一直認為拍照這件事大多時候無關手中的器材，單反也好，手機也罷，只要有一雙善於發現美的眼睛，並且安靜下來用心思考，都可以拍出非常棒的作品。
我覺得拍攝食物並沒有什麼固定的公式套路，每個人都有自己獨特的眼光的風格。既然是拍攝食物，最重要的是要把食物拍的誘人。今天來講講對於美食拍攝的一點心得。
01
善用自然光
首先，自然光是拍攝大多食物照片的最好光源，沒有之一。
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很多妹子喜歡在家裡做些美食，也想留下漂亮的照片。如果條件允許的話，拍攝食物時最好可以將桌子擺在離視窗比較近的位置，利用自然光拍攝。如果光線太過強，在視窗掛上半透明的紗布窗簾可以讓光線變得更柔和。
這是我平時拍攝食物的工作臺之一。面對畫面的視窗早上有陽光直射進來，過於刺眼，我掛上了一張半透明的紙，光線變得柔和許多。半透明的紙很好找，我這裡用的是平時逛街店家用來裹衣服的包裝紙。
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在外用餐的話，有些餐館內部為了迎合氣氛，會把燈光調暗，這種環境最靠譜的做法是坐在靠窗的位置，不僅可起關看窗外的風景，拍起食物來也會比較好看。
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如果室內燈光昏暗，有時也能拍出不錯的作品。需要注意的是食物和背景色調要一致。暖色系拍攝像披薩拉麵這樣的熱食也會帶給人溫暖的感覺。
當然，很多漂亮的功能表和食物海報的拍攝都會用到閃光燈，得當的運用可以拍出很精彩的圖片。但此類圖片大多用於商業用途，鑒於大家一般不會用到，這篇先不討論。對於初學拍攝食物的朋友來說自然光的確比閃光燈更容易運用掌握。
02
利用景深突出主題食物
一定要記得的是，美食照片的重點是你要拍攝的美食，不是周圍的佈景，不是餐具，不是桌布，食物本身才是主題。很多人在拍攝食物的時候為了渲染氣氛，將很多其他的東西拍入畫面中，構圖不得當的話有時會讓照片失去焦點，讓人一眼看下去不知道重點在哪裡。
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突出重點的方式之一是利用鏡頭的景深。有大光圈鏡頭的朋友可以將光圈調大，對焦食物拍攝，使背景虛化，突出主體。沒有大光圈的朋友可以利用長焦距鏡頭從遠處拍攝，效果是一樣的。如果沒有單反的話，把食物擺在距離其他背景遠一些的地方，再將手機鏡頭湊近食物拍攝，可以達到類似的效果。
03
不要過分用景深
景深運用的好，可以烘托重點，拍出有層次的圖片。但是一味地把光圈調到最大來拍攝食物的做法是錯誤的。美食攝影的第一大忌是：我看不清楚你拍的是什麼。
很多初用單反，特別是剛剛擁有大光圈鏡頭的朋友經常會在食物拍攝中犯下一個嚴重的失誤，就是過分利用景深。漂亮的焦外固然漂亮，但是為了追求焦外虛化而讓食物本身模糊掉就得不償失了。景深太淺的話沒有人看得清楚你拍的到底是什麼。
比如在這張圖片裡，攝影師將焦點對焦在豆芽菜和烤雞肉中間淺淺的一層薄面上，導致整盤沙拉看起來模糊不清，這並不漂亮。
04
俯拍大法好
拍攝食物最常見的一種拍攝視角就是俯拍。將需要拍攝的美食以及搭配品擺好，從上往下垂直拍攝，呈現整體的氣勢。對於俯拍來說，手機操作起來要比單反相機來得容易很多。
俯拍的整體構圖方式導致對光源的對稱性有一定要求。拍攝的時候需要注意光源不是只來自一個方向。比如說，如果將美食擺在朝西的視窗，而其他三個方向都面對相對較暗的房間，拍出的畫面會一半過亮，一半過暗。解決方式是將一塊反光板或者白紙放在面對窗子的方向，食物的另一邊，這樣灑在反光板上的光可以反射到食物上，照亮畫面的另一半。
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畫面左邊的白色反光板可以照亮拍攝主題的另一半。
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這張圖片左邊要比右邊亮一些，因為拍攝的時候光源在左，而右邊沒有放置反光板，導致畫面兩側不平衡。
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將食材陳列也是美食拍攝的常用手法。
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將花生糖切開打亂，同時展現表面和橫切面，會給食物增添質感。
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也可以擺一些裝飾品烘托氣氛，比如這些餅乾是耶誕節附近烤的，我擺上了一些禮帶和花草，像在包裝禮物一樣，烘顯聖誕氣氛。
05
局部拍攝
06
整齊排列
對稱性可以說是在所有的排列中最為安定的形式，並且在自然界中也普遍存在。對稱性總是給人帶來舒服的感覺。
07
動感
將食物盛入碗中，開封酒瓶，夾起食物，這些動作的捕捉讓美食照片有了動感，不再枯燥無聊。
08
俯側拍
除了垂直俯拍，換一個角度拍攝食物全景會讓畫面變得更加立體。
09
遠景
從遠處拍攝食物也是一種不錯的選擇。這種拍攝方式通常是為了表達整體氣氛環境。
看了這麼多，心中是不是也有些躍躍欲試呢？不妨趁這個夏天與三五好友聚餐時，亮一手給大家看看。只要用心思考，慢慢體會，你也會成為出色的美食攝影師。Wish you good light!
本文作者：
王丹青
哈佛大學應用物理在讀
職業攝影師