每天和土打交道30年如一日的他，認為陶藝就是自己的天職。在行內人士看來，他也是戰績累累的：21世紀韓國陶藝大會優秀獎、全國多工具展覽會大獎、南北朝鮮統一藝術大賽金獎。但就是這樣一個奇才，卻也一度徘徊于人生的十字路口。
1981年，高中時期，在陶藝工坊學習的他想受到更系統的教育，大學專業自然地選擇了陶藝系。從小繪畫實力拔尖，橫掃大大小小的比賽獎盃。“決定去陶藝系也歸因於我的繪畫底子吧，我是因為繪畫入學考試才被特例錄取的。但是到了大二我就陷入了迷茫，我所幻想的作家一職擾亂了我的心緒。”
徘徊的時期持續了數月。他甚至隻身一人穿著單薄的衣服來到濟州島，任憑寒風刺骨。“然後，世界都變得清透了。我所猶豫的作家的世界、藝術的世界，我想做的事像畫面一樣浮現在了我的腦海。”他決定重新做回那個碗匠，並且回到學校設立了韓國數一數二的陶藝中心“真碳”。
他沒事兒就去“真碳” 泡著。由於在這裡創作時沒有人指導他，他所經歷的挫折異常之多。可他寧願幾個月睡不上一次安穩覺，也要把土研究清了，制出不同種的美器出來。曾聽過這樣一句話：對於一個有心人，生活是運氣，不是命運。金相坤抓住了屬於自己的幸運女神，1990年成功開闢了自家陶器的生產鏈，1994年就收了10名勤勞肯幹的徒弟。
辰砂系列
這個系列的作品就好像懷抱著火的能量， 紅白相間的花紋也似乎能讓人聯想到浩瀚無邊的宇宙。
在創作這個系列時，金先生體會到了土和火的世界的無限可能，意識到最簡單的材料往往是最美妙的。
“某一瞬間起我就開始用身心去體會火的躍動了，可以說終於找到了感覺，也知道用什麼材質火的反應具體是怎樣的了。”只有知道天氣、氣壓和氣流對器物的影響，才能很好地掌控火的情緒。背後要付出多少精力，可想而知。
傳統與現代的結合——兩面系列
這樣看來，像人們以前用的石器。古老，但是簡潔。
但正是這種極其精煉和沉穩的器物，更能襯托傳統韓國料理的精緻和細膩。
器物上的簡，反而引出了食物的色、香、味，一個字總結，就是“鮮”。
但現代人的生活，往往會接觸多種多樣的美食。因此器物也如變色龍一般，設計為符合現代人多種搭配需求的款式。木質適合日式風格或更隨性的、現代的料理。
傳統器物和現代人的“快節奏”料理，竟然也能融為一體！
蕎麥茶碗系列
蕎麥茶碗，在韓國也叫soba茶碗。soba一詞由日本而來，是蕎麥面的日文發音。
蕎麥茶碗之所以叫蕎麥茶碗，並不是為了盛蕎麥面而制的，而是因為茶碗的顏色和在石頭上磨碎蕎麥時，種子和皮混合在一起的顏色相近，所以起名叫蕎麥茶碗。
後來相同形狀的茶碗也便稱為蕎麥茶碗。蕎麥茶碗其實是輔助性（secondary）的，經常放在“井戶”茶碗旁邊一起使用。
井戶茶碗系列
古樸的井戶茶碗，和抹茶的清新色彩形成一道典雅的風景。
“我不想成為一個像作家一樣的陶藝家。比起不顧一切的創作我更傾向於聆聽人們的訴求，做一個工藝家。我的器物中不會過多加入自己的主觀，而是從人們的生活便利性、視覺效果等角度出發，製作人性化的生活用品。我也慢慢發現，當我對焦於大眾的眼光的時候，也能夠更好的在其中適當的注入我自己的風格。”
金相坤的陶藝理念與王國維的《人間詞話》有異曲同工之妙：人生的三個階段是從簡到繁，到更高度的簡。他的為人也像他的陶藝作品一般，穩重，但含蓄的表現著一股“勁兒”。