29年前的7月19日，
有一部港片上映了
它打破了傳統鬼片模式
奠定了港片裡
人鬼相戀情節的江湖地位
這部片就是1987年程小東導演
徐克徐老怪監製
哥哥張國榮與王祖賢主演的
[ 倩女幽魂 ]
▲[倩女幽魂]海報
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眾所周知
[倩女幽魂]的故事來自
蒲松齡的志怪小說
《聊齋志異》中的〈聶小倩〉篇
而在程小東版本的[倩女幽魂]之前
另一個影響深遠的版本無疑是
邵氏經典李翰祥執導的1960版[倩女幽魂]
上個世紀八九十年代，電影依靠錄影帶保存，極易受損，想看老電影幾乎成為不可能。但重溫經典老片卻是許多人的“怪嗜好”，這些人中就有個“老怪”徐克。
1980年代，徐克開始瘋狂地重溫小時候愛看的影片，經常鑽到邵氏的資料室裡翻找老片的錄影帶，其中就包括李翰祥拍攝於1960年的[倩女幽魂]。
徐克對[倩女幽魂]無比鍾愛，深覺可能以後沒有機會再看，便考慮重拍；同時，他也希望用現代的手法來講述不一樣的聊齋故事：
▲上圖為1960年版[倩女幽魂]海報
下圖為87年版海報
1986年，程小東找徐克合作拍片，老怪立馬將[倩女幽魂]的本子交給他。在徐克看來，程小東古裝動作片中那種清逸、細膩和浪漫的風格非常適合[倩女]。但那時的新藝城影業覺得這個題材很舊，拍攝此片很冒險。
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於是徐克決定創新思維，將“前世”的題材與現世的血脈相連，達到一種“現代主義浪漫奇幻片”的效果：
▲圖為87年[倩女幽魂]幕後照
在服裝方面，[倩女幽魂]中很多角色都穿白衣服或者是黑衣服，這一設計來源自徐克60年代看過的一部電影[black and white](黑與白)。片中女孩只穿黑色或白色衣服的畫面，給徐克留下很深的印象。
▲當年小倩一身白衣，迷倒無數粉絲
在拍攝場地上，徐克選擇了拍攝[刀馬旦](1986)時所搭的戲園加以改造，變成了[倩女幽魂]中的場景：
▲上圖為[刀馬旦]設計圖
下圖為[倩女幽魂]設計圖
而在道具製作上，當時拍片條件有限，鬼怪製作全靠手工。拍攝那場姥姥伸出長舌的戲時，劇組先製作出一條二三十米長的海綿，然後在海棉外麵包上帆布，再塗滿膠水，最後用肉色顏料上色，姥姥的“舌頭”即大功告成。因為粘了很多膠，隔兩天不去清理它就會發臭，拍到最後那條舌頭成為全劇組人的噩夢。
▲姥姥的舌頭，不僅是全劇組的噩夢
也是多少80.90後的童年噩夢
至於，電影的配樂直到製作後期才敲定人選：大師黃霑。
時間緊、任務重，黃大師卻輕鬆自如，跟著徐克去了趟坎城，就寫出了《人間道》；然後在回去的飛機上，借著酒意，寫下《道道道》；到香港了徐克說還差一首，大師靈光一閃，將自己的一首沒用過的舊作《黎明不要來》交了上去，圓滿完成任務。
▲黃霑大師，那首著名的[滄海一聲笑]也是出自他之手
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當年[倩女幽魂]的拍攝花了八個月
在彼時香港電影流水快節奏的大環境下
實屬一次片場馬拉松
拍攝期間，導演程小東
每天都在仔細琢磨每一個鏡頭
每一條都NG很多次
最少都有二三十次
最多能達到五六十次
如此重負荷的拍攝直接嚇傻張國榮和王祖賢。已有豐富拍戲經驗的哥哥尚且能夠適應，但年僅20、剛入行沒多久的王祖賢卻被折磨得苦不堪言：
▲[倩女幽魂]片場照
導演程小東堅持不用替身，動作戲都要演員親自上陣，令張國榮大呼吃不消。但當他看到影片後，認為這一切的付出都是值得的。
當年，當小編還小的時候，《看電影》雜誌就曾採訪過哥哥張國榮，他說，[倩女幽魂]是他此生最喜歡的一部電影。但他並沒有提及是為什麼，於是，小編大膽的猜測，或許是當年拍攝電影時的超負荷，讓哥哥對此片產生了一種憶苦思甜的情結。
▲張國榮在生前曾表示
[倩女幽魂]是他此生最喜歡的一部電影
拍攝期間還有個小插曲，有兩個記者拍下了王祖賢一場出浴戲的大膽鏡頭，由於導演程小東擔心拍到穿幫的照片，便要求記者將膠捲交由電影公司沖洗，以免走☆禁☆光照片流出去。
但是最後不知怎麼搞的，事情報導出來竟變成了張國榮不想他在片中的造型遭曝光，於是派人強拆記者的相機。面對謠言，張國榮只是莞然一笑。別人問他“為什麼總有人黑你”，他想了想說：“我長得衰嘛。”
▲無微不至的哥哥與初入演藝圈的王祖賢
也正是張國榮這種和善樂觀的態度和對別人無微不至的關心，才使得王祖賢在片場一直叫他“哥哥”，自始四周的人也改稱他這個名字。
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1987年的[倩女幽魂]標誌著張國榮的演藝生命從青澀步向成熟；而年輕清純的王祖賢也憑藉此片一炮而紅。
▲永遠的小倩與寧采臣
在程小東的精心炮製下，傳統的“人鬼戀”被賦予了新的時代內涵，即偉大的愛情和善良的人性。
而80、90年代的香港電影人，那種靠著一種玩命的精神，用最少的資源拍出了最具想像的作品，也是當年全世界那樣瘋狂的熱愛與崇拜香港電影的原因。
來自看電影全媒體平臺