天后久違地放出開演唱會的消息啦！實在是普大喜奔~
23號王菲的經紀人證實演唱會將在年底舉行，炸出無數期待感爆棚的回復。
▲愛她就讓她圈我的錢~
說到王菲的演唱會，if姐心目中有一場最經典的：1999年3月在東京武道館的個唱（年代久遠，畫面比較糊）
這場演唱會的水準豪華到睜不開眼——王菲當時狀態極佳，服裝也難得地穿一身小清新的白裙；
竇唯為她在後面打鼓；
他妹妹竇穎為她伴唱；
中國著名擊打樂手劉效松也是演唱會的樂手……
不得不提一句，這場演唱會還有一個難得的大咖甘當綠葉——張亞東！
張亞東的角色是吉他手（當年還是一頭搖滾范兒的長髮）
▲王菲“御用製作人”都從幕後走到台前，可見這場個唱排場有多大！
一提王菲和他的關係，很多人都說王菲成就了張亞東。的確，如果沒有她給他的全副信任，張亞東的創作激情不可能被完全激發；
但是if姐想說，也是因為張亞東特立獨行的音樂，王菲才能開拓出不隨世俗的氣質——也就是說，張亞東也成就了王菲。
▼他的成就不僅僅只有王菲
張亞東接受採訪時也表示過，“我和王菲基本上是個相輔相成的狀態”。
當時採訪中記者也提出一個略尖銳的問題：如果不是王菲來唱，你的歌可能就非常另類、不可能走紅？
張亞東的回答也是非常有個性，他說他的作品就是獨立的個體，“不會說為了王菲怎麼去量身定做”。
其實拿掉“王菲製作人”這個標籤，張亞東的作品依舊成就了不少歌手。你可能不知道，這些傳唱度超高的音樂都是由他編曲的——
比如引起無數人共鳴的樸樹《那些花兒》，又文藝又多愁善感；
當年李宇春出道後真正爆火的專輯《皇后與夢想》，風格又變得熱鬧非凡。
他曾說過他應對市場的套路都是“以不變應萬變”，專注“陰鬱”風格一百年；但是神奇的地方就在於，不同風格歌手演唱他的音樂居然都毫無違和感~
除了歌手專輯之外，他為影視劇所製作的配樂成為影迷回憶的根據地。
比如當年促成劉燁和胡軍成為cp的經典之作《藍宇》，它的配樂幾乎都是張亞東一手包辦。
if姐最喜歡的是這首《Spiritual》，完美重現了藍宇裡這對愛人的心聲，甜蜜和憂鬱交織著。
粉絲們都說“這首歌一聽入戲”。
除了“流行音樂教父”這個音樂成就之外，張亞東的影像副業個個都發展得有聲有色。
他最近拍了一個電影處☆禁☆女作，叫《湖邊密林》，探討中年人話題的。
海報還是他親手繪製的，風格就很張亞東~
最終這部電影還拿到了上影節創投單元“最佳創意專案”大獎，一跨界就能得到行業認可也是hin厲害呀。
張亞東的攝影作品也是非常有質感。2012年張亞東出了第一本書《初見即別離》。書裡的200多張照片都是張亞東走訪了多個國家，用相機記錄下途中所見的。
他說年少的他一直活得很老成，“如今老了卻反而活得越來越像一個小孩”。所以他的攝像鏡頭就像小孩的眼睛一樣，拍出來的異國人事都透著歲月靜好的模樣。
張亞東的微博最近換了另外一種畫風：新的幾篇連字都省了，都是他的繪畫作品（風格依舊很張亞東）
比如有靜物的，頗有80年代的復古feel；
▲這張應該是細節控的最愛，每個旋鈕的小字都畫出來了。
還有人物描寫，每個人的臉都寫滿了故事。
▲像這張看手機的人像畫，光影效果處理得就特別好。
▼大部分時候，
他是一個出世的人
張亞東其實是一個有點仙兒的人，在工作和生活上，他都是保持這一個比較自我的狀態。正如他為奧迪Q5創作的廣告主題曲《走我的路》，這四個字也是張亞東一貫人生的態度。
他說做音樂：不需要別人認同，只做自己喜歡的音樂。
我不喜歡主流、另類這些概念，我不能讓自己為了什麼東西去做，我是什麼就是什麼，做得不好也是我。
跟他合作過音樂專輯的李宇春就很欣賞他在音樂上堅持自我的態度：“因為這些人，能詮釋你想要表達的事情，不管是用鏡頭，還是用音符。”
音樂之外的世界，張亞東對“特別公共的東西不太有感覺”；他的個性是不理睬燈火也不搭理黑暗，就像已經經歷了一切似的的從容淡定。
要做到這一點可不簡單，首先自己的內心就要刀槍不入，寵辱不驚；
就是誰也甭跟我說好的，也沒用，我也不聽，誰也別嚇唬，我也不用，這始終是我想找到自己的一個態度、自己的一個方式。
其次還要堅持做一個旁觀者，別人都削尖了頭想要擠進某個圈子，只有他不屑一顧。
首先各個圈子什麼的，我也挺討厭這種圈子的，我也不太希望自己是哪個圈子的。如果選擇一個組織或者選擇我自己，我始終選擇我自己，我對任何組織都不感興趣。
這些淡然的心態讓他有種特立獨行的氣場。
有位粉絲對他的形容if姐覺得特別貼切：“他就站在最角落裡，以一種漫不經心的姿態睥睨著這個喧鬧乏味的場合。”他這種出世的氣質分分鐘可以蘇倒一片人的節奏啊~
▲if姐腦補了下大概是這樣的畫面
不說了，if姐先花癡一會～