提起《玩具總動員》、《頭腦特工隊》、《怪獸電力公司》、《恐龍當家》這些耳熟能詳的動畫電影，自然而然讓人想到迪士尼旗下的皮克斯。由 PIXAR 皮克斯動畫工作室製作的這些經典動畫電影，陪伴我們度過了許多歡樂時光。3 月 5 日，皮克斯 30 周年紀念特展在東京都現代美術館開展，展覽中包括 500 多幅珍貴的動畫手稿、雕刻、粉彩畫，並有 3D 動畫作品讓粉絲們走進動畫世界中。
有趣的作品展區讓人徜徉在皮克斯的想像世界中。展出作品除手繪稿外，還包含有雕塑作品等。
現場按照不同電影劃分展區，展示關於該部電影的一切原始構思作品，包括手繪畫、數碼畫、雕塑、粉彩等不同類型。
《汽車總動員》系列展區
《頭腦特工隊》展區
《恐龍當家》展區
粉彩畫是此次展覽中最受歡迎的部分。這些精美的粉彩畫，完全按照電影螢幕比例，以營造畫面光影、組織角色構圖為主。由此我們也可以一窺皮克斯的創意世界。
作者 Robert Kondo、Jason Katz、John Sanford，《玩具總動員》
作者 Sharon Calahan，《恐龍當家》
作者 Johe Lasseter
作者 Ralph Eggleston，《海底總動員》
作者 Harley Jessup、Enrico Casarosa，《美食總動員》
作者 Ricky Nierva，《飛屋環遊記》
作者 Lou Romano，《超人特工隊》
展覽中為世界巡迴展出而特製的「玩具總動員拉洋片」，成為展覽的壓軸之作。圓盤上放置有胡迪及巴斯光年的立體人形，隨著在黑暗中經燈光投射高速回轉的圓盤，呈現卡通人形好像真的動起來的場景。另外，通過 3D 技術，將平面美術作品變成 3D 動畫的並投影螢幕上的「Artscape」，也令人印象深刻。
《玩具總動員》拉洋片，由木材、鋁、銅、鋼鐵、玻璃、塑膠等製成
走在偌大展館中，不禁讓人回顧皮克斯早年的曲折歷史。
作為皮克斯的前身，盧卡斯影業於 1979 年成立了電腦動畫部。那是電腦剛剛崛起的年代。1986 年，約伯斯收購了盧卡斯的電腦動畫部，並隨即成立了皮克斯動畫工作室。直到 2006 年，皮克斯被迪士尼以 74 億美元收購，而富有遠見的喬幫主也因此成為迪士尼的最大個人股東。
有一種有趣的說法是皮克斯出品的所有動畫使用的是同一個宇宙觀，即「皮克斯宇宙觀」。這就像我們討論金庸的 14 部武俠作品一樣，作為粉絲，我們總是喜歡去按照歷史年代次序去排列每位英雄的故事。在波瀾壯闊的歷史長河中，有趣而一目了然。
以下則是由 Jon Negroni 在其 2013 年的論文《皮克斯理論》中闡述的皮克斯宇宙觀：
發生在後白堊紀的《恐龍當家》；
發生在 14 或 15 世紀的《勇敢傳說》；
發生在 20 世紀 50 或 60 年代的《超人特工隊》；
發生在 1997 或 1998 年的《玩具總動員》；
發生在 1999 年的《玩具總動員 2》；
發生在 2003 年的《海底總動員》；
發生在 2007 年的《美食總動員》；
發生在 2010 年的《玩具總動員 3》；
發生在 2011 年到 2016 年間的《飛屋環遊記》；
發生在 2014 年或 2015 年的《頭腦特工隊》；
發生在 22 世紀的《汽車總動員》、《汽車總動員2》；
發生在 29 世紀的《機器人總動員》；
發生在 29 世紀末的《蟲蟲危機》；
發生在 45 到 50 世紀間的《怪獸大學》、《怪物電力公司》。