很多時候我們都會抱怨這個抱怨那個，好像都是因為這這那那才會總讓自己拍不出好照片的。可是啊，你有沒有想過，拍不出好照片的最主要原因，80% 都出在你自己的身上，可能是理解不夠，可能是技能不足。總之都是你的心態出來問題，有則改之無則加勉，下面這個小貼士，能幫助你讓你的照片層次更上一層樓。可能吧。
1、不要只停留在視覺表面
說實話拍出「好看」的照片誰都會，尤其是那些風景照片，每天都會無數個人站在同樣的地方拍出同樣的照片，然後發到朋友圈裡炫耀，「看，我拍的好看吧！」炫耀完了呢？只剩空虛，不會有人再記得你拍過這樣的照片，這樣的照片對於你的攝影生涯來說也毫無意義。
因為這種照片可以大量的被任何人複製，並不是你的專屬。
顏值有時候一無是處，只能帶給你一時爽，但它不屬於你，並不能可持續的為你帶來歡愉。只有內涵才能說明一個人的水準。照片也是一樣，照片裡的情緒和故事才是一張照片成功的基礎。也只有一張有故事的照片，才能讓觀眾持續的參與進來。
2、你不僅只有按快門一次機會
其實對於一張影像來說，你不僅僅只有一次機會來操控它，而應該有四次。
第一次自然是按快門的那一瞬間，曝光是你最初的控制許可權；
第二次是在後期，後期是創作的一部分，你可以按照自己的需求來創作自己的作品；
第三次是在編輯排序的時候，有些時候一張照片不足以說明一個主題，需要用一整套照片來輔助，這就需要拍攝者選擇同主題的照片以系列組圖的形式來表現；
第四次是列印，一張照片的好看與否，其實在顯示器上是看不出優劣的，只有列印出來才能知道真正的好與壞。
製作照片是一套完整的流程，而並不僅僅只是停留在按下快門的那一刻。
3、注意背後的細節
很多人喜歡超級大光圈，把一切都虛掉朦朦朧朧模糊一片只留一張清楚的人臉才好。但是很多時候，背景在人像攝影中更加重要。
背景可以作為一個故事框架來加入到人像攝影中，為人像攝影中的故事情緒來服務。並且一個好的背景可以作為一個引導來更加突出你的主體。
根據主題，選擇合適的背景，能夠讓主體更加明確清晰。
4、任何時候運氣都很重要，但運氣並不是碰來的
不光是攝影，在任何事情裡，運氣都占了很大的程度。但是，有時候運氣來了，你卻並沒有能力去抓住它，那就是你的問題了。試想，要是看到那個從積水上跳過的人的時候，布列松沒有準備好拿出相機迅速的拍下來。就算那個人來來回回的跳幾十次，也不會誕生出一張經典照片。
運氣始終都是留給有準備的人的。而所謂的決定性瞬間並不僅僅是在遇到運氣的一瞬間的拍攝，而是要耐心的等待，在一個合適的地方，等待一個合適的人出現。
5、嘗試改變，雖然開始這會很難
我們都會膨脹，尤其是我們在某個方面變得很強的時候。膨脹可能導致的後果自然就是目中無人，雖然你依然還是很厲害，但是你永遠都做不到最厲害，因為你會遇到瓶頸，膨脹帶給你極度的自尊自信讓你沒有力氣去突破這個瓶頸。
可以嘗試一下改變，雖然一開始你會不適應。如果經常拍攝彩色，那就嘗試一下拍攝黑白，如果經常拍攝數碼，那就嘗試一下拍攝膠片，如果經常拍攝肖像，那就嘗試一下拍攝街頭。
只有更加全面，才能讓你成為一個更好的人。
6、重新審視你的照片
同樣的場景，同樣的人物，在不同的攝影師眼裡，可能會看到兩幅不同的影像。而這個不同之處在於它們對影像的不同理解，來自於他們各自美學修為和實踐能力的不同。
可能你拍了這麼多年的照片，積累的照片也有幾萬張了，總有過去的珠玉不曾被你發掘，隨著你的年齡的增長，對待世界的看法的改變，是該把過去的照片拿出來重新審視一下了，沒準兒真的能發現很多寶藏。
而另一個方面來說就是可以刪除重複的照片，但是不要輕易刪除那些你認為「不太好」的照片，很有可能多年以後你再重新來看的時候會發現這些照片的別樣的閃光點。
7、你永遠都是你
很多人都抱著這樣的心態，我有了這台相機就能拍出好照片，我到了這個地方就能拍出好照片，這個妹子給我當模特我就能拍出好照片。
我勒個呸！
你還是你，憑什麼換個器材換個地方你就能拍出好照片了？合著你的照片的好壞都跟你沒有關係？
一張好照片的前提是個人的技巧天賦以及對待影像的理解，還有長年累月積累的美學素養。有了這些，任何平凡的角落，你都能發現美的存在。