1934年，深瀨昌久出生在一個經營寫真館（照相館）的家庭裡，可能是自幼耳濡目染的影響，也可能是他的宿命，深瀨拿起了相機，成為了上世紀後半葉日本最重要的攝影藝術家之一。
縱觀其作品和一生，有兩個關鍵字貫穿始終：洋子與鴉。
洋子
鱷部洋子是深瀨昌久的第一任妻子，也是他這輩子最深愛的女人。
深瀨昌久說過，我喜歡追著洋子拍照。不管什麼樣的都是喜歡的。
他對洋子的愛完全展現在他手中的相機裡，看他的作品，甚至覺得他無時無刻不在拍洋子。
性☆禁☆感赤裸的、嬉笑嗔怒的、調皮可愛的、冷漠乖張的。這種完全的、無死角的、真實又赤裸的情感曝光，讓他成為日本“私攝影”的代表人物之一。
照片將洋子生活中最隱秘，最不為人知的點滴呈現在所有人面前。這種毫無保留的將個人的愛欲和細節分享給大眾的方式，令人窒息也令人更想窺探一二。
1976年，深瀨昌久和洋子離婚，結束了他們長達13年的婚姻。原因不明。
從此深瀨昌久陷入了長久的低迷和苦痛中，酒精為伴，抑鬱纏身。即便是再婚妻子佳世子也無法慰藉他內心的鬱結。當然，她也從未成為過他鏡頭裡的主角。
替代洋子成為深瀨昌久鏡頭裡主角的則是，故鄉的鴉。
鴉
深瀨昌久的作品集《鴉》無處不充斥著這樣的孤寂、悲哀、不安甚至絕望的氣息。
昏暗的天空、寂寥的遠方、成群的黑鴉、搖晃的鏡頭、壓抑的氛圍。
創作《鴉》的時候，正是深瀨昌久婚姻生活支離破碎，生活暗無天日之時。絕望的他想到了他的故鄉，北海道。《鴉》的第一輯就是在北海道拍攝的。
北海道是日本最北端的寒冷之地，也是日本最廣袤最自然最寬闊的土地。深瀨昌久的自述中曾提到：“我無處可去，唯一能夠逃離而去的便是我的出生地，北海道。”
人，只有在最絕望痛苦之時才會想到，故鄉是自己最後的防線和療養地。《鴉》最初的名字就叫做《逃亡北方的日誌》。
北海道的烏鴉確實是一種詭異又有趣的生物，有著無法抗拒的霸氣和靈性。深瀨昌久鏡頭中的烏鴉更加充滿張力和衝突。
它們時而傲氣時而優雅、時而呆滯時而靈動、時而孤寂時而神聖。
通過深瀨昌久的鏡頭，你會發現，烏鴉也有那樣多姿曼妙的一面、也有如此冷漠可怖的一面。
這些烏鴉仿佛都是有思想的，極具表現欲和鏡頭感，沒有絲毫的卻步和客氣。在深瀨昌久的作品裡，它們才是這個世界的絕對主角和唯一聲音。
日本著名攝影師瀨戶正人，曾經做過深瀨昌久的助手，他見證了《鴉》作品集的整個創作過程。
多年後他回憶起編輯《鴉》的一個小細節，“有天我和深瀨在一家小酒館喝酒，他遞給我一張照片，說不知該不該把它放入作品集。照片只有六英寸大小，昏暗的燈光下根本什麼也看不清。我把照片放在燈泡邊上，看到在黑暗的夜空中，盤旋數不清的黑鴉，模糊不清甚至無法辨識。但看到這張照片的心情，我難以名狀，這些帶著悲哀和絕望的烏鴉，不僅只是烏鴉，也是深瀨，一個永遠愛著孤獨的攝影師。”
深瀨昌久鏡頭下的洋子和烏鴉都以黑白色調呈現，每一張照片都閃爍著或炙熱、或冷漠的光芒。深瀨昌久說過：“那些流鴉，它們本身早已不是重點，我自身也已是其中的一隻。”當攝影師和攝影物件融為一體時，作品也不單純只是作品而已了。
1992年，深瀨昌久因為醉酒從樓梯上滾落下來，從此癱瘓在床。在摔倒的前半年，他曾給許多人寄過一封“死亡通知書”。上面寫著：
死亡通知書
感謝您對我生前的所有關照。我，深瀨昌久於 月 日死亡。
以及，根據我個人意願，無需守靈與葬禮。
199 年 月 日
上面的年份和日期都是空白的，深瀨昌久覺得自己大概活不過二十世紀，等待著用死亡去填寫這份通知。沒想到，他在病榻上輾轉至2012年，此間的痛楚和疾苦難以想像。
瀨戶正人在回憶錄裡寫道，深瀨昌久曾對他說：“人生如此枯燥無味，拍照嘛，是用來消磨時間的。”
悲涼美，是日本文藝審美思想的重要特點。許多日本文學藝術家都試圖在他們的生命版圖上，打下這種悲涼美的烙印。
若是沒有相機，沒有洋子和烏鴉，深瀨昌久恐怕也無法實現這彌漫著悲涼美的極致一生。
文 / 祐 萱
編輯 / 大 桃
一個編輯
你看過烏鴉在飛的情景嗎？它們盤旋出一個長久的，瘦落的悲哀。
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