玻璃製品，
是現在日常生活中
不可缺少的物件。
它不僅被大量應用於日用品的製造，
切子，是日本一種頂尖的傳統玻璃花雕工藝，
發源于江戶時代末期的江戶（東京），
因而被稱為江戶切子。
後又經過英國技術指導，
導入了西式切割技法。
發展至今已有將近兩百年的歷史。
由這種工藝製成的玻璃製品，
表面佈滿的花紋精美絕倫，
在光的照射下會折射出斑斕的色彩，
簡直琳琅滿目。
當你用它喝水時，
發出鑽石般耀眼的紋理，
甚至能從中嘗出別樣的風味，
你不得不嘆服江戶切子匠人登峰造極的手藝。
只不過真正掌握這門傳統工藝的匠人，
現今全日本屈指可數。
鍋穀淳一
日本僅剩的17位
江戶切子工藝師之一。
江戶切子完全是
由純手工打造，
製作工序極為繁瑣，
相當考驗匠人的手藝。
他們沒有具體圖稿，
只能憑著感覺創作。
鍋穀一邊觀察容器內部，
一邊在玻璃表面加工合適的紋理。
每一個細節都得處理到完美，
稍有不慎則前功盡棄。
既要顧全整體平衡感，
又要兼顧切割出的幾何花紋的美觀度，
而且線、形交錯切割，
巧妙地利用了光線透過玻璃折射出的絢麗的光彩，
讓工藝品的美感發揮到極致，
真可謂妙不可言。
他在傳統的基礎上，
融入現代人對美的審視，
經由多番改良，
讓切子工藝與時俱進，
切子的款式也由此千變萬化，
才有如今這些精美的作品，
件件凝聚了他的匠心。
好了，
現在讓我們來看看
他的具體製作工序吧。
看上去，
這只是一隻普通的藍色玻璃水杯，
並未經過任何加工。
第一步：畫紋路。
將杯子固定在機器上，
畫出所需花紋的尺規線。
花紋的樣式可能是臨時決定的，
之後也有可能臨時調整。
可一旦畫好了，
便不會再有更改了。
無論接下來要
刻出多複雜的紋路，
都要以這種橫豎交疊的
尺規線為基礎，
所以這部分是非常重要的，
它決定了接下來的所有步驟。
第二步：粗摺。
用金剛石粒子轉輪，
在杯子上切割出
最初的紋理。
這一步必須要全神貫注，
每一絲神經都是緊繃著的。
因為只要略有懈怠，
輕則皮開肉綻，
重則指掌異處。
轉輪穿過了尺規線上
橫豎交叉的交點，
具象化心中設想出紋路，
切割出了有骨架作用的線條，
完事後就能把尺規線擦去。
現在我們可以清晰看到，
第一層紋路已經出來了。
第三步：石掛。
他換上了更窄的
金剛石粒子轉輪，
這更加考驗匠人的技藝，
同時也伴隨著更大的危險。
他以細輪勾勒著
極其細緻的紋理，
令切割面更為平滑。
力道把控適當，
全憑感覺去走，
不容許出現半點偏差。
可以想見，
在他做學徒的時候，
割廢了多少只玻璃杯。
最後一步：反復打磨。
這一步雖然也不簡單，
而且也會耗費很多時間，
不過總算可以松一口氣了。
這些工序從頭到尾，
他花費了整整一天，
這只杯子可是價值不菲啊。
鍋穀告訴我們，
這種紋樣叫魚子紋。
他雕刻出了金字塔狀的凹槽，
整齊的排列如魚子，
故而得名魚子紋。
金字塔在燈光下會
呈現出棱鏡的效果，
再通過環境色，
會折射出各種光芒，
顯得無比精緻。
“製作金字塔的關鍵，
就是刻上去的線的感覺，
方向啊角度啊，
所有線都必須是同一深度，
這樣才能刻出金字塔形。
說起來很簡單，
做起來卻意外的困難，
真的是很考驗匠人的手藝，
要是能做出這個的話，
就可以算是出師了。”
說話的時候，
鍋穀非常熱情，
並且掛著滿臉的自豪。
可以看得出來，
他真的很熱衷
投身於切子的製作。
最近他接到了
一筆新的訂單，
委託人要他做的
是一件現代物品，
是平時都會用到的電燈開關。
據委託人所說，
因為晚上回家時，
家裡基本是一片漆黑，
希望切子在漆黑的家中
散發著微弱的光芒，
那樣會給人一種溫暖的感覺，
光是想像一下就很期待了。
這對他來說是個挑戰，
而他喜歡這個挑戰。
他覺得只是嘗試著
做出這種東西，
也是很愉快的。
於是開始起稿，
畫出了切子開關設計圖。
三周後，
經過他的反復構思，
這個想法終於成型了。
首先是慎重地畫出尺規線，
然後就是切割。
為了能夠刻出較深的刻紋，
這裡選擇切割角度
比較小的轉輪。
和平常使用的花瓶與
玻璃杯不一樣，
開關又小又平坦，
因而需要極其精妙的力度。
“切子的美就在於簡單
卻從不使人厭煩的設計，
果然就在這裡。
從選材、深度到角度，
從那裡發出的反射，
能夠映照出各種光彩，
那就是江戶切子
最值得欣賞的地方。”
運用傳統工藝的新工藝品，
江戶切子的開關終於完成了。
在黑暗的房間裡，
散發著溫暖光芒的
江戶切子開關，
打開電燈後，
裡面的LED就變成白色了。
菊花團簇紋樣和
大膽運用的星星清晰浮現，
就像是和異次元連接的門一樣。
供人欣賞，
由人觸摸，
能夠治癒人心的開關。
鍋穀淳一與江戶切子，
是為人們帶來滿滿幸福感的
匠人與工藝。
END